Arhive etichetă: Filarmonica Brasov

Concert Estival în Piaţa Sfatului

Concert Estival organizat de Filarmonica Brasov şi Primăria Municipiului Braşov in parteneriat cu Academia Forţelor Aeriene „Henri Coandă” Braşov. Dirijor: Iulian Rusu.

Piața Sfatului Brașov
Miercuri, 23 mai 2018, ora 19.00

În program lucrări de: G. Verdi, G. Rossini, Fr. von Suppé, M. Arnold, L. Anderson, S. Rollins, J. Ph. Sousa, T. Aagaard – Nilsen, E. Hradecky, A. Hayes, J. Schrammel, N. Ursu.

Imagine: Filarmonica Brașov

 

Concert Simfonic

Filarmonica Brașov va prezenta joi 24 mai 2018,  de la ora 19.00, la Sala Patria, un Concert Simfonic în care alături de Orchestra Simfonică vor fi prezenți soliștii Sorin Petrescu –pian si Doru Roman – percuție. Programul concertului este un buchet muzical ce cuprinde lucrări ale unor mari compozitori:

W. A. Mozart – Rondo alla turca
G. P. Reverberi – Rondo veneziano
A. Piazzolla – Todo Buenos Aires
D. Brubeck – It’s a Raggy Waltz
P. Elinescu – Scenă pastorală română

F. Mendelssohn – Bartholdy – Simfonia a III-a în la minor op. 56 „Scoțiana”

Dirijor: Iulian Rusu 

“De aproape 30 de ani sunt la Brașov. De loc sunt de la Fălticeni, din nordul Moldovei. La Brașov sunt profesor asociat la Universitatea „Transilvania”. Postul meu de bază este la Filarmonica Brașov unde sunt solist instrumentist  si de asemenea ma ocup de managementul artistic al institutiei. Pentru acest concert am pregatit un program cu surprize muzicale, armonios si bine conturat” – Dirijorul Iulian Rusu

Iulian Rusu este licențiat în muzică, absolvent al Universității Transilvania şi are doctorat în domeniul dirijatului de orchestră, la Universitatea București. Din 1990 este angajat la Filarmonică, solist instrumentist – partida de clarinet și profesor asociat la Universitatea Transilvania.

Despre invitati…

Născut la Timişoara în anul 1959, pianistul SORIN PETRESCU şi-a început studiile muzicale la Liceul de Muzică „Ion Vidu“ din oraşul natal, continuându-le apoi la Conservatorul „Ciprian Porumbescu“ (azi Universitatea de Muzică) din Bucureşti la clasa profesorului Constantin Ionescu Vovu.

În anii 1980 şi 1981, a participat la cursurile de vară ale Seminarului internaţional de la Weimar, la clasa de măiestrie a pianistului Rudolf Kehrer.

Din anul 1982, Sorin Petrescu este pianist (în prezent solist concertist) al Filarmonicii „Banatul“, desfăşurând o bogată activitate solistică. Este membru al Trio-ului Contraste, fiind un promotor al muzicii contemporane.

Sorin Petrescu a fost distins cu premiul I la concursurile naţionale ale muzicienilor profesionişti în 1983, 1985, 1987, 1989, cu Premiul Revistei „Astra“ din Braşov (1988), Premiul Criticilor Muzicali (1989), Premiul Uniunii Compozitorilor din România. Este, de asemenea, laureat al Concursului Internaţional de pian de la Mazara-Italia (Premiul II).

Sorin Petrescu a participat în cadrul mai multor festivaluri muzicale precum: Festivalul „George Enescu“ (1988, 1991, 2007), Festivalul internaţional de la Varna (Bulgaria), Festivalul pentru Europa de Răsărit de la Bergen (Norvegia), Festivalurile de muzică contemporană de la Darmstadt (Germania), Bogota (Columbia), „East-West Festival“ – Amsterdam (Olanda), „The New Music Festival“ – Huddersfield (Marea Britanie), „Musicorama“ (Hong Kong).

A concertat şi în China, Polonia, Ungaria, fosta U.R.S.S., Germania, Olanda, Franţa, Elveţia, Taiwan, Anglia, Suedia, Norvegia, Danemarca, Puerto Rico.

A efectuat înregistrări la radio, televiziune şi la Casele de discuri Electrecord, Gutingi, Cavalli, Altri Suoni.

Sorin Petrescu este doctor în muzicologie.

DORU ROMAN s-a născut la 22 martie 1963, în Timişoara, unde a absolvit Liceul de Muzică Ion Vidu la clasa de percuţie  a doamnei prof. Viorica Siminescu. A absolvit apoi Conservatorului de Muzică Gheorghe Dima din Cluj-Napoca la clasa Maestrului Grigore Pop. A fost angajat  al Operei Române din Timişoara până în anul 1990, când devine membru al Orchestrei Filarmonicii Banatul şi solist- concertist începând din toamna anului 2007.  În paralel este şi profesor de Percuţie la Facultatea de Muzică din cadrul Universităţii de Vest din Timisoara.

Din activităţile sale multiple, amintim implicarea sa ca membru al Orchestrei Internaţionale Europa Symphony – Viena, Orchestrei Metropolitan – Bucureşti, Ansamblului de Percuţie – Cluj-Napoca, Ansamblului de Percuţie Rhythmic – Timişoara şi Old Dixieland Jazz Band. Este coordonator  al Ansamblului Percutissimo al Facultăţii de Muzică din Timişoara şi membru al Trio-ului Contraste.

De-a lungul timpului, Doru Roman a obţinul cinci Premii I la Concursurile Naţionale de Percuţie, Premiul  Criticilor din România (1985), Premiul  Special la Festivalul de Jazz – Sibiu (1986), Premiul Pro Cultura Timisiensis şi Premiul  UCMR (2008). 

A susţinut concerte ca solist, acompaniat de majoritatea orchestrelor importante din ţară şi patru concerte  acompaniat de Orchestra Naţională din Taiwan. A participat la numeroase Festivaluri Internaţionale dintre care amintim: Contemporary Music Festival – Darmstadt (Germania 1991, 1992, 1996, 2004) S.I.M.C. Festival– Lausanne (Elvaţia), Contemporary Music Festival – Huddersfield (Anglia), Musicarama Festival – Hong – Kong, Agde Musica şi Festivalul Internaţional al Muzicii Universitare – Belfort (Franţa), Tage der neue Musik – Bamberg, Zeit fur Neue Musik – Bayreuth, Oldenburger Kammermusik Festival, Geselleschaft fur Neue Musik – Mannheim, Komponistinnen und Ihr Werk – Kasel (Germania), Festivalul Stockholm New Music, Festivalul Internaţional George Enescu – Heidelberg şi Mannheim şi altele. A susținut de  asemenea recitaluri în ţări precum Olanda, Elveţia, Belgia, Italia, Bulgaria, Austria, Ungaria, Franţa, Spania, China, Columbia, Danemarca şi Taiwan.

Doru Roman a realizat  multiple înregistrări DVD, dintre care 6 concerte în care este solist şi alte 25 în diferite concerte şi recitaluri cu ansamblurile din care face parte precum şi înregistrări radio.

Biletele se pot procura de la SALA „PATRIA” din Bulevardul 15 Noiembrie, nr. 50A.
PROGRAM AGENŢIA DE BILETE:
Luni şi miercuri între orele 12 – 15;
Marţi şi joi între orele 16 – 18.

Afișul evenimentului

Filarmonica Brașov: invitație la recital…săptămânal!

Muzica nu este doar pentru cei ce cunosc notele muzicale…nu! Muzica este pentru toată lumea! Muzica emană, inspiră, adie, alină, stârnește și cucerește…Muzica e vie!

Astfel, Filarmonica Brașov, va prezenta Marți 17 Mai 2018,  de la ora 18.30, la Sala Patria, Recitalul Cameral  în programul căruia se vor regăsi apreciate compoziţii ale compozitorului B. Britten:

6 Metamorfoze după Ovidiu pentru oboi solo

Variațiuni temporale pentru oboi și pian

Lăcusta și viespea pentru oboi și pian

Fantezie pentru oboi, vioară, violă și violoncel

Muzicienii Emin Curtgeafar –  oboi, Roxana Curtgeafar – vioară, Simona Gurău – violă, Alexandra Enache – violoncel, Anca Preda – pian, deși tineri, au în palmares premii, diplome și distincții primite pe mari scene, iar marti 15 mai a.c. vor aduce pe scena Sălii Muzicii de Cameră Patria un repertoriu deosebit, creații care  se promovează astăzi încă, frecvent, ca repertoriu consistent, valid şi actual.

Benjamin Britten se foloseşte de câteva principii de compoziţie, preluate din epocile anterioare, creând un univers sonor propriu. Indiscutabil, contribuţia adusă muzicii este confirmată de programele de sală în care sunt prezente – peste tot în lume – lucrări semnate de el.

În încercarea de a creiona profilul muzicianului (în ipostaza de interpret, dirijor şi mai ales În desfăşurarea muzicală, Britten porneşte cel mai adesea de la o celulă generatoare sau de la un motiv caracteristic pe care îl prelucrează în fiecare secţiune/parte. De exemplu, în Şase metamorfoze pentru oboi solo se remarcă prezenţa tetracordului (iniţial descendent, minor).

Aşadar stilul componistic a lui Benjamin Britten inovează prin elemente originale, care nu sunt, însă, şocante, frapante sau prea depărtate de tipologiile standard. Este vorba despre un stil caracteristic format din elemente de construcţie comune secolelor precedente, într-un limbaj accesibil atât pentru publicul britanic, cât şi pentru cel universal.

Limbajul muzical utilizat de Britten este, de asemenea, mozaicat, construit din suprapuneri. Utilizează scriitură modal-cromatică, tono-modală, preponderent modală, preponderent tonală, uneori impresionistă. De cele mai multe ori, constructele armonice cromatice, modale sau bitonale, păstrează elemente sau aluzii tonal-funcţionale, iar lucrările sale se încheie cu relaţia tonică-dominantă sau structuri arpegiate ale tonalităţii, conform comunicatului remis La pas prin Brașov.

Dirijorul american Scott Krijnen: „Îmi voi aminti legătura cu Orchestra, procesul repetiției și spiritul României!”

Dirijorul american Scott Krijnen: „Îmi voi aminti legătura cu Orchestra, procesul repetiției și spiritul României! Mulțumesc Filarmonicii din Brașov pentru că m-au invitat să conduc și să lucrez cu acești muzicieni inspirați!”

Filarmonica Brașov a reușit încă o dată să impresioneze publicul brașovean. Și asta pentru că alături de Orchestra Simfonică în concertul de Joi, 10 Mai 2018 ce a avut loc la Sala Patria, au fost prezenți muzicieni de mare valoare.

Dirijorul american Scott Krijnen a reușit să transmită emoția publicului într-un fel care a venit din faptul că a știut exact ce sa facă din muzică, acesta empatizând foarte bine cu Orchestra, transmițând în acest fel energia și entuziasmul său celor prezenți atât pe scenă cât și în sală. Un dirijor sigur pe el, care a transmis un sentiment de liniște și de încredere, sentimente pe care publicul le-a simțit ca pe o experiență unică.

Spontaneitatea și măiestria cu care a dirijat a produs reacții intense în sufletele ascultătorilor încă de la primele sunete.

Aflat pentru prima data în România, Scott a fost foarte impresionat de orașul dintre munți. Încântat și onorat ca a fost invitat să conducă Orchestra Simfonica a Filarmonicii Brașovului, după zilele de repetiții a concluzionat că artiștii

Orchestrei sunt niște muzicieni excelenți și că avem o comunitate minunată de artiști. Întreaga experiență a dirijorului american a fost minunată. A întâlnit oameni minunați și a apreciat bucuria cu care brașovenii își întâmpină oaspeții. Povestind despre Brașov, l-a găsit ca fiind un oraș frumos cu istorie incredibilă și mâncare uimitoare.

Aflat la prima colaborare cu Filarmonica Brașov, acesta a fost încântat de colaborarea cu artiștii orchestrei, apreciind că este o orchestră excelentă, cu oameni care își dedică viața acestei “ambarcațiuni”, iar muzica iese pur și simplu din instrumentele lor.

Programul concertului a fost special, cuprinzând lucrări de mare valoare ale compozitorilor J, Brahms – Uvertura festivă și Academică în Do major op. 80, Concertul pentru vioară și orchestră în Re major op. 35 a lui P.I. Ceakovski, amintind de cei 125 de ani de la moartea compozitorului, șI J. Sibelius – Simfonia a VII –a în Do major op. 105.

Concertul a fost cu atât mai special, deoarece familia sa i s-a alăturat acestei aventuri, fratele șI sora venind din Europa , iar mama sa venind din California special în România pentru a-și susține artistul.

“Mulțumesc Filarmonicii, mulțumesc violonistei extraordinare Nao Mizukoshi din Japonia. Concertul a fost un succes absolut și în timp ce eu sunt foarte mândru de rezultat, îmi voi aminti legătura cu orchestra, procesul repetiției și spiritul României. Un moment minunat într-o viață minunată!” a declarat dirijorul la sfârșitul concertului, citat de La pas prin Brașov.

Sursa si imagine:comunicat remis La pas prin Brașov

Bruno Canino, legenda a muzicii clasice la Brasov!

Pianistul Bruno Canino  – o legenda a muzicii clasice, a concertat la Brașov alături de renumitul violoncelist Anton Niculescu!

Pianistul Bruno Canino, muzician italian originar din Napoli,  s-a aflat Luni  la Brașov, minunatul oraș de la Poalele Tâmpei. Acesta a susținut la Filarmonica Brașov un Recital Cameral de exceptie alături de renumitul violoncelist Anton Niculescu, actualmente directorul instituției.

O seară cu un program special ce a cuprins lucrări ale marelui compozitor J. Brahms: Sonata I pentru violoncel și pian în mi minor op. 38, Scherzo-Sonatensatz pentru violoncel și pian și Sonata a II-a pentru violoncel și pian în Fa major op. 99. Celebra lucrare Scherzo – Sonatensatz este de fapt scrisă pentru vioara și pian, însă a fost audiată în premieră absolută într-o transcripție pentru violoncel și pian, transcripție realizată de maestrul Anton Niculescu.

Cu aceasta ocazie publicul brașovean a avut parte de o atmosferă mirifică în sala de concert, prestația celor doi artiști fiind răsplătită cu ropote de aplauze.

Poziția lui Bruno Canino în lumea muzicii contemporane este de neegalat, iar lista compozitorilor care i-au dedicat lucrări este un veritabil cine este muzica din secolul al XX-lea, de la Luciano Berio și Mauricio Kagel la Wolfgang Rihm și Iannis Xenakis.

Născut la Napoli, Bruno Canino a studiat pianul și compoziția la Conservatorio Verdi din Milano, unde a predat pianul timp de 24 de ani. Timp de zece ani a urmat un curs de pian și muzică de cameră la Conservatorul din Berna.

A cântat atât ca solist, cât și ca muzician de cameră în toate locurile principale de concerte din Europa, Statele Unite, Australia, Japonia și China.

Timp de peste patruzeci de ani, a jucat în mod regulat cu Antonio Ballista, partener al duo-ului pentru pian. De asemenea, a colaborat cu Salvatore Accardo, Uto Ughi, Pierre Amoyal, Itzhak Perlman, Cathy Berberian, Severino Gazzelloni și Viktoria Mullova (cu care a câștigat premiul Edison în 1980), printre multe altele.

Din 1999 până în 2002, Bruno Canino a fost director al secțiunii muzicale a Bienalei de la Veneția.

Este implicat profund în muzica contemporană și a colaborat cu mulți compozitori, printre care Pierre Boulez, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, György Ligeti, Bruno Maderna, Luigi Nono, Sylvano Bussotti, Wolfgang Rihm și Mauricio Kagel.

A jucat cu orchestre de conducere, printre care Orchestra Filarmonica della Scala, Milano, Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Roma, Filarmonica din Berlin, Filarmonica din New York, Orchestra din Philadelphia si Orchestra Nationala de France și distinsi dirijori cum ar fi Claudio Abbado, Riccardo Chailly, Wolfgang Sawallisch și Pierre Boulez.

A absolvit cursuri de masterat în pian și muzică de cameră în Italia, Germania, Japonia și Spania, și este prezent la Festivalul Marlboro din SUA. Este frecvent invitat să participe la juriile unor importante concursuri internaționale de pian.

Înregistrările lui Bruno Canino includ lucrările complete de pian de Casella și Chabrier. În 1997, Edituri Passigli și-a publicat cartea Vademecum pentru un pianist de cameră.

Datorită talentului său de excepţie, sensibilităţii, muzicalităţii, tehnicii briliante şi seriozităţii sale, numele lui Anton Niculescu se impune din ce în ce mai mult în viaţa muzicală, astfel că este din ce în ce mai des prezent pe scene de mare renume din Europa, Asia, America de Sud, America de Nord şi Africa, susţinând turnee de concerte şi recitaluri în Franţa, Danemarca, Elveţia, Germania, Austria, România, Italia, Spania, Ungaria, Grecia, Croaţia, Belgia, Turcia, Portugalia, Madeira, Brazilia, Mexic, Japonia, Coreea, China, Hong-Kong, Arabia Saudită, Africa de Sud, Venezuela, Ecuador, Peru, SUA, Kazahstan, Uzbekistan, Polonia şi Republica Moldova.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brașov

La ceas aniversar, momente de glorie cu artiști de mare anvergură pe scena Filarmonicii Brașov!

Concertul Simfonic Extraordinar Aniversar al Filarmonicii  a adus pe scena instituției brașovene artiști de mare clasă. Astfel Joi, 3 Mai 2018, la Sala Patria, Filarmonica a sărbătorit frumoasa aniversare  a instituției de nu mai puțin de 140 de ani de activitate! În deschiderea evenimentului, au luat cuvântul, alături de directorul Filarmonicii, violoncelistul Anton Niculescu,  profesorul Facultății de Muzică, muzicologul și compozitorul Petre Marcel Vârlan, precum și  oaspetele de onoare la eveniment,  reprezentantul autorităților locale, viceprimarul Mihai Costel.

Printre cei mai buni muzicieni din lume, atât dirijorul Cristian Mandeal, cât și violoncelistul Alexander Rudin, alături de Orchestra Simfonică au realizat o interpretare  de mare considerație.

Programul a cuprins lucrări de excepție ale celebrului compozitor A. Dvorak, Concertul pentru violoncel și orchestră în si minor op. 104 și Simfonia a VIII-a în Sol major op. 88, program ce a reușit să ajungă la sufletele celor prezenți în sală, vibrația emoțiilor îmbinându-se, parcă, într-o manieră armonioasă cu sunetele instrumentelor, astfel încât prin măiestria interpretării artiștilor Orchestrei Simfonice, dirijați de cel mai bun dirijor român al zilelor noastre, Cristian Mandeal, fiorii muzicii creând o stare de viu, de destindere și de plăcere.

Solistul invitat cu acest prilej,  celebrul violoncelist rus Alexander Rudin a impresionat auditoriul prin interpretarea spectaculoasă a Concertului pentru violoncel și orchestră în si minor op. 104 .

“A fost interpretare de excepție. Filarmonica Brasoveană este la un apogeu al calității, al dezvoltării. În acest moment avem o orchestră de nivel european. Am avut în acest concert alături de noi doi grandioși artiști – dirijorul Cristian Mandeal, binecunoscut publicului român și, de asemenea, marele violoncelist, urmaș a lui M. Rostropovich, D. Shafran, Misha Maisky, a marii școli ruse pentru violoncel, Alexander Rudin.” – Anton Niculescu, Directorul Filarmonicii.

Totodată, viceprimarul Mihai Costel și-a exprimat  în momentul de deschidere al acestui eveniment, interesul și intenția de a sprijini instituția brașoveană de cultură. “Felicit Orchestra Simfonică, felicit artiștii de mare valoare ce pășesc pe această scenă și, pot să vă spun că voi sprijini în continuare proiectele insituției. La Mulți Ani Filarmonica Brașov!” – Mihai Costel, viceprimarul Brașovului.

Evenimentul a fost o celebrare a muzicii simfonice brașovene si, printr-o analogie cu Cetatea Brașovia, Filarmonica reprezintă pentru comunitatea brașoveană, Cetatea Brașovia muzicală, după cum spunea muzicologul Petre Vârlan în deschiderea concertului. Prezent la eveniment a fost și maestrul Ilarion Ionescu – Galați, fost Director și, actualmente, Dirijor de Onoare al Filarmonicii Brașov.

Filarmonica Brașov este un pilon important în dezvoltarea relațiilor de înfrățire culturală cu alte țări, aceasta devenind nu doar un fenomen local ci unul la nivel internațional.

Imagini remise de Filarmonica Brasov

Concert Simfonic Extraordinar Aniversar: „LA MULTI ANI FILARMONICA BRAȘOV!”

Filarmonica Brașov marchează în anul Centenarului Marii Uniri, frumoasa sărbătoare a împlinirii celor 140 de ani de la prima formă de activitate concertistică a orchestrei Simfonice. Cu acest prilej Joi, 3 Mai la Sala Patria, începând cu ora 19.00, va avea loc CONCERTUL SIMFONIC EXTRAORDINAR ANIVERSAR ce va fi susținut de Orchestra Simfonică dirijată cu această ocazie de renumitul dirijor brașovean CRISTIAN MANDEAL.

Programul acestui concert este unul special, alegându-se lucrări celebre ale marelui compozitor A. Dvorak: Concert pentru violoncel si orchestra în și minor op. 104 și Simfonia a VIII in sol major op. 88.  Solistul invitat al acestei seri muzicale de mare semnificație pentru instituția de cultură brașoveană este marele violoncelist rus, ALEXANDEER RUDIN.

Video: YouTube

La mulţi ani, Filarmonica Braşov!

Conferința de presă ce a avut la Filarmonica Brașov, Vineri, 27 Aprilie 2018, a dezbătut rolul și importanța pe care o are instituția în contextul socio-cultural al actualei societăți, la împlinirea în anul 2018  a celor 140 de ani de activitate concertistică. La conferință au participat directorul Filarmonicii, violoncelistul Anton Niculescu, PR-ul instituției, Alexandra Grancea, și de asemeni, invitat cu această ocazie specială, domnul Conf. Univ Dr. Muzicolog și compozitor, Petre – Marcel Vârlan, cadru profesoral al Universitatii Transilvania din Brasov LA MULȚI ANI FILARMONICA BRAȘOV!  – este subiectul sub egida căruia se desfășoară în această stagiune concertele instituției.

Filarmonica Brașov marchează în anul Centenarului Marii Uniri, frumoasa sărbătoare a împlinirii celor 140 de ani de la prima formă de activitate concertistică a orchestrei Simfonice. Cu acest prilej Joi, 3 Mai la Sala Patria, începând cu ora 19.00, va avea loc CONCERTUL SIMFONIC EXTRAORDINAR ANIVERSAR ce va fi susținut de Orchestra Simfonică dirijată cu această ocazie de renumitul dirijor brașovean CRISTIAN MANDEAL.

Programul acestui concert este unul special, alegându-se lucrări celebre ale marelui compozitor A. Dvorak: Concert pentru violoncel si orchestra în și minor op. 104 și Simfonia a VIII in sol major op. 88.  Solistul invitat al acestei seri muzicale de mare semnificație pentru instituția de cultură brașoveană este marele violoncelist rus, ALEXANDEER RUDIN.

Muzicologul Petre Marcel Vârlan a povestit cu această ocazie despre istoricul instituției brașovene și despre semnificațiile și importanta culturii asupra comunității noastre. “Este un stindard al comunității sub aspectul instituționalizat”. Relația cu publicul se leagă în sală de concerte nu în afara ei. Muzica este pe scenă, iar fără oameni, muzica nu înseamnă nimic. Cea mai mare recompensă este aprecierea celor cu care împărtășim aceste bucurii muzicale.” 

De asemenea, directorul Filarmonicii, dl. Anton Niculescu ne- a relatat câteva informații despre evenimentele pe care le va susține instituția în anul Centenarului Marii Uniri. “Avem programe deosebite prin care dorim să atragem și publicul tânăr. Este foarte important pentru noi acest aspect. Imediat după acest concert aniversar vom avea un Recital Extraordinar dedicat Centenarului Marii Uniri ce va fi susținut de istoricul Adrian Cioroianu, alături de actrița Daniela Nane și pianista  Ioana Maria Lupașcu. Vom avea Concerte Estivale cu programe muzicale excepționale. Primul eveniment de acest fel va fi acum in 23 Mai, în Piata Sfatului, în parteneriat cu Academia Fortelor Aeriene Brașov “Henri Coandă”. Această stagiune marchează jubileul Filarmonicii la împlinirea celor 140 de ani”.

Filarmonica este o emblemă culturală de mare valoare pentru comunitatea de la poalele Tâmpei, nu doar sub aspect muzical. Muzica a unit și înfrățit orașe din afara granițelor cu Brașovul. Unul din aceste exemple este orașul Musashino, care anul trecut a sărbătorit 25 de ani de înfrățire cu Brașovul, prilej cu care Filarmonica a efectuat un turneu în Japonia.

“Dorim să fim mult mai prezenți în viața culturală brașoveană și de asemenea, ne propunem să diversificăm programul pentru a atrage și publicul amator. Sunt deja trasate aspecte legate de accesibilitatea anumitor programe ale stagiunii, tocmai pentru a fi mai aproape de public. De asemenea, dorim să mulțumim autorităților locale pentru sprijinul pe care ni-l acordă în toat proiectele pe care le desfășuram.” – Alexandra Grancea, PR-ul instituției.

Video: YouTube

Credit foto: Dan Străuţi

Concert Simfonic susținut de Orchestra Simfonică a Filarmonicii alături de solista Inoko Isobe (oboi) din Japonia, sub bagheta dirijorului japonez Koichiro Kanno

Filarmonica Brașov invită publicul meloman, joi, 12 aprilie, cu începere de la ora 19.00, în Sala de concerte Patria, la Concertul Simfonic susținut de Orchestra Simfonică a Filarmonicii  alături de solista INOKO ISOBE (oboi) din Japonia, sub bagheta dirijorului japonez KOICHIRO KANNO. Publicul va audia un program de W. A. Mozart ce cuprinde următoarele lucrări: Simfonia nr. 23 în Re major KV 181, Concertul pentru oboi și orchestră în Do major KV 314 și Simfonia  nr. 36 în Do major KV 425 “Linz”, potrivit comunicatului remis La pas prin Brașov.

“Ne propunem ca în acest an care marchează Centenarul Unirii să aducem în atenția publicului meloman o agendă de evenimente dinamică și bogată în noutăți sonore, cu atât mai mult cu cât în acest an Filarmonica Brașov numără 140 de ani de activitate concertistică, motiv pentru care vom propune concerte și recitaluri cu un status repertorial deosebit.”Grigore Niculescu, directorul Filarmonicii Brașov, citat de La pas prin Brasov.

Koichiro Kanno s-a născut în Tokyo, Japonia, în 1971. A început să studieze pianul  la vîrsta de cinci ani; în perioada 1990-1995 a studiat la Academia de Muzică Toho-gakuen din Tokyo, cu profesorii Morihiro Okabe, Naoto Otomo şi Kazushi Ono (dirijat), Sumio Miwa (trombon), Mariko Morokuma (pian) şi Motoko Nabeshima (clavecin şi bas continuu).

Koichiro Kanno

A mai urmat şi o serie de cursuri de măiestrie: Wiener Meisterkurse für Musik, la Viena (1996) cu profesorul Julius Kalmar, la Universitatea de Vest şi Fundaţia „Vasile Goldiş” (1997), Cursul de dirijat pentru dirijori tineri din Arad (1997) cu profesorii Gheorghe Costin şi Gheorghe Victor Dumănescu, în cadrul Festivalului Internaţional Raba din Csorna, Ungaria (1997-1999); cu profesorul Daisuke Soga; la Cursul de măiestrie pentru dirijori tineri de la  Oradea (2003); cu profesorul Ervin Acel, la Cursul de măiestrie pentru dirijori din Viena (2006); cu profesorul Rinaldo Muratori şi în cadrul Festivalului “Musica Riva Festival” în Italia; cu profesorul Isaac Karabtchevsky (2007, 2008 şi 2010), între anii 2003-2005 a urmat studii postuniversitare la Universitatea de Muzică din Viena, cu profesorii Leopold Hager, Mark Stringer, Ervin Acel şi Yuji Yuasa.

A fost distins cu Premii la concursurile internaţionale de dirijat Dinu Niculescu, Braşov (1996), Bartók Opera Conducting Competition, Cluj-Napoca (2007), Concorso Internazionale Luigi Mancinelli per direttori d’opera, Orvieto (Italia, 2008) şi în anul 2009 la Blue Danube International Opera Conducting Competition, Burgas (Bulgaria); de asemenea a fost finalist la Le concours international de jeunes chefs d’orchestre deBesancon, Franţa (2003 şi 2005).

Din anul 1995, Koichiro Kanno a început să se integreze în viaţa muzicală românească, fiind succesiv sau concomitent trombonist al Filarmonicii „Gheorghe Dima” din Braşov (1995-1997), corepetitor la Opera din Braşov (1995-1997), profesor corepetitor la Liceul de Muzică din Braşov (1996-1999), dirijor la Opera din Braşov (1997-2001), profesor asociat la clasa de trombon a Facultăţii de Muzică din Universitatea „Transilvania” din Braşov (1997-2003) şi la clasa de operă a aceleiaşi facultăţi (1998-2000). A fost dirijor asistent la Festivalul de Operă Heidenheim (Germania) (2003-2008) şi la Opera Bergen (Norvegia) (2006-2008).

Împreună cu Opera din Braşov sau cu formaţii orchestrale din acelaşi oraş a efectuat turnee în Germania, Austria, Elveţia, Japonia; în anul 2007 a efectuat un turneu în Germania cu Filarmonica din Botoşani.

A mai dirijat şi alte orchestre simfonice sau de operă din România, Austria, Germania, Franţa, Italia, Japonia, Ucraina, Bulgaria şi Brazilia.

A fost dirijor invitat la festivalul de muzică „Toamna Muzicală Clujeană” (1997), Festivalul de operă „Openair Klassik” din Monschau (Germania), a dirijat operele Rigoletto, Nabucco şi Aida de G. Verdi, opera Flautul fermecat de W. A. Mozart, şi opereta Vînzătorul de păsări de C. Zeller (2006); la  festivalul de muzică Burgarena din Finkenstein (Austria) a dirijat Nabucco (2006); a participat la  „Zilele lui George Enescu” în Botoşani (2008) şi la festivalul de muzică „Schubert Steyr” în Austria (2009), unde a dirijat Beethoven Sinfonie Orchester.

Din anul 2000 colaborează pentru imprimări pe CD cu Yoshimoto Kogyo (Tokyo, Japonia) şi BMG-Japan.

Din anul 2009 este dirijor permanent la Orchestra de Cameră din Tokyo, iar în 2010 a înfiinţat orchestra de cameră „Collegium Musicum Kronstadt” şi a început o serie de concerte cu simfoniile integrale ale lui W. A. Mozart.

Din 2011 este directorul muzical al festivalului  de operă „Opera Nights” , organizat în Castelul Huniazilor de la  Hunedoara.

Inoko Isobe este în prezent în primul an de studii postuniversitare la Școala Guildhall, unde este LSO Japonia, studiind cu Gordon Hunt și Timothy Rundle și Gail Hennessy. Născut într-o familie muzicală din orașul Takasaki din Japonia, Inoko și-a terminat studiile universitare în Științe culturale de la Universitatea Waseda. Înainte de a se deplasa în Europa, Inoko a studiat oboi cu Mikao Hagimori și Mika Komiyama și a primit premiul Young Artist în Gumma și Takasaki City.

Inoko a fost semifinalist în Competiția Internațională de Oboe Chieri și este un finalist în competiția Oboe a lui Crowther, care va avea loc la GSMD. Angajamentele profesionale recente includ perioadele de obtinere a principalelor obisnuinte cu Filarmonica Nationala a Republicii Moldova si cu Orchestra Filarmonicii din Brasov.

Imagini remise La pas prin Brasov

Armonii muzicale

Filarmonica brașoveană a întâmpinat Sărbătorile Pascale cu un adevărat regal de armoniii muzicale. Programul ales a marcat evenimentul așa cum se cuvine, iubitorii muzicii bucurându-se de un concert vocal-simfonic de excepție ce a reușit să-i încânte și să îi apropie pe cei prezenți în sala, de atmosfera pascală. Lucrările alese pentru acest moment au fost Simfonia nr. 30 în Do major, “Allelujah”, de J. Haydn și Misa Solemnis în do minor KV 139, potrivit anunțului remis La pas prin Brasov.

Artiștii muzicieni invitați, soprana Cristina Radu, mezzosoprana Asineta Răducan, tenorul Tiberius Simu și basul Cristian Hodrea, au impresionat publicul cu strălucirea și căldura vocilor lor. Concertul a prilejuit întâlnirea publicului cu membrii Corului Mixt al Filarmonicii de Stat din Târgu Mureș, îndrumați de dirijorul de cor Vasile Cazan, ce au contribuit la armonizarea pregătirii spirituale de dinaintea Sfintelor Sărbători Pascale.

Toate aceste reflexii sonore vocal-simfonice au fost puse în valoare într-o manieră nu doar armonioasă și expresivă, ci și la un nivel de maxim profesionalism dovedit de către maestrul dirijor Mihail Agafița, printr-o tehnică impecabilă de dirijat, de mare finețe și sensibilitate.

Chiar dacă timpul nu a permis tuturor melomanilor să fie prezenți în sala de concert, aceștia se vor putea delecta la următorul concert al Filarmonicii, Joi, 12 Aprilie 2018.

Imagini remise La pas prin Brasov