Arhive categorii: Prin lume

Instalația Share, Tag or Dye mai poate fi vizitată până pe 2 octombrie

Instalația Share, Tag or Dye, parte a proiectului omonim derulat de Asociația Fotografică Allkimik, va mai putea fi vizitată până pe 2 octombrie, la VAGon – spațiu in(ter)disciplinat, din cadrul Atelierelor Malmaison (Calea Plevnei nr. 137C, etaj 2, aripa stângă, București), în cadrul Nopții Albe a Galeriilor, cu un program special vineri, sâmbătă și duminică, între orele 19:00 și 24:00.

Share, Tag or Dye a provocat printr-un apel deschis peste 200 de artiști din toată lumea, din Chile și până în Suedia, India sau Noua Zeelandă, care au contribuit cu link-uri din feed-urile lor de social media pentru materializarea instalației colective. Proiectul și-a propus atât să pună în discuție social media ca mediu de consum pentru obiectele artistice – în ce măsură poate micul ecran contemporan, pe care îl deținem cu toții, să redea complexitatea unei lucrări de artă?, dar și să sondeze cât timp petrec artiștii promovându-și lucrările în aceste medii vs. timpul petrecut pentru creație.

„Share, Tag or Dye este un început foarte curajos pentru Asociația Allkimik, care abordează cu umor și o profundă ironie teme curente legate de artă, (auto)promovare și social media. Indiferent de domeniul de activitate, succesul profesional este puternic legat de măsura în care ceilalți află despre ceea ce facem, iar principalul instrument în acest sens au devenit rețelele de socializare. Dar care e momentul în care autopromovarea devine prea multă? Când devine munca noastră secundară timpului pe care îl petrecem vorbind despre ea? Acestea sunt principalele întrebări pe care le punem în Share, Tag or Dye și la care răspundem cu ajutorul artiștilor din întreaga lume, în instalația imersivă de la VAGon – Spațiu In(ter)disciplinat.” – Andrei Tudose, inițiatorul și coordonatorul proiectului.

Instalația înrădăcinată în mediul online a fost adusă în plan material, prin intermediul unei tehnici fotografice cu aproape 200 de ani de istorie (cianotipia este una dintre primele tehnici stabile ale fotografiei, bazată de săruri feroase și expunere la soare), astfel încât vizitatorii să poată avea experiența unei rețele sociale transpuse în spațiul fizic.

„Cred că orice formă de artă care nu a fost gândită ab initio pentru a fi consumată în mediul digital, fiind o reproducere așadar o simplificare, nu poate reda senzația experienței nemijlocite cu obiectul de artă. Aici putem vorbi inclusiv de aura lucrării artistice, fie că ne referim la un tablou, o sculptură sau chiar un print fotografic.” – Ștefan Dinu, co-fondator Allkimik și director tehnic al Share, Tag or Dye.

Share, Tag or Dye este un proiect cultural de promovare a artiștilor români, alături de artiști internaționali, prin intermediul unui dialog transparent, extins și colaborativ. Mai multe informații despre evenimentele din cadrul proiectului Share, Tag or Dye sunt disponibile pe pagina de Facebook Allkimik.

Share, Tag or Dye este un proiect finanțat de Ministerul Culturii prin programul Acces 2022.

Parteneri culturali: VAGon – spatiu in(ter)disciplinat, Atelierele Malmaison, Alternative Photography, Tied to Light, Alternative Processes.

Parteneri media: Radio România Cultural, Radio România Internațional, București FM, Zile și Nopți, Curatorial, Igloo, The Institute, Zeppelin, Cărturești, IQads, LIFE.ro, Spotmedia, Observator Cultural, Propagarta, Modernism, Revista Atelierul, PRwave, Munteanu, SMARK.Pornit inițial ca proiect antreprenorial de nișă, co-fondat de Ștefan Dinu și Alex Spineanu (fotografi și antreprenori), Allkimik și-a propus încă de la începuturi, în urmă cu peste 10 ani, să susțină comunitatea pasionaților și practicienilor (atât amatori, cât și profesioniști) de fotografie analog, alternativă și experimentală, prin cursuri și workshopuri, developare și print analog & alternativ, studio de ambrotipie și, mai ales, prin deschiderea unui spațiu creativ accesibil oricărei persoane interesate de acest domeniu tehnico-artistic – FotoHub (2009-2017). Începând cu 2020, echipei i s-a alăturat Sabina Suru (artist vizual și manager cultural), iar organizația s-a restructurat în Asociația Fotografică Allkimik, pornind împreună o suită de proiecte care își propun implicarea comunității artistice și a celei tehnico-fotografice, într-o rețea colaborativă, sustenabilă și transparentă.

Sursa si imagine: comunicat transmis La pas prin Brasov

„Zestrea brașovenilor”

Muzeul de Etnografie Brașov vă invită vineri, 23 septembrie 2022, ora 17.30, în Piața Sfântul Ioan, la spectacolul „Zestrea brașovenilor” pentru a descoperi muzica și dansurile tradiționale ale comunităților etnice brașovene.

Pe scenă vor urca ansambluri ce se dedică promovării moștenirii culturale, a tradițiilor și dansurilor Brașovului multicultural: Burzenländer Blaskapelle Kronstadt – Fanfara „Ţara Bârsei”, Ansamblul Folcloric „Măgura” Codlea, Ansamblul săsesc „Die Knospe aus Rosenau”, Ansamblul maghiar „Hajnalcsillag”, Asociația Culturală „Ermis” Brașov, Ansamblul Folcloric Studențesc „Junii Brașovului” al Casei de Cultură a Studenților.

Spectacolul se desfășoară în cadrul proiectului „Zilele patrimoniului imaterial brașovean”, cofinanțat de Primăria Municipiului Brașov, menit să creeze o punte de legătură între populația locală actuală, tânăra generație de brașoveni și patrimoniul cultural al vechilor comunități etnice care au locuit și populează și astăzi Brașovul.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Muzeul de Artă Brașov la Art Safari București

Opere din colecția Muzeului de Artă Brașov prezente în noua ediție Art Safari București

 

Muzeul de Artă Brașov, instituție publică de cultură de interes județean care funcționează sub autoritatea Consiliului Județean Brașov, este din nou prezent în Pavilionul românesc din cadrul expozițiilor Art Safari București. Ediția a X-a se desfășoară la Palatul Dacia-România din Capitală în perioada 23 septembrie – 11 decembrie 2022.

Operele de artă împrumutate de către Muzeul de Artă Brașov sunt semnate de pictorul Ștefan Popescu și reprezintă pe de o parte frumoase peisaje naturale („Peisaj de vară”, „Peisaj din sat”), dar oferă și indicii cu privire la o mică parte din călătoriile artistului („Moschee din Africa”). Expoziția este curatoriată de dr. Elena Olariu și scoate în evidență rolul de pictor-călător al lui Ștefan Popescu. Este un prilej deosebit de a-i cunoaște creația artistică din cursul a mai multor decenii și de a vedea împreună lucrările sale aduse din colecții private și muzee din România.

Tot în cadrul acestei ediții, vizitatorii vor vedea și lucrările artiștilor Lilian Theil și Mihai Mureșan, iar în Pavilionul internațional vor avea șansa să descopere frumusețea coreeană prin intermediul artei de afiș, dar în special să vadă expoziția „Seeking Truth: The Art of John Constable” adusă de la Victoria and Albert Museum din Londra și care conține lucrări semnate, printre  alții, de John Constable, Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn.

Muzeul de Artă Brașov îi invită cu drag pe toți iubitorii de artă să viziteze expozițiile Art Safari și să le depisteze pe cele care provin din colecția muzeului brașovean.

Sumar: Muzeul de Artă Brașov este prezent în Pavilionul românesc din cea de-a X-a ediție a expozițiilor Art Safari București cu trei opere semnate de artistul Ștefan Popescu aflate în patrimoniul muzeului.

Titlu: „Ștefan Popescu. Povestea călătoriilor”, curator dr. Elena Olariu

Locul desfășurării: Palatul Dacia-România, Strada Lipscani, Nr. 18-20 – București

Perioada: 23 septembrie 2022 – 11 decembrie 2022

Program de vizitare: joi – duminică, 12.00 – 21.00

Urmăriți activitatea Muzeului de Artă Brașov și pe platformele social media!

Facebook: https://www.facebook.com/MuzeulDeArtaBrasov

Instagram: https://www.instagram.com/muzeuldearta.brasov/

LinkedIn: https://www.linkedin.com/company/muzeul-de-arta-brasov/

Sursa si imagini> comunicat remis La pas prin Brasov

Cleaning Show 2022, singurul eveniment de curăţenie profesională din România, are loc între 4 și 7 octombrie

Expoziţia B2B revine LIVE după 4 ani. Intrarea este liberă.

Cleaning Show, singura expoziţie pentru industria de curățenie profesională din România, are loc între 4 și 7 octombrie 2022, la Romexpo (Pavilion B1). Expoziţia reunește pe o suprafață de expunere de peste 1400 mp. producători, importatori – distribuitori  și antreprenori din aria curățeniei profesionale.

Timp de patru zile, profesioniștii din facility management, furnizorii de servicii de curățenie, managerii din real estate, administratorii și directorii de companii, interesați de servicii, produse și echipamente profesionale, vor avea acces la peste 100 de branduri de top din Belgia, Bulgaria, Polonia și România: de la echipamente pentru HoReCa sau de birouri, până la consumabile și detergenți, de la roboți de curățenie și igienizare până la mașini de curățare-frecare și aspirare, destinate unor spații largi de interior sau exterior. 

Demonstrații LIVE: roboţi, echipamente, testări detergenți, accesorii, produse. 

Seminarii și cursuri:

Joi, 6 octombrie 2022, la ROMEXPO, Sala Madgearu – Pavilion B3:

  • Optimizarea inteligentă a costurilor în prestarea serviciilor de curățenie profesională (10.00 – 17.00)
  • Workshop Optimizarea inteligentă a costurilor în facility management. (14.00 – 17.00)

Informații despre evenimentele conexe ale expoziției se găsesc aici: https://www.cleaningshow.ro/evenimente2022/

Intrarea este liberă şi se face pe baza înregistrării online aici sau a completării la faţa locului a formularului digital. La final, vizitatorul primeşte un cod de bare, care va fi scanat la intrarea în expoziţie. 

Programul de vizitare:

  • marți-joi – 4-6 octombrie: 10.00 – 18.00
  • vineri – 7 octombrie: 10.00 – 16.00

Cleaning Show 2022 este organizat de EUROEXPO Fairs, organizatorul celor mai mari târguri de business din România, și Romexpo, în parteneriat cu Camera de Industrie și Comerț a României. Expoziţia este cea mai bună platformă de business și networking, care aduce în prim-plan noutățile unei industrii în continuă schimbare, dominată din ce în ce mai mult de tehnologie și robotizare. 

Informații suplimentare despre Cleaning Show 2022 se pot găsi și pe:

http://www.cleaningshow.ro

Facebook – https://www.facebook.com/cleaningshow.ro

LinkedIn – https://bit.ly/3S3s3gP

You Tube – https://bit.ly/3Sl3VG3

Link-uri video

https://youtu.be/aYe_9DShwlI

https://youtu.be/wtvBsdOxHUM

https://youtu.be/XJfTqTuG3c0

https://youtu.be/gxJKtcSas0w

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

Intervenție artistică multidisciplinară de Maria Bălan (instalație) & Adrian Drăguț (compoziție audio) la Facultatea de Sociologie și Asistență Socială din București

În cadrul programului multianul Un-hidden Romania, Maria Bălan (instalație) & Adrian Drăguț (compoziție audio) au realizat o intervenție artistică multidisciplinară la Facultatea de Sociologie și Asistență Socială, Universitatea din București.

Lucrarea, instalată în spațiul exterior al Facultății de Sociologie și Asistență Socială din Panduri, este realizată în co-producție de artista Maria Bălan și muzicianul Adrian Drăguț (Dragutesku). Această nouă intervenție artistică continuă traseul cultural al lucrărilor artistice stradale din București, oferind studenților, cadrelor didactice, locuitorilor și vizitatorilor un nou prilej de contemplare asupra rolului activismului, articulat de culorile vibrante utilizate de Maria Bălan pentru această pictură. Scanând codul QR inserat în desen, privitorii pot experimenta lucrarea ascultând fragmentul muzical compus de Adrian Drăguț (Dragutesku).

Inspirați de Sociona, super eroul FSAS, care este preocupată ca lucrurile să funcționeze bine în comunitatea ei și acționează pentru ca societatea să protejeze și să promoveze drepturile omului, cei doi artiști au lucrat în paralel pentru a crea o instalație și un fragment muzical, care pot fi descoperite în curtea sediului din Panduri, cât și online, pagina dedicată intervenției: https://un-hidden.ro/maria-balan-dragutesku-fsas

Instalația pe care am realizat-o aici, în curtea Facultății de Sociologie și Asistență Socială, o reprezintă pe Sociona, un personaj-erou al facultății, o persoană care este activistă și luptă pentru diverse cauze sociale. Personajul m-a inspirat în a face un fel de autoportret, apropo de faptul că mă interesează problemele de mediu și arta pe care o fac are și zona asta activistă. Am încercat, în instalația asta, să transmit ideea unui personaj care luptă cu ceea ce are la îndemână. Tocmai de aceea personajul ține cărți și instrumente de desenat, pictat. Ideea e că, luptăm cu ceea ce avem noi la îndemână și cu ceea ce ne reprezintă.” Maria Bălan.

Facultatea de Sociologie și Asistența Socială, UB mulțumește asociației culturale Save or Cancel, coordonată de către Cristina Popa și Andrei Racovițan, pentru includerea noastră în programul de regenerare urbană și de umanizare a spațiilor prin artă Un-hidden România. Astfel, spațiile exterioare ale FSAS au prins viață, oferind studenților noștri, dar și turiștilor ce vizitează Bucureștiul, o invitație la explorarea complexității vieții sociale, precum și la promovarea cunoașterii prin arta stradală. Pe lângă personajul Sociona, super eroul UB ce simbolizează puterile conferite de către specializările facultății noastre, în reinterpretarea artistei Maria Bălan, ne bucurăm și de muralul de mari dimensiuni realizat de către iZZY iZVNE și BBoy Vean, expus pe calcanul facultății, o creație vizionară ce exprimă șase lumi diferite, portaluri către lumină și întuneric, ce coexistă în echilibru. De asemenea, ne bucurăm și de KSELEQOQYNQYSHY (Casele cu Ochi Închiși), o lucrare de amploare ce umanizează întreaga curte a facultății, realizată de către naratorul vizual Lucian Niță, ce reprezintă o infinitate de universuri pline de culoare ce pot fi descoperite prin meditație.”

– Prof. dr. Doru Buzducea, Decan Facultatea de Sociologie și Asistență Socială, Universitatea din București

Alătură-te programului și experimentează muzica și arta vizuală care modelează spațiile publice.

Urmărește programul Un-hidden Romania:
Facebook: https://www.facebook.com/unhidden
Instagram: https://www.instagram.com/unhiddenromania
YouTube: https://bit.ly/UHR-playlist
Pinterest: https://bit.ly/UHR-pinterest
feeder.ro: http://feeder.ro/un-hidden/

Fotografii de Andrei Neamțu, Un-hidden Romania

Program realizat de Save or Cancel

Parteneri: Biblioteca Metropolitană BucureștiMuzeul Național de Artă Contemporană (București)Facultatea de Sociologie și Asistență Socială (București)Lente (București)Colegiul Național de Arte Regina Maria (Constanța)Asociația Artipic (Iași)

Parteneri media: IglooZeppelinThe InstituteIQadsRevista AtelierulLa pas prin BrașovLitera 9Romania PozitivăBook HubTeen PressRevista Golan, Modernism, Agenția de Carte, Propagarta

Co-finanțat de AFCN

Programul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul programului sau de modul în care rezultatele programului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Despre Save or Cancel

Din 2009, Save or Cancel este un mediu de comunicare și propagare a artelor și culturii, promovând și facilitând rolul acestora în societatea contemporană.

Programele multidisciplinare auto-inițiate de Save or Cancel au ca scop identificarea oportunităților sustenabile și adaptabile de (re)valorizare a existentului prin proiecte culturale și editoriale.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

La Milano va fi amplasată o placă comemorativă în amintirea marii soprane Hariclea Darclée (1860-1939), prima Tosca din istoria operei de G. Puccini

Consiliul Primăriei Municipiului Milano a răspuns favorabil la inițiativa venită din partea Centrului Cultural Italo Român, privind amplasarea unei plăci memoriale în capitala lombardă, ca un omagiu adus marii soprane Hariclea Darclée (1860-1939), care avea să trăiască o mare parte a vieții ei în Italia. Numită de-a lungul timpului, de presa naţională şi internaţională, drept ”privighetoarea Carpaţilor”, Haricleea Darclée a dominat scena lirică mondială vreme de trei decenii, la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului XX, fiind considerată, “cea mai mare soprană a lumii timp de 25 de ani” , cum este menționată în Enciclopedia dello Spettacolo).

Placa memorială va fi aşezată pe fațada clădirii din Via Cernaia numărul 2 din Milano, situată în vechiul cartier Brera, unde marea soprană avea să locuiască timp de aproape două decenii în unul dintre apartamentele vilei. O perioadă bună de timp îl va aduce la Milano și pe fiul ei Ion Hartulari Darclée, viitor compozitor, care va frecventa prestigiosul institut Pietro Longone, situat atunci în via Fatebenefratelli, școală unde studiau copiii unor familii înstărite din Milano.

Născută în România în 1860 într-o familie aristocratică de origini grecești, Hariclea Darclée a studiat muzica și canto la Viena. De aici se va îndrepta în 1886 spre Paris, unde, în ciuda multor dificultăți financiare, a început să ia lecții de canto cu Edmond Duvernois, profesor la Conservator.

La Paris a fost remarcată de Charles Gounod, care îi va încredința rolul Margueritei din opera sa Faust, în care a debutat pe scena operei în anul 1888. Tot compozitorul Gounod a fost cel care i-a sugerat să își schimbe numele din Haricli în Darclée. În anul următor, ea avea să o înlocuiască pe celebra soprană Adelina Patti în rolul Julietei din opera Romeo și Julieta de Gounod. Este un moment de vârf în cariera Hariclea Darclée, care cucerește publicul și devine favorita multor mari compozitori ai vremii.

După Paris, viața marii soprane va fi legată de cea a Italiei, în special de Teatro alla Scala din Milano, unde la vârsta de 30 de ani, va debuta în rolul Chimenei din opera Cid de Jules Massenet, pe 26 decembrie 1890. Activitatea muzicală desfăşurată după debutul la Opera din Paris și apoi la Scala din Milano, a făcut-o cunoscută apoi în întreaga lume, marea soprană impunându-se pe principalele scene din Paris, Berlin, Florenţa, Roma, Buenos Aires, Lisabona, Monte Carlo, New York sau Moscova. Multe dintre partiturile care au devenit celebre, au fost special compuse pentru vocea sa excepţională: Condor de Antonio Gomes (21 februarie 1891, Teatro alla Scala din Milano; Wally de Alfredo Catalani (20 ianuarie 1892, Teatro alla Scala); I Rantzau de Pietro Mascagni (10 noiembrie 1892 la Teatro della Pergola din Florența); Iris de Pietro Mascagni (22 novembre 1898, Teatrul Costanzi di Roma) ș.a.

Ziua 14 ianuarie 1900 este o dată memorabilă în muzica lirica universală: triumful Haricleei Darclée la Teatrul Costanzi de la Roma în rolul Tosca la premiera absolută a capodoperei cu același nume de Giacomo Puccini, în regia lui Leopoldo Mugnone. Marele compozitor italian Giacomo Puccini a considerat-o pe Hariclea Darclée singura interpretă care poate întruchipa perfect rolul Floriei în Tosca şi la cererea ei, a adăugat aria” Vissi d’arte, vissi d’amore”.

De la Roma, opera Tosca va fi prezentată la Teatro Regio din Torino, iar la 17 martie 1900 la Teatro alla Scala din Milano, în regia lui Arturo Toscanini. Debutul atât de prestigios al operei Tosca va aduce în perioada 1900-1905, mai multe reprezentații la Lisabona la Teatrul San Carlos, la Opera din Buenos Aires, la București la Teatrul Național, la Montevideo la Teatrul Solis, la Teatrul Liric din Rio de Janeiro, la Cazinoul din Monte Carlo, la São Paulo la Teatrul Santana, la Rio de Janeiro sau la Barcelona.

În perioada 1890-1914 marea soprană va avea în jur de 136 de apariții pe scena Teatro alla Scala din Milano.

În 1918 în plin apogeu al carierei sale muzicale, marea soprană se retrage de pe scenă. Avea 58 de ani și probabil ultimul ei spectacol a fost în rolul Julietei din opera Romeo și Julieta de Gound la Opera din Milano, una dintre operele debutului ei parizian. Alte surse vorbesc despre un spectacol al ei, la Teatrul Pergola din Florența.

Din păcate, nu s-au păstrat înregistrări ale sopranei: matricele înregistrărilor realizate pentru Casa de discuri Fonotipia din Milano, între 1903 și 1905 (arii din opera Don Pasquale de Gaetano Donizetti, Traviata de Giuseppe Verdi, Iris de Pietro Mascagni și Tosca de Giacomo Puccini) au fost distruse într-un bombardament din timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Rămân mărturiile sonore a două cântece românești: Cântecul fluierașului de George Stephănescu pe o poezie a poetului Vasile Alecsandri (1821-1890) și Vai mândruță dragi ne avem („Frumoasa mea cât de mult ne iubim”. „) de Tiberiu Brediceanu cu acompaniament de pian, care poate fi ascultat și online.

În istoria muzicii, Hariclea D s-a impus în primul rând prin impactul avut asupra compozitorilor contemporani, aşa-zişii verişti din generaţia postverdiană. Faptul că 45% dintre operele din repertoriul ei sunt originale, demonstrează poziția singulară pe care artista româncă o ocupă în istoria muzicii. și influența sa decisivă.
Spre sfârșitul vieții sale se reîntoarce definitiv în România, cu intenţia de a preda la Conservator. Își dorise foarte mult să înfiinţeze o şcoală românească de canto.
A murit la 10 ianuarie 1939, la Bucureşti, fiind înmormântată la cimitirul Bellu.

Violeta P. Popescu
Centro Culturale Italo-Romeno di Milano

 

Ramona Horvath Quartet feat. Tony Lakatos

Pianista de jazz Ramona Horvath stabilită în Franța de câțiva ani, în plină ascensiune pe scenele de jazz europene, revine în România, pentru prima dată la Bucharest Jazz Festival, cu un cvartet de excepție, avându-l ca solist pe celebrul saxofonist Tony Lakatos.

Secția ritmică va fi asigurată de către contrabasistul Nicolas Rageau și bateristul Min-Chan Kim. Ramona Horvath va deschide seara dedicată muzicienilor din diaspora, sâmbătă, 17 septembrie 2022, de la ora 18:00, la Combinatul Fondului Plastic din București (Strada Băiculești nr. 29). Mai multe informații despre Bucharest Jazz Festival 2022, festival organizat de Primăria Municipiului București prin ARCUB pot fi găsite accesând site-ul: http://www.bucharestjazzfestival.ro/.

RAMONA HORVATH: considerată ca fiind “unul dintre cei mai originali pianiști din Paris” (Jazz Hot), pianista cu „muzicalitate maximă, tehnică impecabilă și tușeu de catifea” (Jazz Magazine), Ramona HORVATH concertează cu mare succes pe diferite scene franceze și europene, în cluburi, săli de concert și în cadrul unor festivaluri: Austria (Sala Radio ORF, Bosendorfer Hall), Belgia, Germania, Italia, Portugalia, Spania, Ungaria, etc. Ramona Horvath a absolvit Conservatorul de Muzică din București, iar în prezent este unul dintre cei mai virtuoși pianiști români de jazz cu un variat repertoriu muzical. A fost eleva și mai apoi partenera de scenă a marelui pianist Jancy Korossy, alături de care a susținut numeroase concerte la două piane, în principal în afara României (Germania, Austria, Ungaria, Italia, Spania, Portugalia..).

Cei doi pianiști au înregistrat un album editat la casa de discuri „Electrecord”, intitulat „Dor de Acasă” (2008) album premiat cu titlul “Cel mai bun disc de jazz al anului” (România, 2009). De câțiva ani pianista este stabilită la Paris unde s-a impus deja ca unul din muzicienii cei mai activi ai scenei jazz. Până în prezent Ramona și-a lansat în Franța la celebra casa „Black & Blue” trei albume în nume propriu, în trio, quartet și duo, ce s-au bucurat de mare succes în presa de specialitate din Franța: Libération, Jazz Magazine, Jazz Hot, Pianiste Magazine, Classica, Télérama. etc.

Cel mai recent disc al pianistei „Le Sucrier Velours” (în duo alături de contrabasistul francez Nicolas Rageau) a făcut însă unanimitate în plus și în presa internaționala (SUA, Austria, Ungaria, Olanda…etc). Ramona a atras atenția postului național TVR – Internațional/Cultural care i-a consacrat câteva emisiuni portret, din ciclul „români de succes din diaspora”, iar recent am putut-o vedea și la televiziunea franceză TV5. Pentru mai multe informații despre activitatea pianistei de jazz Ramona Horvath puteți afla accesând site-ul: https://www.ramonahorvath.com/

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Concurs național de benzi desenate pentru tineri 12-17 ani

Welcome to the Balkans!!!!

Până pe data de 7 octombrie 2022 așteptăm lucrarea ta de bandă desenată având ca subiect BALCANII ÎN ISTORIE

Cum îți alegi subiectul ?

Participanții vor avea ca misiune prezentare istoriei Balcanilor într-o manieră care să constituie o invitație la descoperirea calităților popoarelor balcanice.

Ai auzit de multe ori că a fi ,,balcanic” nu este tocmai ceva bun? Hai să promovăm unicitatea balcanilor și să demontăm acest mit.

Istoria, mitologia, muzica, bucătăria Balcanilor este plină de exemple pozitive. Descoperă-le, expuneți viziunea în lucrarea ta și invită-ne în lumea ta balcanică. Pentru că este un patent balcanic umorul va fi apreciat J

Dacă ai între 12 și 17 ani, faci bandă desenată și ești interesat de istorie, desenează cel puțin o planșă pe subiectul ,,Balcanii în istorie” și apoi trimite fotografia planșei, alături de numele tău întreg, vârsta și un număr de telefon mobil, la adresa <salonbdbrasov@gmail.com>, până cel mai târziu pe 07 octombrie 2022.

Un juriu format din artiști de bandă desenată va juriza lucrările primite. Dacă te anunțăm că ești selectat/ă, trimiți, tu sau un adult apropiat ție, planșa scanată la o rezoluție de minim 300 dpi și o vei regăsi în expoziția din cadrul Festivalului Internațional de Benzi Desenate Istorice Brașov 2022 și expoziția Festivalului Balcanic al Tinerilor autori de benzi desenate din Leskovac 2023 (Serbia), cel mai important eveniment anual dedicat tinerilor autori de benzi desenate din țările balcanice.

Cele mai bune lucrări vor fi premiate:

Premiul I  în valoare de 500 lei.

Premiul II în valoare de 400 lei.

Premiul III în valoare de 300 lei.

3 mențiuni în valoare de 100 lei fiecare. 

Așteptăm aplicația ta!

Concursul este organizat în cadrul Festivalului Internațional de Benzi Desenate Istorice Brașov 2022.

Producători: Asociația Forums, Muzeul Județean de Istorie Brașov

Parteneri principali: Coresi Shopping Resort, HISTORIA, Leskovac Comic School ”Nikola Mitrovic Kokan” (Serbia)

Partener strategic: Postmodernism Museum

Partener logistic: Agenția Metropolitană pentru Dezvoltare Durabilă Brașov

Parteneri media: AGERPRES, modernism.ro, revistacomics.ro

Proiect cofinanțat de Consiliul Județean Brașov.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Participă gratuit la atelierele creative „Explorări artistice ale spațiului public”

Ești invitat/ă să participi la unul dintre cele cinci ateliere de artă urbană, din cadrul proiectului Explorări artistice ale spațiului public”, creat de Save or Cancel și co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului București afectiv 2022. Ateliere de artă urbană, sunt susținute de unii dintre cei mai apreciați și activi artiști din comunitatea Bucureșteană de street art, precum Serebe, SANDi, John Dot S.

Participarea este gratuită, iar cei prezenți vor primi toate materialele necesare. În plus, participanții vor avea ocazia să lucreze și să schimbe idei cu artiștii preferați.

Atelierele se desfășoară în București și sunt deschise tuturor celor care vor să se inspire din artă, să creeze ceva cu propriile mâini și să învețe de la artiști. Toată lumea este binevenită să participe. Chiar dacă nu ești artist/ă sau fan/ă al/a artei stradale, aceasta este o oportunitate excelentă de a descoperi acești artiști extraordinari și lucrările lor într-un mod inedit și participativ.

Calendarul atelierelor de artă urbană Explorări artistice ale spațiului public”:

11 Sep, 15:00 – 17:00: Serebe – desen pe autocolant (stickers)

24 Sep, 15:00 – 17:00: Artist invitat – atelier cu tema artă urbană

08 Oct, 15:00 – 17:00: SANDi – atelier de desen

22 Oct, 11:00 – 13:00: John Dot S – atelier de street art

29 Oct, 11:00 – 13:00: Octav Avramescu – atelier de serigrafie

Locurile la aceste ateliere sunt limitate din dorința de a oferi tuturor participanților spațiu și timp cu artiștii invitați. Înscrie-te din timp, pentru a te asigura că locul tău este rezervat. Completează formularul de înscriere aici: https://www.feeder.ro/2022/09/05/ateliere-easp

Proiectul cultural „Explorări artistice ale spațiului public” a demarat recent prin lansarea apelul deschis pentru fotografie de artă urbană, la care te poți înscrie accesând acest link: https://www.feeder.ro/2022/08/31/apel-deschis-fotografii-arta-urbana-easp (data limită 1 Octombrie 2022, ora 23:59)

Explorări artistice ale spațiului publiceste un proiect cultural creat de Save or Cancel care produce o serie de 5 ateliere de artă urbană, 5 tururi ghidate, 1 apel deschis, 1 intervenție artistică coprodusă de 2 artiști din domenii diferite (artă vizuală și muzică) și 1 expoziție, toate cu acces gratuit, care au ca scop promovarea cunoașterii și a explorării prin artă a spațiilor publice din cartierele din București.

Activitățile care alcătuiesc proiectul „Explorări artistice ale spațiului public” conduc, etapizat, la o înțelegere orizontală a capacității artei de a umaniza spațiul public. Produsele culturale ale proiectului investighează rolul artei în viața cotidiană și capacitatea acesteia de a crea sentimente de apartenență culturală și de a stimula imaginația privitorilor, contribuind la regenerarea urbană. Citește mai mult despre proiect aici: www.feeder.ro/easp 

Conținutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziția oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro

Parteneri: Biblioteca Metropolitană București, Lente, Igloo, Zeppelin, The Institute, IQads, Revista Atelierul, Teen Press, Revista Golan, La pas prin Brașov, Modernism.ro, Litera9, Agenția de Carte, Propagarta.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Expoziție itinerantă: „Acasă, la origini” la Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti”

Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti”, Asociația La Blouse Roumaine – Ia, Fundația Comunitară „Țara Făgărașului” și Muzeul de Pânze și Povești Mândra vă invită sâmbătă, 10 septembrie 2022, ora 14.00, în Curtea Gospodăriei Drăguș din incinta Muzeului Satului, la vernisajul expoziției de fotografie „Acasă, la origini”.

Expoziția prezintă prima etapă de cercetare a portului popular din mai multe comunități din Țara Făgărașului, cu detalii de specific, particularități și identitate locală. Comunitățile vii, implicate în proiect, sunt: Beclean, Calbor, Copăcel, Drăguș, Grid, Ileni, Lisa, Mărgineni, Mândra, Perșani, Râușor, Șercaia, Sâmbăta de Jos, Sâmbăta de Sus, Veneția de Jos, Șona, Ucea de Sus și Grupul Șezători în Țara Făgărașului.

Proiectul a luat naștere în urmă cu 2 ani, în plină pandemie, când comunitatea „La Blouse Roumaine” a propus, pentru Ziua Universală a Iei 2020, tema „Acasă, la origini”. În acel an, de Rusalii, a debutat o amplă campanie de recuperare identitară a portului tradițional românesc, așa cum este el purtat și păstrat în zilele noastre. O mărturie despre apartenența la o familie, un neam și o cultură. În Țara Făgărașului, familii din peste 20 de comunități s-au lăsat fotografiate de fotografi voluntari ca să rămână mărturie peste ani.

Pe timpul verii 2022 expoziția itinerantă, a putut fi vizitată în fiecare weekend, Duminica, la Biserica din fiecare sat inclus în proiect, dar și în alte spații culturale. Cu această ocazie, fiecare comunitate a creat o adevărată sărbătoare. Același lucru se va întâmpla sâmbătă, 10 septembrie, în curtea Gospodăriei Drăguș din incinta Muzeul Național al Satului „Dimitrie Gusti”, începând cu ora 14, unde vor fi prezenți reprezentanții tuturor comunităților implicate în proiect. Expoziția va putea fi vizitată în perioada 10 – 25 septembrie, în programul de vizitare al muzeului.

Eveniment organizat de Muzeul de Pânze şi PoveştiLa blouse roumaine şi Acasă, la origini

Sursa si imagine: pagina de Facebook a evenimentului