Arhive etichetă: Mihail Agafița

Program de excepție la Filarmonica Brașov!

Orchestra Simfonică a Filarmonicii brașovene întâmpină melomanii la început de aprilie cu un program frumos, bogat în sonorități impresionante și colorit.

Astfel, joi, 4 aprilie 2019, ora 19.00, la Sala Patria, sub bagheta dirijorului Mihail Agafița din Republica Moldova, se vor audia următoarele lucrări: „Kikimora”, legendă pentru pian și orchestră, op. 63 de A. Liadov, Concertul pentru pian și orchestră în Sol Major de M. Ravel și Simfonia a IV-a în fa minor op. 36 de P. I. Ceaikovski.

Invitatul serii concertistice este renumitul pianist Csíky Boldizsár.

Profil de artist

Mihail Agafiţa este un valoros reprezentant al tinerei generaţii de dirijori, susţinînd, în decursul a 20 ani, în jur de 600 concerte simfonice, spectacole de operă şi balet alături de ansambluri din România, Republica Moldova, Spania, Finlanda, SUA, Rusia, Ucraina şi Belarus, precum şi diverse turnee în Grecia, Portugalia, Italia, Franţa, Malta şi Tunis.

Printre orchestrele pe care le-a condus se numără Orchestra Filarmonicii din Moscova, Orchestra Naţională Radio Bucureşti, Filarmonica Naţională a Republicii Belarus din Minsk şi cea a Republicii Moldova, Orchestrele Filarmonicilor din Cluj, Iaşi, Tîrgu Mureş, Oradea, Braşov, Sibiu, Bacău, Ploieşti, Craiova, Botoşani, Satu Mare, Orquesta de Extremadura (Spania), Pori Sinfonietta (Finlanda), Owensboro Symphony, Great Falls Symphony şi Ohio University Symphony Orchestra (SUA), Ansamblul de Stat al Baletului pe Gheaţă din Sankt-Petersburg, Teatrele de Operă şi Balet din Chişinău, Harkov şi Dnepropetrovsk (Ucraina).

Din 2004 deţine funcţia de Dirijor Permanent al Filarmonicii Naţionale a Republicii Moldova, iar din anul 2013 obţine prestigioasa poziţie de Prim Dirijor şi Director Artistic al Orchestrei Simfonice din cadrul aceleiaşi instituţii. Între anii 2009/2013 a fost Dirijor Permanent al Filarmonicii „Transilvania” din Cluj.

Mihail Agafiţa participă la prestigioase festivaluri internaţionale de muzică, unde prestaţia sa dirijorală este întîmpinată cu entuziasm de public şi apreciată la superlativ de către presa de specialitate. Colaborarea sa cu celebra cîntăreaţă spaniolă Isabel Pantoja, cu care a susţinut concerte în marile oraşe ale Spaniei, printre care se remarcă trei concerte în prestigioasa sală Palau de la Música din Barcelona, reprezintă un punct de reper în activitatea sa profesională. Înregistrările din aceste concerte au fost lansate ulterior sub formă de CD şi DVD (Sony).

Acompaniat de orchestra simfonică dirijată de Mihail Agafița, pianistul propune o versiune interpretativă de excepție a Concertului pentru vioară și orchestră în Sol Major de M. Ravel, renumit pentru standardele înalte de complexitate dar și pentru masivitatea și robustețea  tehnicii pe care o etalează.

Csiky Boldizsár este un nume cu rezonanță în perimetrul artistic mondial, un muzician care entuziasmează deopotrivă când cântă Mozart, Scriabin sau Enescu, un artist care parcurge cu suplețe istoria pianistică a ultimelor secole, retrăind-o impecabil,  printr-un consens stilistic și emoțional care fascinează.

Dovedind încă din copilărie calităţi muzicale surprinzătoare, Csíky Boldizsár a urmat cursurile Liceului de Artă din Târgu Mureş, unde i-a avut ca profesori pe Szőnyi Márta şi Ávéd Sillo Éva. Şi-a continuat studiile la Academia de Muzică Gheorghe Dima din Cluj Napoca cu profesorii Ileana Prada şi Dana Borşan, iar la compoziţie cu Hans Peter Türk. Din anul 1991 a urmat cursuri postuniversitare cu celebrul pianist Jandó Jenő, la Academia de Muzică Liszt Ferenc din Budapesta. În 1992 a primit o bursă de studii la Lübeck (Germania), la cursurile de măiestrie susţinute de profesorul Lev Naumov, iar între anii 1993-1997 a participat la cursurile de la München, ale prof. Walter Krafft.

La recomandarea maestrului Dan Grigore, în 1998 participă la cursul de vară de la Fontainebleau (Franţa), unde frecventează cursurile profesorilor Gaby Casadesus, Philippe Bianconi şi Philippe Entremont. În perioada studenţiei (1987 – 1992) a câştigat cinci premii naţionale, iar în 1994 a primit premiul Cella Delavrancea acordat de maestrul Dan Grigore. În anul 2000, după numeroase colaborări, aproximativ 40 de concerte pe an, directorul muzical (Walter Krafft) al institutului Münchener Musikseminar (Germania) îi acordă titlul de solist permanent.

Csiky Boldizsár a susţinut concerte cu toate orchestrele simfonice din România şi a realizat mai multe înregistrări CD, la radio şi TV. A fost invitat în repetate rânduri ca membru al juriilor concursurilor internaţionale de pian, susţinând de asemenea cursuri de măiestrie în ţară şi străinătate.

Ca artist interpret, a susţinut peste 800 de recitaluri şi concerte în majoritatea centrelor muzicale ale ţării şi peste hotare: Austria, Anglia, Bulgaria, Elveţia, Franţa, Germania, Italia, Scoţia, Ucraina, Ungaria, Cehia, Rusia, Japonia, America.

În România a cântat cu toate orchestrele din ţară. A colaborat cu dirijorii: Erich Bergel, Ion Baciu, Emanuel Elenescu, Emil Simon, Petre Sbârcea, Ludovic Bács, Ervin Acél, Remus Georgescu, Horia Andreescu, Florentin Mihăescu, Gheorghe Costin, Peter Oschanitzky, Ilarion Ionescu-Galaţi, Theo Wolters, Gottfried Rabl, Răzvan Cernat, Cristian Neagu, Mihail Agafiţa, Mihail Setskin, Alexander Maschat, Cristian Brâncuşi, Antonello Allemandi, Sabin Păutza, Robert Houlihan, Pierre-Dominique Ponelle, Edvard Tchivzhel, Kocsis Zoltan, etc.

A colaborat cu artişti consacraţi precum: Ştefan Ruha, Gaetano d’Espinoza, Ligeti Diana, Rolf Herbrechtsmeyer, Fenyö Laszlo, Valentin Arcu, Dan Grigore, Jandó Jenő, Nina Panieva, Trio Moscova, Andreas Henkel etc.

În anul 2006 obţine titlul de Doctor în muzică cu lucrarea Stileme ale creaţiei pianistice la A. Skriabin – de la postromantic la modern. În prezent ocupă funcţia de conferenţiar universitar dr. la Academia de Muzică Gheorghe.

Biletele se găsesc la Sala Patria, din B-dul 15 Noiembrie, nr. 50 A, dar și on-line, pe www.bilet.ro. Costul unui bilet este de 30 Ron.

Program casierie:  Luni-Miercuri: 12-15. Marți – Joi: 16 – 18.

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

Filarmonica Brașov – Concert dedicat Sărbătorilor Pascale

Ne apropiem cu pași repezi de Sfintele Sărbători Pascale, ocazie cu care Filarmonica brașoveană întâmpină melomanii cu un repertoriu complex, menit să transmită lumina și bucuria de a sublinia măreția acestor Sfinte Sărbători.

Astfel, Joi, 5 aprilie, de la ora 19.00, la Sala Patriaalături de Orchestra Simfonică  a Filarmonicii, condusă de maestrul dirijor Mihail Agafița, vor fi prezenți pe scenă patru soliști renumiți, invitați cu acest prilej, și membrii Corului Mixt al Filarmonicii de Stat de Târgu Mures, îndrumați de dirijorul de cor Vasile Cazan. Soliștii invitați sunt soprana Cristina Radu, mezzosoprana Asineta Răducan, tenorul Tiberius Simu și basul Cristian Hodrea.

 Publicul va putea audia un program ce cuprinde două lucrări religioase.

 Lucrarea de început este Simfonia de J. Haydn – Simfonia nr. 30 in Do major, o simfonie timpurie cunoscută și sub titlul de „Alleluja”.

Programul de bază este Missa Solemnis în do minor, scrisă de W. A. Mozart,  lucrare deosebită, cu atât mai mult cu cât ea a fost scrisă de compozitor la doar 12 ani.

Am ales să cântăm această lucrare, fiind prima lucrare de amploare a compozitorului. Sigur că noi, muzicienii putem să găsim anumite lucruri care sunt încă necizelate, sau poate nu într-atât de perfecte. Însă muzica în sine este genială. Pur și simplu este ceva de neconceput pentru noi, muzicienii care am făcut o școală, cum, practic un copil să scrie așa ceva la doar 12 ani.” –  dirijorul Mihail Agafița.

DESPRE ARTIȘTI

Soprana Cristina Radu

Fascinaţia pentru arta sunetelor o ghidează permanent spre explorări muzicale diverse, de la spațiile sonore renascentiste până la imaginariile contemporane, atât în spectacolul liric cât şi în repertoriul vocal-simfonic şi cameral. Formaţia sa muzicală debutează cu studiul viorii şi al pianului.

Desemnată Soprana anului 2009 (Gala Premiilor în Cultură, Arcuş), Cristina Radu este laureată a concursurilor Verviers International Singing Competition, Mihail Jora, Joseph Schmidt, Festivalul Muzicii Maghiare şi semifinalistă în Queen Elisabeth International Music Competition of Belgium şi Jette Parker Young Artists Programme la Royal Opera Covent Garden.

Participă în Master Class de Operă şi Lied în Italia, Germania, SUA şi România, susţinute de Ileana Cotrubaş, Virginia Zeani, Vasile Moldoveanu, Felicity Lott, Emilia Petrescu, Mariana Stoica, Denice Graves, Ionel Pantea. Cristina Radu îşi face debutul pe scena Operei Naţionale din Bucureşti în rolul Donnei Elvira din Don Giovanni de Wolfgang Amadeus Mozart, dezvoltându-şi ulterior personalitatea artistică în numeroase recitaluri şi ca solistă permanentă a Operei din Braşov.

Abordează un repertoriu vast – Mozart (Don Giovanni, Cosi fan tutte, Le Nozze di Figaro), Verdi (La Traviata, Il Trovatore, La forza del destino, Un ballo in maschera), Bizet (Carmen), Gounod (Faust), Offenbach (Les Contes d’Hoffmann), Puccini (La Boheme, Suor Angelica, Tosca) – pe scene din România, Austria, Germania, Elveţia, Marea Britainie, Italia, Spania, Portugalia, Bulgaria, Ukraina Belgia, Norvegia și SUA.

În decursul timpului colaborează cu dirijorii Christian Badea, Vlad Conta, Traian Ichim, Julia Johnes, Adrian Morar, Nicolae Moldoveanu, Cristian Oroşanu, Miguel Ortega, Christian Sandu, Steffen Schlandt, Tiberiu Soare, Daisuke Soga, Paul Staicu, Ciprian Teodoraşcu, Ciprian Țuțu, Ronald Zollmann; regizorii Alice Barb, Marina Bianchi, Paolo Bosisio, Roman Caleja, Karel Drgáč, Anda Tăbăcaru-Hogea, Cristian Mihăilescu. Interpretă pasionată de muzica de cameră, Lied şi Oratoriu, Cristina Radu susţine concerte în toate filarmonicile din Romania.

Colaborează în proiectele muzicale organizate în cadrul Bisericii Negre din Braşov, alături de organiştii Eckart Schlandt şi Steffen Schlandt. O îndelungată prietenie artistică a legat-o de violoncelistul Alexandru Moroşanu şi pianista Tatiana Moroşanu, alături de care a susţinut în decursul anilor zeci de concerte în Bucureşti şi în turnee în ţară.

În repertoriul său de concert se regăsesc lucrări precum Matthaus Passion de Johann Sebastian Bach, Nelson Mass de Joseph Haydn, Requiem și Krönungsmesse de Wolfgang Amadeus Mozart, Elias de Mendelssohn-Bartholdy, Stabat Mater de Gioacchino Rossini, Requiem de Giuseppe Verdi, Requiem de Gabriel Faure, War Requiem de Benjamin Britten, Wesendonck Lieder de Richard Wagner, Les nuits d’ete de Hector Berlioz, etc.

Explorarea repertoriului muzical contemporan este una din preocupările sale constante. În 2007 cântă în prima audiție mondială a operei spaniole La Casa de Bernarda Alba de Miguel Ortega. Semnează prime audiții ale unor lucrări aparţinând compozitorilor Diamandi Gheciu, Doru Popovici, Ana Giurgiu-Bondue, Cătălin Crețu, Alexandra Cherciu și Jean-Pascal Chaigne.

Colaborează în proiecte muzicale cu Felicia Donceanu și Adina Dumitrescu. Preocuparea pentru înţelegerea fenomenului artistic al operei o conduce spre un studiu aprofundat, intitulat Cântăreţul de operă şi epoca sa. Secolul XX, sub îndrumarea Prof.Univ.Dr.Grigore Constantinescu, primind în 2013 titlul de Doctor în muzică la Universitatea Naţională de Muzică din Bucureşti.

Din acelaşi an este și profesor asociat al Facultăţii de Muzică din cadrul UniveristăţiiTransilvania din Braşov, disciplinele Canto și Lied-Oratoriu. În 2017 publică volumul O viziune modernă asupra formării cântărețului de operă, la Editura Muzicală.

Activitatea sa cuprinde de asemenea participări în emisiuni de radio şi televiziune, înregistrări discografice. Între pasiunile sale extramuzicale se regăsesc expediţiile în natură, lectura, călătoriile și fotografia.

Mezzosoprana Asineta Răducan s-a născut la Brăila, oraş unde la vârsta de 5 ani urcă pentru prima dată pe o scenă, aceea a Casei Armatei. Face parte, apoi, timp de 8 ani, dintr-un grup vocal-instrumental de copii, „COLIBRI”. În perioada liceului cochetează cu muzica uşoară, obţinând câteva premii la concursuri de gen.

După terminarea liceului părăseşte oraşul natal pentru a-şi continua studiile pedagogice la Galaţi, oraş unde are loc întâlnirea cu muzica clasică, gen care o va cuceri definitiv şi căruia i se va dedica în totalitate. Face parte timp de doi ani din corul Teatrului Muzical „Nae Leonard” din Galaţi, de unde va pleca pentru a-şi aprofunda studiile muzicale, dar mai ales tehnica vocală, la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca. În perioada studenţiei face parte din colectivul Operei Române Cluj, compartimentul cor.

La Cluj întâlneşte adevăraţi maeştrii ai operei, profesionişti ai artei interpretative româneşti, sub îndrumarea cărora se va forma ca om şi ca artist. Studiază arta cântului cu prof. univ. Niculina Mirea, prof. univ.dr. Elena Andrieş, prof. Rodica Balteş, prof. Ramona Eremia, iar arta regizorală cu prof. univ. Emil Strugaru. Urmează cursuri de măiestrie cu marele tenor Corneliu Murgu.

Participă la concursuri de gen: Concursul de lieduri „Ionel Perlea” – Slobozia – premiu special, 1999 – Concursul „Haricleea Darclee” – Brăila, 2000 – Concursul de interpretare vocală „N. Bretan” – Cluj.

După terminarea Conservatorului, în anul 2000, dă concurs pentru ocuparea postului de solist vocal la Opera Braşov, unde activează şi în prezent.

Colaborează cu mai multe instituţii din ţară şi din străinatate: Bucureşti, Cluj-Napoca, Constanţa, Sibiu, Arad, Craiova, Ploieşti, Tzilina (Slovacia). Participă la turnee în Germania, Norvegia, Marea Britanie, Spania, Italia, Franţa, Elveţia, Austria, Turcia etc.

Din anul 2010 este profesor de canto la Liceul de Muzică „Tudor Ciortea” din Braşov.

Urmează cursuri de asistent de regie în cadrul SCENART şi, în 2013, debutează ca asistent de regie al regizorului italian Matteo Mazzoni pentru opera „Tosca” de G. Puccini.

Repertoriul Asinetei Raducan este unul vast.

Tenorul Tiberius Simu s-a născut la Cluj-Napoca unde a studiat la Liceul de Muzică „Sigismund Toduță”, vioara între anii: 1986-1996, pianul între anii: 1990-1999 și canto-ul între anii: 1997-1999. Își continuă studiile universitare de specialitate la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, secția Artă scenică, specializarea: Regie de Teatru Muzical, la clasa asist. univ. Anca Mihuț, absolvind în anul 2003. A studiat canto la clasa regretatului prof. Valeriu Sorescu. A obținut Masterul la aceiași universitate, la catedra de canto și artă scenică, secția Regie Teatru Muzical, clasa prof. univ. Doina Modola.A intrat în anul 2003 în finala Concursului Internațional „Hariclea Darclee” de la Brăila și a obținut Premiul al II-lea la Concursul Internațional pentru Tenori „Traian Grozăvescu” de la Lugoj în anul 2004 și Premiul I în anul 2005 la Hariclea Darclee.

Repertoriul său cuprinde rolurile: Alfredo Germont din „Traviata” de G. Verdi, Nemorino din „Elixirul dragostei” de G. Donizetti, Lenski din „Evgheni Oneghin” de P.I. Ceaikovschi, Don Ottavio din „Don Giovanni” de W.A. Mozart, Lordul Arturo Bucklaw din „Lucia di Lammermoor” de G. Donizetti.

Din repertoriul vocal-simfonic amintim interpretarea părților solistice din: Missa în si minor de J.S. Bach, Missa în do minor și Requiem-ul de W.A. Mozart.

A colaborat cu numeroase opere și filarmonici din țară și din străinătate.

Bas-baritonul Cristian Hodrea s-a născut la Cluj-Napoca, urmând studiile la Liceul de Muzică „Sigismund Toduţă” din oraşul natal. A continuat studiile superioare la Academia de Muzică „Gheorghe Dima”, absolvind mai multe specializări. Din 2015 este asistent universitar doctorand în aceeași instituție. Are o bogată experienţă solistică, a realizat spectacole pe mai multe scene din țară.

CORUL MIXT AL FILARMONICII DE STAT DIN TÂRGU-MUREŞ

Dirijor cor: VASILE CAZAN

Corul Mixt al Filarmonicii de Stat din Târgu Mureş – înfiinţat în anul 1956 – la început  şi-a desfăşurat activitatea în cadrul Ansamblului de Stat de Cântece şi Jocuri. În această conjunctură repertoriul său s-a format mai ales din lucrări muzicale de inspiraţie folclorică, dar pe lângă acestea, deja în această perioadă a realizat concerte a cappella, aplecându-se cu o atenţie deosebită asupra interpretării unor creaţii corale din secolul XX, concerte care s-au bucurat de mare succes.

Din 1970 ansamblul coral aparţine Filarmonicii de Stat, în cadrul căreia abordează deopotrivă literatura muzicală vocal-simfonică, de operă în concert şi a cappella. Repertoriul ansamblului cuprinde aproape toate marile creaţii baroce şi clasice ale genului, totodată prin interpretarea unor lucrări aparținând literaturii muzicale romantice şi moderne obţine succese considerabile. Una din calităţile sale apreciabile o constituie faptul că, doar cu câteva zile de repetiţii, reuşeşte să revină asupra unor creaţii din sutele aflate deja în repertoriul său. A realizat numeroase imprimări radiofonice, iar discurile sale se bucură de mare popularitate în rândul publicului meloman. Corul a efectuat turnee artistice în ţări precum Ungaria, Italia, Elveţia, Belgia, Franţa, Germania, Spania şi fosta Iugoslavie. Dirijorii corului au fost Szalman Lóránt, Szarvady Gyula, Fejér Elemér, Birtalan Judith, Dumitru Buzoianu.

Din 1990 şi până în prezent corul este condus de dirijorul Vasile Cazan.

VASILE CAZAN

Vasile Cazan s-a născut la Târgu Mureş în anul 1952. Pregătirea muzicală   şi-a început-o la vârsta de opt ani în oraşul natal (studiind vioară, violă şi pian). Paralel, în perioada adolescenței a studiat în particular clarinet, tubă și orgă, la acest instrument profesor fiindu-i renumitul organist și compozitor târgumureșean Kozma Mátyás, de la care a luat și primele lecții de compoziție. A absolvit Academia de Muzică „Gheorghe Dima” din Cluj-Napoca, unde a studiat dirijat cor cu profesorii Dorin Pop şi  Florentin Mihăescu.

Ulterior s-a perfecţionat în arta dirijatului coral şi cu Maestrul Marin Constantin la Corul Madrigal din Bucureşti. În vara anilor 1996, 1997 și 1998 a participat la cursuri de perfecţionare dirijat orchestră la New York cu dirijorul şi profesorul László Halász de la Conservatorul Julliard din acest oraş, fost asistent al dirijorilor Arturo Toscanini şi Bruno Walter la Metropolitan Opera din New York, şi foarte mulţi ani prim dirijor și director la „New York City Opera”.

Ca dirijor şi-a început activitatea la vârsta de 16 ani, lucrând cu multe ansambluri de muzică religioasă. Din anul 1990 este dirijorul Corului Mixt al Filarmonicii din Târgu Mureş, la pupitrul căruia a susținut foarte multe concerte         a cappella și a pus în repertoriul ansamblului un număr însemnat de lucrări            vocal-simfonice și de operă în concert, iar din toamna anului 1996 este şi secretarul muzical al acestei instituţii. Este pasionat de compoziţie, având multe lucrări corale şi vocal-simfonice, mentor fiindu-i în acest domeniu Maestrul Csíky Boldizsár.

De asemenea, a orchestrat sute de lucrări pentru ansamblu de suflători, pentru orchestră de coarde ciupite dar și pentru orchestră simfonică. A întreprins turnee artistice în Ungaria, Austria, Elveţia, Germania, Franţa, Belgia, Danemarca, Japonia Canada şi Statele Unite ale Americii. Din 1998 Vasile Cazan este directorul Filarmonicii de Stat din Târgu Mureş.  Pentru contribuția de excepție în viața culturală mureșeană, națională și internațională, în anul 2012 Prefectura Județului Mureș i-a acordat cea mai înaltă distincție a județului, „Fibula de la Suseni”, iar în anul 2015 Primăria Municipiului Târgu Mureș i-a conferit distincția „Pro Cultura”.

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov