Expoziția de pictură și grafică “ATELIER 17” – ediția a XV-a – Galeria Kron-Art

În perioada 4-10 iunie 2026 are loc la Galeria Kron-Art, Expoziția de pictură și grafică „Atelier 17”, Ediția a XV-a.

În cadrul expoziției expun 45 de elevi (cu vârste cuprinse între 9 -20 ani), de la secțiile de pictură și grafică coordonați de profesor MIHAELA MODÂLCĂ în cadrul Școlii Populare de Artă și Meserii „Tiberiu Brediceanu” din Brașov.

Expoziția cuprinde 100 de lucrări cu tematică diversă : natură statică, compoziție figurativă, compoziție arhitecturală, peisaj, studiu elemente vegetale, vietăți marine, fluturi, păsări, animale, teme mitologice și portret.

Tehnicile folosite sunt creion, tuș, acrilic, grafit colorat pe hârtie și acrilic pe pânză.

 O VARĂ SUB AUSPICIILE ARTEI

Ajunsă la cea de-a XV-a ediție, Expoziția de pictură și grafică “Atelier 17” se va desfășura în perioada 4-10 iunie 2026 la Galeria Kron-Art, oferind publicului brașovean un număr impresionant de lucrări realizate de elevii Școlii Populare de Arte și Meserii „Tiberiu Brediceanu” Brașov sub atenta îndrumare a profesoarei Mihaela Modâlcă.

Vara este singura perioadă din an în care are loc acea evadare “programată”. Dolce far niente este o expresie care conține implicit îndemnul la a trăi viața după propriile reguli, având în minte numai un singur lucru după care să ne ghidăm și anume : libertatea.

În cadrul Expoziției de pictură și grafică “Atelier 17” Ediția a XV- a, se pot observa o serie de lucrări de pictură care aduc în discuție atmosfera nonșalantă și lipsită de opreliști a serilor de vară târzii petrecute sub clar de lună, în care prieteniile se formează mult mai ușor.

Un prim exemplu în acest sens este dat de Șerbu Ana cu “ Italian landscape”, o lucrare ce ne propune o privire aplicată asupra peisajului mediteraneean cu toate specificitățile sale, de la sălbăticia arborilor și arbuștilor până la întinderea de necuprins a mării, de un albastru cristalin. De asemenea o atenție sporită trebuie acordată prim-planului în care este surprinsă arcada, bolta generoasă a unei porți, ce face trecerea necesară de la o zonă aridă către una mult mai ofertantă din punct de vedere vizual.

Tonca Denisa aduce în fața privitorilor de această dată o lucrare diferită , “Greece”, foarte bine executată, care demonstrează în primul rând stăpânirea desăvârșită a tehnicii în care este realizată: acrilic pe pânză. Precizia cu care alege tonurile pentru a sublinia convergența dintre diurn și nocturn, dar și pentru a marca cum se cuvine prezența zidurilor circulare ce delimitează țărmul, în timp ce în fundal se poate observa soarele încă strălucitor, care se reflectă în apă.

Privind “Cocktailuri” a elevei Radu Ana, primul lucru care iese în evidență este tendința de a integra culorile în așa fel încât să lase o libertate de interpretare mult mai mare, care să sugereze „o aplecare” către visare. Paharele nu sunt propriu-zis încadrate într-un spațiu bine delimitat, din contră, ele par că plutesc, că se contopesc cu „înaltul cerului”, în cadrul unei petreceri extravagante organizată pe plajă într-o zi toridă, de tip “Copacabana”.

Îndreptându-ne atenția către lucrările de grafică din interiorul expoziției, regăsim o diversitate de teme abordate, dintre care se remarcă preferința pentru o dimensiune simbolică.

“Phoenix” a elevului Botescu Sirețeanu Tudor, executată în creion pe hârtie, prezintă o interpretare proprie și originală a păsării care se ridică și renaște din propria cenușă. Chipul acestei păsări de pradă cu a sa privire pătrunzătoare, ne îndeamnă să facem recurs la imaginație, dar și să accesăm o dimensiune cognitivă imediată.

Rămânând în „paradigma poveștilor pline de tâlc”, „Fairytale” creată de Popa Olivia în tuș pe hârtie, surprinde cu o candoare și sensibilitate aproape poetică întâlnirea dintre un „băiat al pădurii” și o prințesă. Dinamismul vine din secvența aleasă, aceea a înfățișării actului de a curta pe cineva. Cele două personaje sunt înlănțuite parcă într-un „dans fantastic” al iubirii.

„Dumnezeu creând lumina” face parte dintr-un triptic realizat de elevul Șuteu Constantin, care s-a inspirat după operele artistului francez Gustave Doré . Lucrarea aduce în discuție o temă importantă cu puternice trimiteri religioase. Se remarcă atenția acordată hașurării, precum și efectele grafice pe care a reușit elevul să le obțină.

Evenimentul organizat la Galeria Kron-Art și-a format deja o identitate culturală de sine stătătoare, pe care vă invităm să o descoperiți în perioada 4 -10 iunie 2026.

Vernisajul Expoziției “Atelier 17” are loc joi, 4 iunie 2026, de la ora 16 la Galeria Kron-Art, Strada Postăvarului nr.18, Brașov.

Expoziția va fi deschisă de pictorul și directorul artistic al Galeriei Kron-Art, Gabriel Stan.

                                                                                         ALINA MUȘINA (jurnalist cultural).