Arhive etichetă: Muzeul de Artă Brașov

Maeștrii stampei japoneze expuși la Muzeul de Artă Brașov!

Muzeul de Artă Brașov, instituţie publică de cultură de interes judeţean, ce funcţionează sub autoritatea Consiliului Judeţean Braşov, vă invită la deschiderea expoziției ”Celebrities of the Floating World from George Șerban Ukiyo-e Collection”, curatori Alexandra Ardelean & Dr. Alexandru Constantin Chituță. Vernisajul va avea loc vineri, 16 iulie 2021, ora 17.00, la sediul muzeului din B-dul. Eroilor nr. 21.

Măiestria stampei japoneze este demonstrată de lucrările unor maeștri renumiți: Hokusai, Hiroshige, Kunisada și Kuniyoshi. Lucrările din colecția George Șerban ilustrează temele definitorii ale „lumii trecătoare” specifice stampelor japoneze din perioada Edo (1603 – 1868): teatrul Kabuki, bijin-Ga (frumusețea feminină), shunga (plăcerea senzuală), istoria, literatura și peisajul. Intervalul istoric ilustrat de stampele incluse în expoziție a fost marcat de stabilitate, dezvoltare și izolare, factori definitorii în cristalizarea trăsăturilor caracteristice civilizației nipone.

În cadrul evenimentului, publicul muzeului va avea ocazia să asiste la o demonstrație gastronomică din bucătăria japoneză. Reprezentanții restaurantului SushiVO vor prezenta metoda de asamblare a preparatelor sushi, iar acestea vor fi oferite pentru degustare. Librăria Cărturești, partener și sponsor al evenimentului, va fi prezentă cu o selecție de cărți și produse nipone menite să îmbogățească experiența vizitatorilor. Publicul va trebui să respecte pe durata vernisajului și a vizitării muzeului măsurile de combatere a îmbolnăvirilor COVID-19 și regulile de distanțare socială.

Mulțumiri: Asociația Muzeul Jucăriilor, Muzeul de Etnografie Brașov, Muzeul Național al Literaturii Române.

Sponsori: Şerban & Asociaţii Societate Civilă de Avocaţi, Temad România, Cărturești.

Muzeul de Artă Brașov împreună cu organizatorii expoziției vă așteaptă le eveniment!

Expoziția: ”Celebrities of the Floating World from George Șerban Ukiyo-e Collection”

Locul desfășurării: Muzeul de Artă Brașov, B-dul. Eroilor 21

Durata: 16.07 – 17.10.2021

Program de vizitare: marți – duminică: 10.00 – 18.00

Vernisaj: Vineri, 16 iulie 2021, ora 17.00

Curatori: Alexandra Ardelean & Dr. Alexandru Constantin Chituță

Co-organizatori: Şerban & Asociaţii Societate Civilă de Avocaţi, Asociația culturală pictor Octavian Smigelschi

Parteneri:  SushiVO, Asociația „Armonie Interculturala, Japonia”, Cărturești.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Muzeul de Artă Brașov expune la Chișinău!

Muzeul de Artă Braşov, în colaborare cu Muzeul Național de Artă al Moldovei Chișinău (director Tudor Zbârnea), organizează expoziţia „Hans Mattis-Teutsch. Sub semnul avangardei”. Expoziția va fi deschisă la Muzeul Național de Artă al Moldovei Chișinău în perioada  9 iulie – 5 septembrie 2021.  Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 9 iulie 2021, ora 16.00.

Expoziţia prezintă evoluţia creaţiei lui Hans Mattis-Teutsch prin prisma legăturilor cu avangarda artistică. Cele 34 de lucrări (pictură de șevalet, sculptură, acuarelă și pastel) incluse în cadrul expoziției ilustrează etapele stilistice parcurse de artistul braşovean între anii 1915-1931, perioadă de maximă creativitate, în care a fost unul dintre reprezentanţii de frunte ai mişcării de avangardă din România, Ungaria şi Germania.

Evenimentul se înscrie în cadrul eforturilor Muzeului de Artă Braşov de popularizare a patrimoniului artistic al județului Brașov în țară și străinătate. Colecția Hans Mattis-Teutsch  a fost itinerată în anul 2013 la Muzeul de Artă Timișoara. Expoziţia „Hans Mattis-Teutsch. Sub semnul avangardei” s-a deschis în anul 2015 la Muzeul Ferenczy Szentendre (Ungaria), în anul 2017 la Muzeul de Artă Cluj-Napoca, în anul 2018 la Institutul Cultural Român Viena și Muzeul Judeţean de Artă „Centrul Artistic Baia Mare” și în anul 2020 la Muzeul Municipiului București.

Expoziția „Hans Mattis-Teutsch. Sub semnul avangardei” reunește 34 de lucrări de artă plastică din colecția Muzeului de Artă Brașov semnate Hans Mattis-Teutsch (10 linogravuri, 9 acuarele, 4 pasteluri, 8 lucrări de statuarie mică și 3 picturi de șevalet). Personalitate polivalentă (pictor, grafician, sculptor, teoretician al artei și poet), Hans Mattis-Teutsch este un artist complex, reprezentativ pentru avangarda artistică a Europei Centrale.

Elaborarea treptată a unui limbaj plastic original, avangardist, este evidențiată prin intermediul linogravurilor, acuarelelor și pastelurilor expuse, veritabil laborator al creației în care artistul experimentează noile modalități de expresie. Lucrările incluse în cadrul expoziției permit urmărirea traseului stilistic parcurs de Mattis-Teutsch: de la peisaje postimpresioniste, cu accente simboliste, evoluând apoi sub influența „Der Blaue Reiter” spre expresionism abstract (ciclul „Florilor Sufleteşti”), dar și apropierea ulterioară de constructivism, evidențiată de nudurile stilizate de la începutul anilor ’30.

Hans Mattis-Teutsch și-a început studiile de artă la Brașov, urmând Şcoala Profesională de Stat pentru Industria Lemnului şi a Pietrei din Braşov, secţia sculptură în lemn, și frecventând atelierele pictorilor braşoveni Friedrich Miess şi Arthur Coulin. Apoi a urmat timp de un an cursurile Şcolii Naţionale Regale de Arte şi Meserii din Budapesta, continuându-și studiile de sculptură la Academia Regală de Arte Frumoase din München (1902-1905).

În anii 1905-1908 s-a aflat Paris, unde a urmat studii libere de artă, apoi s-a oprit pentru o perioadă la Berlin, studiind sculptura egipteană, antică şi neoclasică.

Din 1908 a revenit la Braşov. În următorii ani a creat şi a expus la Braşov, călătorind însă frecvent la Viena şi Budapesta. Un an crucial în parcursul său artistic a fost 1913 când a luat contact cu direcțiile artistice care au îndeplinit un rol fundamental în evoluția sa artistică ulterioară, admirând la Budapesta lucrările lui Wassily Kandinsky și Franz Marc în „Expoziția Futuriștilor și Expresioniștilor” și „Expoziția Internațională Postimpresionistă”.

În 1916 a expus la Salonul Naţional de la Budapesta.În 1917 a deschis prima expoziţie personală la galeria Ma din Budapesta. După război a colaborat cu grupurile Abstrakte Gruppe der Sturm (Berlin) şi A bis Z Gruppe (Köln) și a expus la galeria Der Sturm (1921-1925).

În ţară a expus la Cluj şi Bucureşti, în anul 1924 participând la Expoziţia Internaţională de Artă a revistei Contimporanul. În 1928 a participat la Expoziţia Abstractă Internaţională de la Berlin. În 1931 a publicat Ideologia Artei, lucrare teoretică în care şi-a expus concepţia despre artă. Începând din 1933 până în 1944 s-a retras din viaţa publică pe fondul unor probleme familiale și a ascensiunii extremismului.

După război a îndeplinit un rol important în relansarea vieții artistice a Brașovului prin înfiinţarea unui sindicat al artiştilor și a unei academii libere de pictură. Din 1945 a participat la expoziţiile colective organizate la Braşov, dar între anii 1950-1953 a fost exclus din viaţa expoziţională, ca urmare a refuzului de a se conforma dogmelor realismului socialist. După 1955 a revenit în viaţa expoziţională, ocupând pentru un timp funcţia de preşedinte al U.A.P. – filiala Braşov.

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

Art(a)live la Muzeul de Artă Brașov

Muzeul de Artă Brașov se bucură să anunțe o experiență deosebită pentru oaspeții nocturi din cadrul evenimentului mult așteptat, Noaptea Muzeelor.
Comunitatea iubitoare de artă, dar și scepticii atrași de știință vor avea parte de o vizită memorabilă la artă în centrul Brașovului. Evenimentul reprezintă ultima posibilitate de vizitare a expoziției „Moon Impact. O poveste geologică”, dar și a Galeriei Naționale, căci muzeul își va închide apoi porțile până la mijlocul lunii iulie.
În expoziția „Moon Impact. O poveste geologică” vizitatorii de toate vârstele sunt așteptați pentru o ședință foto la muzeu, oferită de echipa Drag de Fotografie. Vizita la muzeu va fi imortalizată de Elian Coman, omul din spatele aparatului de fotografiat, iar explorarea spațiului se va simți cu un pas mai aproape de realitate. Fotografiile vor fi compilate într-un album pe platformele sociale ale muzeului și a paginii Drag de Fotografie pe Facebook.
În timpul vizitei la etaj, artista Getty Tatomir, Co-fondator și Event Manager al Galeriei de Artă Ora0, va fi înconjurată de maeștrii ai artei românești și de martorii care doresc să descopere actul de creație al unei picturi. Tablouri din Galeria Națională vor fi sursa de inspirație pentru Getty, iar creația realizată în incinta muzeului va fi scoasă la licitație.
Fondurile vor fi donate Muzeului de Artă Brașov pentru susținerea activității acestuia în comunitatea locală.
Vizitatorii vor avea ocazia să încheie vizita la Muzeul de Artă cu cafea oferită contra cost de Maxi’s Espresso Bar.
Intrarea la muzeu va fi gratuită.
Pe durata acestui eveniment, va fi permis accesul concomitent a 45 de persoane în incinta muzeului, cu respectarea măsurilor de combatere a epidemiei Covid-19. Accesul în sălile muzeale nu este permis cu mâncare și băutură, iar bagajele voluminoase vor fi lăsate la recepția muzeului. Ultima intrare se va face la ora 23.30.
Parteneri ai evenimentului: Drag de Fotografie, Getty Tatomir, Galeria Ora0, Ana Alfianu, Maxi’s Espresso Bar.
VIA: Muzeul de Arta Brasov

Muzeul de Artă Braşov: expoziția temporară ,,Moon Impact. O poveste geologică”

Expoziția temporară ,,Moon Impact. O poveste geologică”, găzduită de Muzeul de Artă Brașov, este punctul de plecare al unui nou proiect cultural adresat comunității artistice locale și publicului brașovean.
Proiectul cultural ,,Moon Impact: The Aftermath” este organizat de Muzeul de Artă Brașov în colaborare cu Galeria Ora0. Artiștii brașoveni* sunt invitați să participe la un eveniment cultural format din două părți:
1. Tabără de creație la Muzeul de Artă Brașov în perioada 13 – 31 mai 2021;
2. Expoziție colectivă într-un spațiu public (închis).
În cadrul taberei de creație, artiștii participanți vor veni la sediul Muzeului de Artă Brașov pentru observarea expoziției sursă, realizarea de schițe, acumularea de inspirație și pentru creația propriu-zisă. Exponatele și conceptul “Moon Impact. O poveste geologică” reprezintă sursa de inspirație pentru acest proiect, iar artiștii vor avea libertatea de a crea opere de artă fără limitări stilistice.
La finalul acestei tabere, lucrările vor fi expuse colectiv într-un spațiu deschis publicului, respectând condițiile de microclimat și securitate necesare expunerii. Pe durata expoziției, se vor organiza săptămânal evenimente publice de tipul “Meet the Artist” la locul de expunere, prin care publicul va avea ocazia să cunoască participanții și organizatorii proiectului. Artiștii vor avea opțiunea de a-și comercializa lucrările prin intermediul Galeriei Ora0.
*Cine poate să participe? 
Artiștii de toate vârstele care simt că fac parte din comunitatea artistică brașoveană (în formare, am spune noi), indiferent de pregătirea artistică, experiență, expoziții realizate sau influențe creative sunt invitați să se alăture acestui proiect.
Condiții de participare:
• Artistul trebuie să aibă posibilitatea să schițeze ori să lucreze direct la sediul Muzeului de Artă Brașov, în timpul programului de vizitare, între orele 10-17, conform unei programări stabilite împreună cu reprezentantul muzeului. Accesul în muzeu îi va fi asigurat în mod gratuit pe întreaga perioadă a evenimentului, conform programării.
• Artistul este de acord să își procure materialele necesare lucrării și poartă responsabilitatea înrămării în vederea expunerii lucrării / lucrărilor. Organizatorii îi pot pune la dispoziție masă de lucru sau șevalet, respectiv scaun.
• Artistul este de acord ca procesul de lucru să fie parțial înregistrat foto-video și este de acord să apară în materiale foto/video publicate pe platformele sociale cu etichetare (tag).
• Artistul este de acord ca pe durata evenimentului să respecte măsurile de combatere a îmbolnăvirilor COVID-19 pe perioada vizitării muzeului.
• Artistul este de acord să promoveze evenimentul și propria participare cu ajutorul platformelor sociale proprii, atât prin postări originale, cât și prin distribuiri ale postărilor create de organizatori (Muzeul de Artă Brașov și Galeria Ora0).
• Imaginea lucrării finalizate nu va fi publicată în mediul online în procent mai mare de 50% din suprafața descriptivă. Se acceptă prezentarea unor porțiuni și detalii ale lucrărilor.
• Artistul este de acord ca la finalul taberei de creație să participe în expoziția colectivă organizată de Muzeul de Artă Brașov în colaborare cu Galeria Ora0, într-un spațiu a cărui locație va fi adusă la cunoștința publicului ulterior.
• Organizatorii își alocă dreptul de a respinge lucrări pentru expunere din motive obiective.
• Lucrările de artă vor putea fi comercializate, iar la valoarea stabilită de către artist se va adăuga 20% reprezentând comisionul Galeriei Ora0. Muzeul de Artă Brașov nu va beneficia de pe urma comercializării operelor.
• Pe durata expoziției, artistul este de acord să participe la cel puțin 2 evenimente publice de promovare la locația de expunere (eveniment de tipul „Meet the Artist”).
• În cazul vânzării unei lucrări pe durata expoziției, aceasta va rămâne în expoziție pe parcursul întregului eveniment.
📌 Înscrierea se face prin intermediul formularului:
https://tinyurl.com/azzcd39k
Despre “Moon Impact. O poveste geologică”:
Expoziția “Moon Impact. O poveste geologică” a fost organizată de Centre National de la Recherche Scientifique (Franța), cu finanțare de la European Research Council (grantul Impact), în parteneriat cu Facultatea de Geologie și Geofizică, Universitatea București. Curator al expoziției este brașoveanul dr. Răzvan Caracaș, activ la Lyon în calitate de cercetător principal la Centre National de la Recherche Scientifique, Ecole Normale Supérieure, Laboratoire de Géologie, Centre Blaise Pascal și profesor adjunct la Universitatea din Oslo, Center for Earth Evolution and Dynamics. Producător al expoziției este muzeograf Léna Martin, Centre National de la Recherche Scientifique, Laboratoire de Géologie Lyon. Expoziția este realizată de o echipă internațională coordonată de cei doi: Natalia Solomatova (S.U.A), Mandy Bethkenhagen (Germania), Timoteüs Bögels (Olanda), Zhi Li (China) şi Renata Brandelli Schaan (Italia).
Despre Muzeul de Artă Brașov:
Muzeul de Artă Brașov a fost înfiinţat în anul 1949 ca secţie a Muzeului Regional. În 1950 s-a deschis la etajul Casei Sfatului prima expoziţie de artă plastică, iar din 1970 muzeul funcţionează în actuala locaţie. Muzeul de Artă Braşov s-a constituit ca instituţie de sine stătătoare la 1 iunie 1990, prin desprinderea Secției de Artă din Muzeul Judeţean Braşov.
Patrimoniul muzeal cuprinde peste 4500 de bunuri culturale (pictură de şevalet, grafică, sculptură, artă decorativă, icoane, tapiserie, covoare orientale, etc.). Colecţia de pictură, grafică şi sculptură este reprezentativă pentru arta românească modernă şi contemporană şi pentru arta transilvăneană din secolele XVI-XX.
Expoziţia permanentă (Galeria Națională) reunește picturi și sculpturi care ilustrează evoluția artei transilvănene între secolele XVIII-XIX, evoluția artei românești între secolele XIX-XX și cea a artei brașovene de la portretele patriciatului brașovean din secolul XVIII până la lucrări realizate în perioada postbelică.
Despre Galeria Ora0:
Galeria Ora0 este un spațiu dedicat educației artistice și evenimentelor culturale care promovează artiștii locali și nu numai. În decurs de 6 ani de la deschidere, s-au organizat peste 400 de vernisaje, cursuri de pictură, croitorie, design vestimentar sau design interior, concerte ale trupelor locale, piese de teatru, lansări de cărți, vintage markets, târguri de design și multe alte evenimente. În Brașov, Ora0 este una dintre locațiile de top care susțin și promovează arta și artiștii în permanență. Ei sunt de asemenea parteneri oficiali și activi și în proiectul unveiled.ro, o platformă gratuită de promovare a artiștilor din toate domeniile.
VIA: Muzeul de Artă Brașov

Jucării şi jocuri lucrate manual

Câteva doamne membre ale Grupului Şezătoare în Şcheii Braşovului au executat manual 23 de jucării şi jocuri, pe care le-au dăruit de Paşte copiilor de la Hospice Casa Speranţei Făgăraş şi familiilor acestora. Iepuraşul complice a fost Asociaţia Iia Călătoare din Făgăraş, prin proiectul numit „Cutiuța Călătoare“. Cele trei tehnici folosite au fost: coasere din fetru decupat, croşetare din lână, ambele cu umplutură şi pictură pe lemn.

Mesajul participantelor la această acţiune, Simona Tăbăcaru, Gabriela Bularca, Diana Radu, Anca Florescu-Bratei şi Antonela Lungu: Atunci când coşi, croşetezi sau pictezi, vorbeşti cu Dumnezeu multe şi destule despre aceşti copii, despre familiile lor, despre copiii tăi, familia ta şi cei care te înconjoară. În fiecare zi învăţăm câte ceva; despre noi, despre Dumnezeu şi despre oameni.

Am avut, prin acest proiect, ocazia de a dărui părticele de suflet, sub forma unor jucării şi ne dorim să fie o bucurie pentru cei care le vor primi. Sărbători în pace, credinţă şi sănătate! Mulţumiri Muzeului de Artă din Braşov pentru găzduirea în vederea realizării fotografiilor şi domnului Dan Străuţi de la pagina La pas prin Braşov pentru că se alătură de fiecare dată proiectelor noastre.

Credit foto: Dan Strauti

Unicat în România: expoziția eveniment „Great Artists of the World. Colecția George Șerban” (video)

Muzeul de Artă Brașov organizează în perioada 9 octombrie – 6 decembrie 2020 expoziția eveniment „Great Artists of the World. Colecția George Șerban”.

Expoziția prezintă publicului capodopere de artă grafică ale unor mari maeștrii ai artei europene ai secolelor XIX-XX (Picasso, Matisse, Dali, Toulouse-Latrec, Renoir etc.) din colecția Avocat George Șerban, București. Curatorul expoziției este dr. Alexandru Constantin Chituță, Muzeul Național Brukenthal. Parteneri culturali ai expoziției sunt Asociația Culturală „Pictor Octavian Smigelschi” și organizația artistică „Brukenthal von Studio”. Partenerul din Brașov al expoziției este Compania Aro-Palace.

„Interesul  meu  pentru  arta  europeană a secolului XX s-a născut în 1975 când, în armată fiind, am citit și recitit cartea lui  George Oprescu – Consideraţii asupra  artei  moderne  (1966). Într-un fel, această carte, care a fost ca un ghid, a pus baza lecturilor mele privind arta europeană.

Aici am întâlnit pentru prima dată informaţii  despre curentele din arta secolului XX și marii artiști: Picasso, Braque, Kandinsky, Chagall, Matisse, Dali, Giacometti, Max Ernst, de Chirico, ș.a. și desigur, fotografii ale unor lucrări alb negru realizate de acești artiști.  În acele vremuri nu prea puteai avea acces la expoziţii cu operele originale ale artiștilor europeni, nu ieșeai din ţară, iar muzeele noastre erau sărace pe această zonă. Așa că am început să caut prin librării și anticariate cărţi despre arta europeană și albume de artă. În revista Secolul XX erau publicate, când și când, articole, imagini şi prezentări despre Picasso, Chagall, Giacometti, ș.a.

În perioada studenţiei, am reușit chiar să obţin o revistă VERVE din 1939 și alte câteva reviste Derriere Le Miroir, aduse de un coleg din Franţa. Aici am văzut pentru prima dată litografii de Chagall, Matisse şi Giacometti; le am și acum.

Colecţionarea propriu-zisă am început-o după anii ’90, când am avut posibilitatea să ies din ţară, să vizitez muzee, galerii și case de licitaţii. În birourile mele, în anii ’90, puteai vedea printuri şi facsimile după picturile lui Van Gogh, Renoir, Mondrian, Degas, Cézanne, Toulouse Lautrec, ș.a. Le am și acum în depozit. Tot în acea perioadă am început să caut și să achiziţionez lucrări de gravură realizate de artiști europeni, cum ar fi Rembrandt, Dürer, Schongauer, Callot, Goltzius, Goya, ș.a.

De  prin  anul  2000,  mă  ocup  și  de  achiziţionarea lucrărilor de grafică europeană, în special cea realizată de artiștii  secolului XX. Urmăresc și particip la licitaţiile din Europa și SUA și achiziţionez ori de câte ori îmi place o lucrare, dacă preţul e suportabil. Am și o colecţie de carte de artă (de peste 1000 de titluri), reviste VERVE, XXème Siècle și Derriere le Miroir, Minotaure, cărţi ilustrate cu gravuri sau litografii, o mare parte sunt chiar în biroul meu, instrument de lucru.

În sediul firmei mele sunt expuse peste 30 de lucrări de grafică europeană. O primă expoziţie de grafică europeană cu lucrări din colecţia mea, semnate de 4 artiști (Klimt, Matisse, Picasso și Dali), a avut loc anul trecut la Brukenthal, „Arta de a dărui”, curator Alexandru Chituţă. Expoziţia s-a mutat la Complexul Muzeal Bistriţa și de aici, la Muzeul Orașului Oradea, unde este și în prezent.

La Muzeul de Artă Braşov, împreună cu Alexandru Chituţă, curatorul expoziţiei, am selectat pentru a fi expuse, un număr de 90 de lucrări, litografii și gravuri. O parte sunt realizate în timpul vieţii artiștilor și semnate personal de către aceștia (Picasso, Dali, Giorgio de Chirico, Braque, Alechinsky, Max Ernst, Henry Moore, Tapies, Hartung, Vasarely, Victor Brauner, Mario Marini),  litografii executate/ imprimate de Mourlot la Paris sau de către alte edituri specializate cu acordul artistului respectiv sau a moștenitorilor acestuia. Mă bucur enorm că Muzeul de Artă Braşov a decis să găzduiască o astfel de expoziţie. Aduc pe această cale mulţumirile și recunoștinţa mea conducerii muzeului și curatorului Alexandru Chituţă. Sper că, după ce veţi vedea această expoziţie, vă veţi gândi serios să aveţi propria colecţie de grafică europeană!”

Colecţionar, 

Avocat George Şerban

Video: YouTube

Expoziția unui artist brașovean la kilometrul 0!

Muzeul de Artă Braşov, în colaborare cu Muzeul Municipiului București, organizează expoziţia „Hans Mattis-Teutsch. Sub semnul avangardei”. Expoziția va fi deschisă la Muzeul Municipiului București în perioada 2 octombrie – 1 noiembrie 2020.

Expoziţia prezintă evoluţia creaţiei lui Hans Mattis-Teutsch prin prisma legăturilor cu avangarda artistică. Cele 34 de lucrări (pictură de șevalet, sculptură, acuarelă și pastel) incluse în cadrul expoziției ilustrează etapele stilistice parcurse de artistul braşovean între anii 1915-1931, perioadă de maximă creativitate, în care a fost unul dintre reprezentanţii mişcării de avangardă din România, Ungaria şi Germania.

Evenimentul se înscrie în cadrul eforturilor Muzeului de Artă Braşov de popularizare a patrimoniului artistic al județului Brașov în țară și străinătate. Colecția Mattis-Teutsch a mai fost itinerată în anul 2013 la Muzeul de Artă Timișoara, în anul 2015 la Muzeul Ferenczy Szentendre (Ungaria) și în anul 2017 la Muzeul de Artă Cluj-Napoca.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Expoziția „Great Artists of the World. Colecția George Șerban”

Muzeul de Artă Brașov organizează în perioada 9 octombrie – 6 decembrie 2020 expoziția eveniment „Great Artists of the World. Colecția George Șerban”. Expoziția prezintă publicului capodopere de artă grafică ale unor mari maeștrii ai artei europene ai secolelor XIX-XX (Picasso, Matisse, Dali, Toulouse-Latrec, Renoir etc.) din colecția Avocat George Șerban, București, potrivit muzeulartabv.ro.

Curatorul expoziției este dr. Alexandru Constantin Chituță, Muzeul Național Brukenthal. Parteneri culturali ai expoziției sunt Asociația Culturală „Pictor Octavian Smigelschi” și organizația artistică „Brukenthal von Studio”.

Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 9 octombrie 2020, ora 17.00, la sediul Muzeului de Artă Brașov din B-dul. Eroilor nr. 21 (lângă Hotel Capitol). Accesul la vernisaj este permis numai în baza invitației muzeului valabilă pentru două persoane și pe baza legitimației de jurnalist. Vizitatorii vor trebui să respecte pe durata vizitării muzeului măsurile de combatere a îmbolnăvirilor COVID-19.

Constituită dintr-o pasiune remarcabilă pentru grafica europeană întinsă pe parcursul mai multor decenii colecția Avocat George Șerban este una dintre cele mai valoroase colecții de artă din țară. O primă expoziţie de grafică europeană cu lucrări din colecţie („Arta de a dărui”), semnate de Klimt, Matisse, Picasso și Dali, a avut loc în anul 2019 la Muzeul Național Brukenthal. Pentru expoziția „Great Artists of the World.

Colecția George Șerban” au fost selectate lucrări de grafică (litografii și diverse alte tehnici ale gravurii) realizate în timpul vieţii artiștilor și semnate personal de către aceștia (Picasso, Dali, Giorgio de Chirico, Braque, Alechinsky, Max Ernst, Henry Moore, Tapies, Hartung, Vasarely, Victor Brauner, Mario Marini) și litografii executate / imprimate de Mourlot Studios Paris sau de către alte edituri specializate cu acordul artistului sau a moștenitorilor acestuia.

Aifs: muzeulartabv.ro

VIA: muzeulartabv.ro

Expoziţia „Fluo Immersion”

Fluo Immersion. Culori halucinante, subiecte organice și prietenoase – un experiment psihedelic pentru contemporani.

Artist: Andrei Popa, proiectul expozițional pe lângă un statement impresionant, orientat spre public, oferă o călătorie între exterior și interior, între noi și Univers. Mai exact o transă activă indusă cromatic în care rolul șamanului este jucat de pânze ample în culori vibrante și laviuri fluorescente sau fosforescente.

Folosirea tehnicilor și materialelor dependente de lumină îl fac pe Andrei Popa unic în peisajul artistic autohton. Lucrările sale au trei canale de percepție: lumina diurnă care relevă întreg subiectul; lumina ultravioletă care, datorită culorilor fluorescente, ne permite să vedem caractere esențiale ale compozițiilor și, în ultimă fază, lipsa totală a luminii – culorile fosforescente care trasează linii simple sau scheletul compozițiilor văzute în lumină ambientală.

Toate aceste faze de schimbare a luminii dau dinamică expoziției ce propune publicului abordarea clasică, happening și performance pe aceeași simeză.

Între artiștii emergenți, cu ample cunoștințe de istoria și teoria artei, Andrei aduce un suflu nou, bazat pe cunoașterea prin studiu și experiment. Tematica lucrărilor sale pleacă de la fascinația pentru pattern-uri și geometrii întâlnite la plante, fenomene naturale sau monumente de arhitectură. Andrei aderă la curentul Post Contemporan (PoCo) – o filosofie estetică deschisă spre viitor, ce combate de-constructivismul decadelor trecute. Prin direcțiile abordate, el caută să readucă spiritul umanizator în sfera creativității, dând uitării pe cel dominat de lamentare, distrugere și chestionare continuă a valențelor umane.

Vă putem garanta faptul că „Fluo Immersion” este o expoziție pentru toate vârstele și exigențele!

Locul de desfășurare: Muzeul de Artă Brașov
Vernisaj ONLINE: vineri, 5 iunie a.c., orele 12:00
Curatori: dr. Alexandru Constantin Chituță (Muzeul Național Brukenthal), Radu Tătaru (Muzeul de Artă Brașov).

Imagini: Muzeul de Artă Brașov

70 de ani de la deschiderea primei Pinacoteci a Brasovului

Muzeul de Artă Braşov doreşte să aducă în atenţia publicului un moment important din istoria culturii braşovene. În 19 februarie 2020 se împlinesc 70 de ani de la deschiderea primelor expoziţii permanente ale Muzeului de Artă Braşov şi Muzeului de Etnografie la etajul Casei Sfatului. În 1949 la Brașov a fost înfiinţat Muzeul Central (Muzeul de Stat). Deschiderea festivă a muzeului, cu secțiile Pinacotecă și Etnografie, a avut loc la 19 februarie 1950, iar pe 22 august 1951 s-a desfășurat deschiderea festivă a Secției Pictură.

Pinacoteca reunea lucrări aparţinând maeştrilor artei româneşti şi transilvănene. Erau expuse 23 de lucrări de pictură de Nicolae Grigorescu, alături de opere de Theodor Aman, Ion Andreescu, Ștefan Luchian, Nicolae Vermont, Gheorghe Petrașcu, Nicolae Grant și Constantin Artachino. În anii următori au fost incluse în expoziție obiecte de artă decorativă europeană și orientală. Majoritatea lucrărilor de artă expuse în Pinacotecă se regăsesc în actuala expoziţie permanentă a Muzeului de Artă Braşov.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov