Arhive etichetă: Muzeul de Artă Brașov

Expoziția „Un secol de artă brașoveană. 1815-1918”

Expoziția „Un secol de artă brașoveană. 1815-1918” prezintă evoluția centrului artistic brașovean în secolul XIX și la începutul secolului XX, perioadă de tranziție spre modernitate. Din primele decenii ale secolului XIX ne este cunoscută cu certitudine activitatea unui singur artist local, Georg Gottlieb Schnell (1791-1843), profesor de desen la Şcoala Medie Evanghelică. Absența artiștilor brașoveni a fost suplinită de artiștii călători: Andreas Benedict Höflich (1838), Adalbert (Béla) Schäffer (1838-1839), Karl Diehl (1842-1843), Isidor Neugass (1845-1847), Johann Nepomuk Horrak (1847) și Wilhelm Berg (1847).

La mijlocul secolului XIX revin de la studii și încep să-și desfășoare activitatea în oraș doi artiști brașoveni, Mișu Popp (1827-1892) și Wilhelm Kamner (1832-1901), iar pentru câțiva ani (1846-1849) a fost activ la Brașov și Constantin Lecca (1807-1887), fiul unui fruntaș al negustorilor brașoveni. Cei trei artiști au marcat evoluția artei brașovene, dezvoltată sub semnul clasicismului academist, modulat de influența stilului Biedermeier și a romantismului, devenit orientarea artistică dominantă până spre sfârșitul secolului XIX.

Vernisajul expozitiei:

În a doua jumătate a secolului XIX s-au stabilit la Brașov pentru o perioadă și alți artiști: Atanasie Istrătescu (1840-1868), Anton Fiala (1847-1861), Samuel Herter (1853-1879), Eduard Fritsch (1854-1857) și Csillági István (1869-1871). În a doua jumătate a secolului XIX pictura și fotografia au coexistat și au interferat la Brașov, fiind mijloacele prin care burghezia își afirma statutul social. Unii artiști au activat simultan în calitate de pictor și fotograf (Samuel Herter, Eduard Fritsch).

Spre sfârșitul secolului XIX arta brașoveană s-a diversificat. Începuturile peisagisticii moderne se leagă de activitatea lui Wilhelm Kamner și Mișu Popp. Începând din 1888 își va desfășura activitatea în oraș Elena Mureșianu (1862-1924), prima femeie artist profesionistă din spațiul cultural românesc. La Brașov au funcționat institutele litografice: Johann Gött și fiul Heinrich (1874-1893), Johann Gottlieb Lehmann și fiul Heinrich (1890-1916) și cel al lui Leopold Beer (1876-1883). Pe drumul deschis de Ioan Popp Moldovan de Galați și fiul său, Nicolae Popp, primii sculptori activi la Brașov în secolul XIX, în domeniul sculpturii s-au remarcat Friedrich Hermann (1841-1908) și Traian Mureșianu (1864-1901).

La sfârșitul secolului XIX și începutul secolului XX arta brașoveană s-a înnoit prin activitatea unor artiști deschiși spre noile tendințe ale artei moderne: Hans Bulhardt (1858-1937), stabilit aici în 1889, Friedrich Miess (1854-1935), întors de la studii în 1894, tânărul Emerich Tamás (1876-1901) și Arthur Coulin (1869-1912), aflat la Brașov în anii 1901-1908. Prin intermediul lor arta brașoveană s-a îndepărtat de academism, afirmându-se curentele artistice moderne: realism, impresionism, simbolism şi arta 1900. Exemplul oferit de Arthur Coulin și Friedrich Miess a impulsionat începuturile unei vieți artistice active.

După 1900 s-au organizat periodic expoziții personale, dar și expoziții colective (expozițiile „Asociaţiei Sebastian Hann”). Acum au debutat numeroși tineri artiști: Fritz Kimm, Eduard Morres, Hermann Morres, Gustav Kollár, Ernst Honigberger, Margarete Depner, Nicolae Popp etc. Totodată, acum își încep activitatea Hans Eder și Hans Mattis-Teutsch, liderii generației interbelice, perioadă de apogeu a centrului artistic brașovean.

Video: YouTube

Credit foto: Dan Strauti

VIA: Muzeul de Arta Brasov

„Expoziţie 3D ART – László Zsolt Bordos alias Bordos.ArtWorks”

Muzeul de Artă Braşov găzduieşte în perioada 7 – 15 septembrie expoziţia „Expoziţie 3D ART – László.

Zsolt Bordos alias Bordos.ArtWorks”, în care publicul brașovean va putea experimenta  proiecțiile animate 3D realizate de László Zsolt Bordos, un renumit artist în domeniu.

László Zsolt Bordos, născut la Brașov în 1977, este absolvent al Academiei de Arte Frumoase din Budapesta și al MediaLab UIAH (Universitatea de Artă și Design Helsinki) și fondatorul companiei Bordos ArtWorks, faimoasă pentru proiecțiile animate 3d de înaltă rezoluție, realizate în exterior sau în interior în întreaga lume: Budapesta, Los Angeles, New York, Paris, Dubai, Geneva, Roma, Erevan, Moscova, Köln, Libreville (Gabon), Quebec.

VIA : Muzeul de Artă Braşov

Muzeul de Artă Brașov expune în capitala artei din Europa Centrală!

Muzeul de Artă Braşov organizează, în colaborare cu Institutul Cultural Român și FIVE PLUS Art Gallery Viena, expoziţia „Hans Mattis-Teutsch. Sub semnul avangardei”.

Expoziția va fi deschisă la Galeria ICR Viena în perioada 21 iunie – 3 august 2018, reunind 34 de lucrări semnate Hans Mattis-Teutsch din colecția Muzeului de Artă Brașov (linogravură, acuarelă, pastel, statuarie mică și pictură de şevalet). Expoziția, organizată în cadrul programului Muzeului de Artă Brașov de promovare a patrimoniului artistic al județului Brașov, a mai fost deschisă la Muzeul Ferenczy Szentendre (Ungaria, 2015) şi la Muzeul de Artă Cluj-Napoca (2017).

Personalitate polivalentă (pictor, grafician, sculptor, teoretician al artei și poet), Hans Mattis-Teutsch a fost un artist complex, reprezentativ pentru avangarda artistică românească şi cea din spațiul Europei Centrale.

Expoziţia „Hans Mattis-Teutsch. Sub semnul avangardei” ilustrează evoluţia creaţiei lui Mattis-Teutsch între anii 1917-1932, perioadă în care artistul a fost o prezenţă activă în cadrul mișcării de avangardă din Ungaria (1917-1918), Germania (1921-1925) și România (1924-1925), precum și interconexiunile cu avangarda artistică europeană (Wassily Kandinsky, Franz Marc, Der Sturm), potrivit comunicatului remis La pas prin Brasov.

Noaptea Muzeelor 2018 la Muzeul de Artă Brașov

Sâmbătă, 19 mai 2018, Muzeul de Artă Braşov organizează evenimentul Noaptea Muzeelor 2018. Între orele 18.00-24.00 va putea fi vizitată Galeria Naţională (expoziţia permanentă a muzeului – artă românească modernă şi contemporană) şi expoziţia temporară „Centenarul femeilor din arta românească”.

Vizitatorii care vor trece pragul muzeului vor avea prilejul, prin intermediul a două panouri, să se fotografieze în postura unor patricieni brașoveni din secolul XVIII.

Program de vizitare: 18.00 – 24.00. Accesul în muzeu este permis până la ora 23.30. Intrare gratuită pentru copiii cu vârsta de până la 14 ani.

Taxă de intrare adulți: 1 leu, conform comunicatului de presa.

Artistele Braşovului în expoziţia „Centenarul femeilor din arta românească”

„Centenarul femeilor din arta românească” este un proiect focalizat pe creația artistelor brașovence și pe lucrările artistelor din colecția muzeului, aducând pe simeze, ca de obicei, lucrări din colecții private, multe dintre acestea în expunere publică pentru prima dată.

Latura inedită a expoziției este prezentarea, ca index și ca arhivă digitală, a peste 1.000 de artiste din România, dintre care unele mai puțin cunoscute, care nu au beneficiat încă de recuperare și reevaluare istorică. Lucrările din expoziție fac parte din colecția Muzeului de Artă Brașov, Colecția George Șerban, Colecția Puiu Patzelt, membru SCAR, Nasui Collection & Gallery, Colecția Lugojanu (Brașov) şi Colecția Ileana Sbârcea-Mureșanu (Brașov) – alte informaţii despre expoziţie şi aici.
Pe 8 martie 2018, PostModernism Museum a deschis expoziția „Centenarul femeilor din arta românească” la Muzeul de Artă Brașov. Expoziţia este deschisă până pe 27.05.2018.

Artistele Braşovului – 1918 – 2018

Elena Mureşianu (1864-1924)

Elena Popea (1879-1941)

Margarete Depner (1885-1970)

Deregán Gizella (n. 1889 – ?)

Lukász Irina (1902 -1985)

Olga Branişte (1906 -1954)

Zina Blanuţă (1913-1998)

Zoica Gavrilescu (1913-1977)

Miklós Margit (1923-1995)

Emilia Apostolescu (1927-2016)

Alexandrina Gheţie (1935-2005)

Viorica Ardeleanu-Kovács (n. 1939)

Aurelia Stoie Mărgineanu (n. 1940)

Ileana Sbârcea-Mureșanu (n. 1941)

Marcela Rădulescu (n. 1942)

Angela Bocu (n. 1943)

Doina Liliana Dănescu (n. 1945)

Veronica Bodea-Tatulea (n. 1947)

Maria Neguş (1948-2015)

Mihaela Modâlcă (n. 1963)

Teodora Pica (n. 1964)

Luminiţa Gliga (n. 1975)

Programul muzeului este: marți-duminică: 10-18 (din 1 aprilie), luni închis.

„Centenarul femeilor din arta românească” organizatori: PostModernism Museum în colaborare cu Muzeul de Artă Braşov.

Vernisajul expoziției curatoriată de Cosmin Nasui și Radu Popica la care au participat cercetători, experți și istorici de artă poate fi vizionat aici:

Aspecte din cadrul expoziției :

Video: YouTube

Credit foto: Dan Străuţi

Expoziția „Mari graficieni ai lumii – Friedrich von Bömches”

Muzeul Naţional Cotroceni organizează în parteneriat cu Muzeul de Artă Braşov expoziţia „Mari graficieni ai lumii – Friedrich von Bömches”. Expoziţia va fi deschisă în  în perioada 15 martie – 1 aprilie 2018 la Muzeul Naţional Cotroceni.

Muzeul de Artă Braşov împrumută în vederea expoziţiei 19 lucrări de pictură şi grafică semnate Friedrich von Bömches, artist român, originar din Brașov (n: 27 decembrie 1916 la Brasov – d: 02 mai 2010, Wiehl, Germania).

S-a format ca pictor între anii 1936 – 1941, luând lecţii de desen, pictură şi compoziţie de la: Fritz Kimm, Hans Eder şi Johann Mattis-Teutsch. În 1941, este trimis pe front, iar la scurt timp după întoarcerea din război, în 1945, este deportat pentru cinci ani într-un lagăr de muncă din Rusia.  Aceşti zece ani teribili de război şi muncă silnică îşi vor pune amprenta asupra paletei cromatice şi a tematicii pictorului.

În 1950, devine membru al Uniunii Artiştilor Plastici şi timp de douăzeci de ani va face parte din conducerea filialei UAP din Braşov. A participat la expoziţii în ţară şi străinătate şi este decorat cu „Ordinul Meritul Cultural cl. IV”. În 1978, se stabileşte definitiv, în Germania. Schiţează portretele unor personalităţi germane din cultură, politică şi economie ca Peter Ludwig, Genscher, Heidegger, Beitz sau Lore Lorenz.

Friedrich von Bömches a lăsat în urmă mii de lucrări, fiind de o productivitate inimaginabilă.

Tematica lui Friedrich von Bömches este foarte variată: în afară de portrete, l-a preocupat peisagistica, animalele, personajele literare şi biblice, viaţa la ţară, maternitatea, bătrâneţea, boala, moartea… Unul din motivele cele mai iubite şi des întâlnite în opera lui sunt femeile românce cărând apă în ulcioare, stând de vorbă la gard, cu copii în braţe sau de mână, jelind la priveghi. Un critic remarca odată că „sasul Bömches e mai român ca românii”.

Muzeul de Artă Braşov s-a preocupat mereu de promovarea creaţiei artiştilor braşoveni prin itinerarea unor expoziţii şi sprijinirea unor iniţiative de valorificare a creaţiei artiştilor activi în cadrul centrului artistic braşovean.

Afis expozitie

Muzeul de Artă Brașov: „Centenarul femeilor din arta românească”

Pe 8 martie 2018, PostModernism Museum deschide expoziția „Centenarul femeilor din arta românească” la Muzeul de Artă Brașov, de această dată proiectul focalizând creația artistelor brașovence și pe lucrările artistelor din colecția muzeului, aducând pe simeze, ca de obicei, lucrări din colecții private, multe dintre acestea în expunere publică pentru prima dată. Și în cadrul acestei expoziții (curatoriată de Cosmin Nasui și Radu Popica) va avea loc o masă rotundă cu cercetători, experți  și istorici de artă invitați, informează postmodernism.ro .

Proiectul a fost expus la Muzeul de Artă Contemporană al Muzeului Național Brukenthal în 2016 iar acum este itinerat la Muzeul de Artă Brașov.

„Centenarul femeilor din arta românească” este un proiect compus, constând în expoziție-cercetare, dezbatere, masă rotundă și publicație, produs de PostModernism Museum.

Expoziția-cercetare „Centenarul femeilor din arta românească” este alcătuită din lucrări de artă originale, artefacte, arhivă digitală, o serie de infografice care prezintă sub-temele cercetării și două proiecții video: una care cuprinde o generoasă selecție de interviuri video cu artiste contemporane și o alta care derulează o amplă arhivă de imagini cu opere de artă realizate de artiste femei în perioada centenarului, potrivit muzeulartabv.ro* .

Latura inedită a expoziției este prezentarea, ca index și ca arhivă digitală, a peste 1.000 de artiste din România, dintre care unele mai puțin cunoscute, datorită faptului că nu au beneficiat încă de recuperare și reevaluare istorică. Lucrările din expoziție fac parte din colecția Muzeului de Artă Brașov, Colecția George Șerban, Colecția Puiu Patzelt, membru SCAR, și Nasui Collection & Gallery, conform sursei citate*.

Expoziția este deschisă în perioada 08.03 – 27.05.2018. Programul muzeului este: marți-duminică: 09-17 (până în 31 martie), 10-18 (din 1 aprilie), luni închis.

Proiect cultural co-finanţat de Ministerul Culturii şi Identităţii Naţionale.
Parteneri strategici: Muzeul Național Brukenthal, Muzeul Municipiului București și Muzeul de Artă Brașov. Curatori: Cosmin Nasui și Radu Popica.

Afișul expoziției