Arhive etichete: Administraţia Fondului Cultural Naţional

15 Noiembrie 1987, ziua care nu se uită ! Dictatorul fără chip !

Recomandari,

15 Noiembrie 1987, ziua care nu se uită ! Dictatorul fără chip !

Autoarea romanului grafic 15 NOIEMBRIE 1987 este fiica unui participant la revolta anticomunistă din 1987!

Prefața este scrisă de Adrian Cioroianu 

Marți, 15 noiembrie 2022, ora 9:00

O aniversare istorică de dimineață se cunoaște: evenimentul organizat de Muzeul Județean de Istorie Brașov deschide programul zilei aniversării istorice, cu participarea reprezentanților Asociației ,,15 Noiembrie 1987” Brașov! 

La 35 de ani de la revolta anticomunistă de la Brașov, vă invităm marți, 15 noiembrie 2022, la ora 9:00, la Cinema One din Coresi Shopping Resort pentru a lua parte la lansarea romanului grafic 15 NOIEMBRIE 1987, realizat de artista brașoveană Alexandra Gold și editat de Muzeul Județean de Istorie Brașov.

Alexandra avea vârsta de un an în 1987 și este fiica unui participant la revolta anticomunistă din Brașov. Este absolventă a Universității Naționale de Arte București, artist, ilustrator, autor de bandă desenată, câștigătoare a concursului Festivalului Internațional de Benzi Desenate Istorice Brașov, edițiile 2019 și 2020.

Alexandra Gold: ,,Prin albumul de față am vrut să evoc tensiunea acelor momente care au rămas încă vii în istoria locală și care cu greu pot fi uitate vreodată. Revolta din 15 Noiembrie 1987 va fi mereu un subiect de actualitate în vremurile acestea schimbătoare”.

Prof. univ. Adrian Cioroianu: ,,Iar nouă ne rămâne plăcerea de a ne delecta cu aceasta carte de Istorie-BD, prin ale cărei scenariu și desen momentul Brașov ’87 devine inteligibil chiar și pentru un cititor venit de pe Marte! Iar la final nu pot decât să aplaud ideea ei (excelentă, cred!) de a-i lăsa fără chip pe dictatorul României și pe soția sa… Tocmai pentru că cele două chipuri erau atunci peste tot și ne încălcau intimitatea oricărui mediu (grădiniță, școală, facultăți, loc de muncă, TV, spații urbane, etc.), ideea de anihilare a trăsăturilor lor mi se pare genială! Această răzbunare e meritată!”

Istoric BD Dodo Niță: ,,Romanul grafic 15 NOIEMBRIE 1987  povestește  –  în imagini cu impact emoțional, pentru toate vârstele – evenimentele  uneia dintre cele mai importante zile din istoria revoltelor anti-comuniste din România socialistă.

Autoarea sa, Alexandra Gold, după ce mai mulți ani  a lucrat pentru piața de carte din Statele Unite, a început – din 2014 – să publice benzi desenate și la noi, mai multe  dintre ele fiind  premiate.”

Manager proiect Nicolae Pepene: ,,Acum 5 ani am lansat un proiect aniversar care a onorat cum se cuvine momentul istoric Brașov 1987, cuprinzând o gală aniversară, un film documentar, o expoziție tematică la Casa Sfatului și o carte de benzi desenate. Filmul documentar a strâns imediat mai multe premii naționale și este prezentat, în continuare, cu mult succes, în țară și străinătate. Expoziția care cuprinde chiar obiecte personale ale eroilor din ’87 a devenit un produs cultural emblemă pentru muzeul nostru.

Noutatea aniversării de anul acesta este apariția romanului grafic realizat chiar de o artistă brașoveană, fiica unui muncitor de la Întreprinderea de Autocamioane Brașov care a participat la revolta anticomunistă din 15 noiembrie 1987. Nu puteam rata această șansă extraordinară și sunt foarte mândru că muzeul nostru a reușit din nou să se ridice la înălțimea momentului aniversar. O dovadă este și fapul că în această vară proiectul nostru editorial (scris de mine și colega noastră Ioana Șchiopu) s-a clasat pe locul I la Sesiunea pentru proiecte editoriale organizată de Administrația Fondului Cultural Național”.

Lansarea va fi precedată de proiecția filmului documentar BRAȘOV 1987. DOI ANI PREA DEVREME, regia Liviu Tofan, producție Muzeul Județean de Istorie Brașov & TVR (2017) și de o întâlnire cu o parte dintre eroii de acum 35 de ani.

„Un documentar prin care să le povestim tinerilor de azi ce s-a întâmplat atunci, şi care să rămână ca o dovadă” (Liviu Tofan, regizor).

Eveniment realizat de Muzeul Județean de Istorie Brașov cu sprijinul partenerilor: Consiliul Județean Brașov, Asociația ,,15 noiembrie 1987” Brașov, Cinema One, Coresi Shopping Resort, Universitatea Transilvania Brașov – Facultatea de Sociologie și Comunicare și Facultatea de Litere Brașov, Inspectoratul Școlar Județean Brașov, Asociația Forums.

Proiect editorial finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

Amplify Concerts: Un nou proiect al Filarmonicii Brașov care combină muzica ușoară cu cea simfonică

Brasovul azi, ,

Filarmonica Brașov pregătește un nou proiect digital. După succesul pe care l-au avut transmisiile live online de anul trecut și din prima parte a anului acestuia, Filarmonica Brașov a pregătit un nou proiect inedit pentru publicul meloman din Brașov și din țară.

Amplify Concerts este  un nou proiect cultural al Filarmonicii Brașov care își propune să amplifice mesajul muzical al instituției și este co-finanțat de Administraţia Fondului Cultural Naţional (AFCN). În cadrul proiectului, Filarmonica Brașov va realiza o serie de înregistrări video, în care diferiți artiști muzicali de renume din lumea muzicii ușoare (rock, pop, jazz) aflați în țară sau în apropierea Brașovului vor fi invitați să interpreteze piese din repertoriul lor alături de membrii orchestrei Filarmonicii Brașov.

Primul concert din această serie a fost deja înregistrat la Sala Patria și i-a avut ca protagoniști pe cei din formația Vița de Vie, care au cântat alături de orchestra Filarmonicii Brașov, dirijată de maestrul Cristian Oroșanu. Concertul digital s-a bucurat și de o scenografie deosebită, iar piesele din program au fost melodii de referință din repertoriul formației rock: Alungă Tăcerea, Hai Hui, Praf de Stele și Luna și Noi.

Cu ocazia filmării primului concert din această serie, managerul Filarmonicii Brașov, Ioan-Dragoș Dimitriu, a spus: “Amplify Concerts este demersul Filarmonicii Brașov de a crea un nou cadru al conceptelor de concert. Astfel am realizat concertul digital într-un cadru intim cu scenariul și regia proprie la Sala Patria. Am dorit să asociem nume rezonante ale scenei pop/rock și jazz cu orchestra simfonică. Scopul acestor concerte este promovarea muzicii interpretate de orchestră în rândul unui public nou prin propunerea unor abordări inovatoare ce combină muzica clasică cu genuri populare. Mă bucur că putem face accesibile aceste înregistrări unui public cât mai larg prin intermediul platformelor digitale și prin parteneriatele realizate cu diversele platforme de publicitate din țară. Mesajul muzical al Filarmonicii Brașov va fi amplificat în curând și în cinematografe.”

Mai multe informații despre proiectul Amplify Concerts se găsesc pe pagina de web a Filarmonicii Brașov, filarmonicabrasov.ro, sau pe pagina dedicată acestor concerte, la amplifyconcerts.com.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Foto: Cristina Matei

Sursa: comunicat transmis La pas prin Brasov

Spectacol de dans contemporan: „Dar de ce să tac?”

Recomandari, , , , , ,

„Dar de ce să tac?” – un spectacol de dans contemporan inspirat din experiența persoanelor vulnerabile care au fost victime într-o relație abuzivă

Asociația Delazero în parteneriat cu Centrul Cultural Reduta prezintă „Dar de ce să tac?” – un spectacol de dans contemporan inspirat din experiența persoanelor vulnerabile care au fost victime într-o relație abuzivă, despre teamă și neputință, dar mai ales despre puterea vindecătoare pe care o au poveștile împărtășite.

Spectacolul de dans contemporan „Dar de ce să tac?” face parte dintr-un amplu demers cultural, „Ultima Picătură”, care are ca temă centrală violența domestică asupra femeii, și care a pornit dintr-o nevoie și o poveste personală a coregrafei Maria Luiza Dimulescu.

„Provenind de la o experiență personală, subiectul proiectului – violența domestică, abuzul asupra femeii – a căpătat de-a lungul timpului o importanță foarte mare pentru mine. Experiența mea s-a întins pe o perioada de nouă ani care mi-a afectat toată adolescența. După lungi perioade de terapie convențională care au ajutat în procesul de vindecare, am ales să abordez și acest subiect de «vindecare» a traumei prin intermediul mișcării. Am început să mă documentez tot mai mult și, treptat, am reușit sa mă desprind și să privesc obiectiv perioada aceea. «Dar de ce să tac?» este o despre acea parte dureroasă din mine, dar și despre cum dansul m-a ajutat enorm, și este mai ales o încercare de a oferi speranță, încredere sau pur și simplu un gând pozitiv în viața altor victime.” Maria Luiza Dimulescu, coregrafa spectacolului.

Printre obiectivele proiectului „Ultima picătură” sunt și organizarea unei expoziții caritabilă de pictură semnate de Elena Zanfir și lansarea unui album de muzică terapeutică semnat de Adrian Piciorea, care vor fi prezentate la fiecare reprezentație. Lucrările și albumele pot fi obținute de către spectatori în schimbul unor donații recomandate.

Coregrafie și regie: Maria Luiza Dimulescu (asistent: Beatrice Tudor) Cu: Bianca Bor, Iulia Lupașcu, Ioana Nimigean, Carolina Țapoc Text: Adrian Ionescu și Ioana Nimigean Muzica: Adrian Piciorea (Mulțumiri speciale: PAULINA) Scenografie: Nicoleta Ivan Light Design: Daniel Buglea Video: Cătălin Rugină Foto: Cătălin Popa Consultant vestimentar și designer grafic: Alexandru Lucian Arsene Psiholog: Ligia Moise

Durata: 45 min.

Intrarea este liberă !

Capacitatea de umplere a sălii de spectacol este de 70%. Pe durata evenimentului spectatorii vor purta mască de protecție și vor respecta normele de distanțare, dezinfectare și prevenție împotriva infectării cu virusul Covid19. Nu este necesară prezentarea unui test negativ sau a certificatului de vaccinare.

„Ultima Picătură” e organizat de Asociația Delazero (www.asociatiadelazero.ro). Asociația funcționează ca o umbrelă creativă pentru un colectiv de artiști tineri, reuniți din diferite domenii ale artelor spectacolului: scenografie, muzică, dans contemporan, regie și terapie prin artă. Proiectul este co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN). Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

Co-producător: Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale, București

Parteneri: Teatrul de Stat Constanța, Direcția Generală de Asistență Socială și Protecția Copilului Constanța, Centrul Național al Dansului București, Asociația ANAIS, Asociația „Centrul de Dezvoltare Curriculară şi Studii de Gen – FILIA, Centrul Cultural Arcub, Centrul Cultural Reduta, Asociația Pas Alternativ Brașov, Centrul Cultural „Ion Besoiu”, Asociația pentru Libertate și Egalitate de Gen (A.L.E.G.), Teatrul Național „Vasile Alecsandri”, Direcția de Asistență Socială Iași.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Turneul național „Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel”

Recomandari, , , , , , ,

Turneul național „Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel”: Cluj-Napoca / Brașov / Focșani / București. Turneu desfășurat sub patronajul Festivalului Internațional „George Enescu”

În perioada 14 – 22 septembrie 2021, Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură, în parteneriat cu Radio România Cluj, Colegiul de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj-Napoca, Vibrate Festival Brașov, Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov, Asociația Culturală „Paul Constantinescu” din Ploiești, Libris Brașov, Classic for Teens Festival Focșani, Hubart Agency Focșani, Ateneul Popular „Mr. Gh. Pastia” din Focșani, Asociația ABCDown din Focșani, Muzeul Municipiului București și Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti” din București, organizează turneul național “Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel”, turneu susținut de pianista de jazz Ramona HORVATH și contrabasistul francez Nicolas RAGEAU. Turneul național desfășurat sub patronajul Festivalului Internațional „George Enescu” și co-finanțat de AFCN – Administrația Fondului Cultural Național se va desfășura după cum urmează:

14 septembrie 2021, ora 19:00

Sala Radio Cluj, Str. Donath 160 – Cluj-Napoca

Concertul de deschidere a turneului național “Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel”, eveniment desfășurat sub patronajul Primăriei Cluj-Napoca. Participarea la eveniment se va realiza în limita locurilor disponibile și cu respectarea normelor sanitare în vigoare. Rezervarea obligatorie a locului se face la adresa de e-mail: marketing@radiocluj.ro

15 septembrie 2021, ora 15:30

Colegiul de Muzica „Sigismund Toduță”, Str. Paris 60 – Cluj-Napoca

Întâlnire cu elevii colegiului pe tema „Jazzul românesc între orient și occident”

Evenimentul se va realiza cu respectarea normelor sanitare în vigoare.

17 septembrie 2021, ora 19:00

Centrul Multicultural al Universității Transilvania, Bulevardul Eroilor 29 – Brașov

Cel de-al doilea concert al turneului național “Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel” în deschiderea Vibrate! Festival 2021

Participarea la eveniment se va realiza în limita locurilor disponibile și cu respectarea normelor sanitare în vigoare. Pentru mai multe informații consultați site-ul www.vibratefestival.ro 

18 septembrie 2021, ora 19:00  

Ateneul Popular „Mr. Gheorghe Pastia”, Bulevardul Unirii 3 – Focșani

Cel de-al treilea concert al turneului național “Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel” în cadrul Classic for Teens Festival 2021

Participarea la eveniment se va realiza în limita locurilor disponibile și cu respectarea normelor sanitare în vigoare. Rezervarea obligatorie a locului se face la adresa de e-mail: rezervari@hubartagency.eu

19 septembrie 2021, ora 11:30

Ateneul Popular „Mr. Gheorghe Pastia”, Bulevardul Unirii 3 – Focșani

Workshop-ul „Jazzul romanesc intre orient si occident”. Evenimentul se va realiza cu respectarea normelor sanitare în vigoare.

20 septembrie 2021, ora 12:00

Colegiul Național de Arte „Dinu Lipati”, Str. Principatele Unite 63 – București

Întâlnire cu elevii colegiului pe tema „Jazzul românesc între orient și occident”

Evenimentul se va realiza cu respectarea normelor sanitare în vigoare.

22 septembrie 2021, ora 19:00

Muzeul Municipiului București – Palatul Suțu, Bulevardul I. C. Brătianu 2 – București

Concertul de închidere a turneului național “Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel”

Participarea la eveniment se va realiza în limita locurilor disponibile și cu respectarea normelor sanitare în vigoare. Rezervarea obligatorie a locului se face la adresa de e-mail: birou.presa.musicarte@gmail.com

Mai multe informații despre turneului național Impressions de voyage en jazz: Enescu, Ellington, Ravel pot fi găsite pe www.jazzimpressions.ro 

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării. 

Informații despre proiect:

Inspirați de suita enesciană „Impresii din copilărie”, pianista Ramona Horvath și contrabasistul francez Nicolas Rageau, ne propun un voiaj muzical sub forma unor concerte și conversații/workshopuri, în care prezintă în oglindă influențele muzicii clasice în jazz, dar și impactul muzicii de jazz în lumea compozitorilor clasici. Ramona Horvath și Nicolas Rageau sunt parteneri de scenă de câțiva ani, împreună înregistrând trei albume în diferite formule (trio, quartet și duo), foarte bine primite de către presa internațională. Cel mai recent disc al celor doi interpreți „Le Sucrier Velours”, este un proiect în duo, o formulă extrem de dificilă și rară în jazz, în care cei doi muzicieni sunt pe rând soliști și acompaniatori, explorează noi sonorități și noi repertorii. Ramona Horvath face apel la bagajul solid în muzica clasică pe care îl stăpânește (este absolventă a Conservatorului de Muzică din București, pian principal), dar și la experiența în muzica de jazz acumulată de-a lungul anilor atât alături de marele pianist Jancy Korossy (căruia i-a fost elevă și parteneră de scenă), cât și în ultimii ani pe scenele internaționale unde concertează cu brio,  pentru a crea aranjamente originale din muzica clasică în jazz, creând astfel paralele între cele două stiluri.

Impresii din călătorie se dorește așadar a fi un voiaj muzical  în care accentul va fi pe creații ale
compozitorilor: George Enescu, Claude Debussy, Maurice Ravel și respectiv Duke Ellington și Billy Strayhorn, firul conductor fiind influența stilistică venită din ambele sensuri: din clasic către jazz și din jazz către clasic. În program vor fi interpretate compoziții și aranjamente originale în jazz de: George Enescu, Duke Ellington, Claude Debussy, Billy Strayhorn, Maurice Ravel, Eric Satie, Gabriel Fauré Ramona Horvath, Nicolas Rageau și alții. La finalul turneului „Impresii din călătorie” cei doi muzicieni vor prezenta o lucrare în prima audiție, rod al impresiilor acumulate de-a lungul turneului în zone diferite ale României, cu public diferit și ambianțe diferite. 

Informații despre artiști: 

RAMONA HORVATH: considerată ca fiind “unul dintre cei mai originali pianiști din Paris” (Jazz Hot), pianista cu „muzicalitate maximă, tehnică impecabilă și tușeu de catifea” (Jazz Magazine), Ramona HORVATH concertează cu mare succes pe diferite scene franceze și europene, în cluburi, săli de concert și în cadrul unor festivaluri: Austria (Sala Radio ORF, Bosendorfer Hall), Belgia, Germania, Italia, Portugalia, Spania, Ungaria, etc. Ramona Horvath a absolvit Conservatorul de Muzică din București, iar în prezent este unul dintre cei mai virtuoși pianiști români de jazz cu un variat repertoriu muzical. A fost eleva și mai apoi partenera de scenă a marelui pianist Jancy Korossy, alături de care a susținut numeroase concerte la două piane, în principal în afara României (Germania, Austria, Ungaria, Italia, Spania, Portugalia..). Cei doi pianiști au înregistrat un album editat la casa de discuri „Electrecord”, intitulat „Dor de Acasă” (2008) album premiat cu titlul “Cel mai bun disc de jazz al anului” (România, 2009). De câțiva ani pianista este stabilită la Paris unde s-a impus deja ca unul din muzicienii cei mai activi ai scenei jazz. Până în prezent Ramona și-a lansat în Franța la celebra casa „Black & Blue” trei albume în nume propriu, în trio, quartet și duo, ce s-au bucurat de mare succes în presa de specialitate din Franța: Libération, Jazz Magazine, Jazz Hot, Pianiste Magazine, Classica, Télérama. etc. Cel mai recent disc al pianistei „Le Sucrier Velours” (în duo alături de contrabasistul francez Nicolas Rageau) a făcut însă unanimitate în plus și în presa internaționala (SUA, Austria, Ungaria, Olanda…etc). Ramona a atras atenția postului național TVR – Internațional/Cultural care i-a consacrat câteva emisiuni portret, din ciclul „români de succes din diaspora”, iar recent am putut-o vedea și la televiziunea franceză TV5. Pentru mai multe informații despre activitatea artistei puteți vizita site-ul: https://www.ramonahorvath.com/

NICOLAS RAGEAU: Contrabasist parizian, cu o activitate intensa internațională. A colaborat și înregistrat cu nume mari ale jazzului : Johnny Griffin, Benny Golson, Kenny Wheeler, Alain Jean-Marie, Valery Ponomarev, Peter Bernstein, Stéphane Belmondo, Paolo Fresu, Manu Katche, Michel Graillier, George Brown, Oliver Johnson, Frank Gant, Sara Lazarus. Stabilit la New York în perioada 1994-2000, devine extrem de activ pe scena de jazz new-yorkeza. Creează împreună cu saxofonistul Grant Stewart un quartet franco-american, alături de care efectuează numeroase turnee în Europa. În 2006 înregistrează în aceeași formulă discul „Made In France”, album ce se bucură de un foarte bun succes în presă. Contrabasistul își lansează în 2013 un nou disc în nume propriu „La Complainte De La Tour Eiffel” (alături de pianistul Alain Jean-Marie și bateristul Philippe Soirat), în care prezintă aranjamente subtile din muzica franceză în jazz. Nicolas este prezent în diverse festivaluri atât în Franța (Marciac, Montlouis, JVC/Paris La Villette, Munster, Rennes, etc.), cât și în străinătate (Spania, Germania, Italia, Belgia, Ungaria, România, Sainte-Lucie, Canada, etc.). De câțiva ani colaborează cu pianista Ramona Horvath, alături de care concertează regulat pe scenele franceze și internaționale, în diferite formații. Tot alături de Ramona, Nicolas a înregistrat trei albume „XS Bird” în trio, „Lotus Blossom” în quartet și „Le Sucrier Velours” în duo.

Organizator: Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură

Co-finanțat: AFCN – Administrația Fondului Cultural Național

Cu patronajul: Festivalul Internațional „George Enescu” și Primăria Cluj-Napoca

Parteneri: Radio România Cluj, Colegiul de Muzică „Sigismund Toduță” din Cluj-Napoca, Vibrate Festival Brașov, Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov, Asociația Culturală „Paul Constantinescu” din Ploiești, Libris Brașov, Classic for Teens Festival Focșani, Hubart Agency Focșani, Ateneul Popular „Mr. Gh. Pastia” din Focșani, Asociația ABCDown din Focșani, Muzeul Municipiului București și Colegiul Național de Arte „Dinu Lipatti” din București

Parteneri Media Naționali: TVR Internațional, Radio România Muzical, Radio România Cultural, RFI România, Radio Trinitas, Radio Clasic, Agerpres, spotmedia, Zile și Nopți, Leviathan și Connect Arts

Parteneri Media Cluj-Napoca: Visit Cluj-Napoca, Radio România Cluj, Cluj 24h, Cluj.com, Clujul Cultural, I like Cluj, Știrile Transilvaniei, Munteanu Recomandă și PMA Invest

Parteneri Media Brașov: Radio România Brașov, Radio Brașov, Biz Brașov, Brașovul Tău, La pas prin Brașov, Ghid-Local Brașov, Metropola Brașov, Prețul Zilei, Grupul Iubim Brașovul, Iubim Brașovul Tv, I Love Brașov, Transilvania 365, Știri Pozitive și Libris Șt. O. Iosif Brașov

Parteneri Media Focșani: Atlas TV, Ziarul de Vrancea, Monitorul de Vrancea, Vrancea 24, Bună Ziua Iași și Evenimente Focșani

Parteneri Media București: Revista Femeia, Revista Univers Psihologic, Revista Tango – Marea Dragoste, SensoTV, Revista Actualitatea Muzicală a UCMR, LiterNet.ro, BookHub, Literomania, Ziarul Metropolis, Revista Urbea mea, IQads – Smark, Jurnalul de Afaceri, Catchy, Agentiadearte.ro, InOras.ro, Orasul meu, Ediția de Dimineață, B365.ro, ArtOut, Republika Kritica, PRwave, Bucureștii vechi și noi, București City News, Verbs describe us, 4arte.ro, Onlinegallery.ro, Autentici.info, Ceașca de Cultură, România Pozitivă, Bucharest Cultural Events, Bună dimineața București, EDPost, iTour, Jurnal de București, Femei în tendințe, Promenada Culturală, Le Petit Journal

Sursa si imaginiȘ comunicat remis La pas prin Brasov

Ghidul de finanțare a proiectelor culturale a fost lansat în dezbatere publică

Brasovul azi, , , , ,

– Propunerea conducerii primăriei este de a crește suma alocată acestui program și suma alocată pentru fiecare proiect cultural, în funcție de categorie –

Primăria Municipiului Brașov a lansat astăzi în dezbatere publică proiectul Ghidului de finanțare a proiectelor culturale. Până în 11 aprilie reprezentanții organizațiilor culturale, dar și brașovenii vor putea transmite propuneri pentru completarea sau modificarea acestui ghid, astfel încât proiectul prezentat consiliului local să fie cea mai bună variantă pentru a avea evenimente culturale, pentru a da viață și mai mult orașului nostru.

„În cursul zilei de astăzi, Primăria Brașov a lansat spre consultare Ghidul de finanțare a proiectelor nerambursabile pe domeniul cultură. Față de anul trecut și de anii anteriori, am propus mai multe modificări: s-au diversificat ariile tematice în care operatorii culturali pot depune proiecte; a crescut plafonul maxim al sumei acordate pentru fiecare proiect; față de anul trecut, când se puteau acorda bani pentru maxim trei proiecte pentru un operator cultural, de anul acesta se pot acorda bani pentru cinci proiecte ale unui operator, dar din arii tematice diferite. În plus, pentru că este un an în care cultura se va consuma adaptat la condițiile pandemice, operatorii culturali care vor aplica pentru finanțare vor trebui să adapteze activitățile lor astfel încât acestea să se desfășoare în raport cu restricțiile care se impun la acel moment“, a explicat viceprimarul Flavia Boghiu, care a mai adăugat că și suma totală propusă a fi alocată pentru Ghidul de finanțare a proiectelor culturale este mai mare decât în anii anteriori cu 50%, ajungând la 3 milioane de lei.

Începând din acest an finanțările se vor acorda pe categorii de activități culturale, astfel încât concurența între proiectele operatorilor culturali să se facă în cadrul aceleiași arii tematice. Cele 10 categorii sunt: arte vizuale și arhitectură; muzică; teatru; dans; artă digitală și noile media; educație culturală; patrimoniu cultural material; patrimoniu imaterial; promovarea culturii scrise; proiecte mari cu caracter repetitiv. Această nouă abordare a modului de finanțare a proiectelor culturale s-a făcut având ca model programul de finanțare derulat de Administrația Fondului Cultural Național.

O altă propunere este cea legată de valoarea maximă acordată unui proiect. Pentru anumite categorii de proiecte finanțarea maximă va fi de 250.000 de lei, în timp ce pentru altele finanțarea este de 50.000 de lei. Și contribuția solicitanților a fost modificată, propunerea fiind de 25% din valoarea totală a proiectului.

Evaluarea și selecția proiectelor declarate eligibile se va face având la bază mai multe criterii, între care:

  • Calitatea și originalitatea proiectului: Originalitatea temei proiectului şi caracterul inovator al acestuia. În cazul proiectelor recurente va fi evaluată şi notorietatea dobândită de-a lungul timpului, succesul ediţiilor anterioare. 2. Factorul de excelenţă culturală (artişti relevanți, personalităţi recunoscute local, național sau internațional, evenimente de calitate);
  • Relevanța proiectului: Relevanţa proiectului pentru contextul cultural local (aria tematică, locul și perioada de desfăşurare, parteneriate strategice, etc.). 2. Capacitatea proiectului de a acționa în procesul de implementare al strategiei;
  • Fezabilitatea proiectului cultural: experiență; competență; impactul campaniei de comunicare; campania de comunicare; coerența proiectului;
  • Rezultate, impact și sustenabilitate: impactul asupra grupurilor țintă; audiență estimată; capacitatea proiectului de genera sustenabilitate și audiență viitoare;
  • Modul în care a fost întocmit bugetul

Proiectele vor fi evaluate de o comisie formată dintr-un reprezentant al Consiliului Local Braşov, un reprezentant al aparatului de specialitate al Primarului Municipiului Braşov și trei specialişti cu o experienţă de minim trei ani de practică în domeniul culturii, conform prevederilor art.12 din O.G. nr. 51/1998 privind îmbunătăţirea sistemului de finanţare a programelor, proiectelor şi acţiunilor culturale.

Proiectul Ghidului de finanțare nerambursabilă pentru proiecte culturale poate fi accesat pe portatul Primăriei Brașov, www.brasovcity.ro, secțiunea Consiliul Local, proiecte de hotărâre- dezbatere publică, sau accesând adresa https://www.brasovcity.ro/file-zone/proiecte/hotarare/GFNPC2021/Ghid%20finantare%20cultura%202021.pdf .

Video: YouTube

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Film O’Clock, festivalul care și-a propus să elimine distanțele fizice și emoționale dintre oameni, și-a ales câștigătorii

Prin lume, ,

Festivalul International Film O’Clock, eveniment gandit ca o miscare culturala si interculturala cinematografica dar si de socializare internationala, prin care oameni iubitori de cinematografie din toate colturile lumii sa poata trai si impartasi experiente comune interesante, si-a incheiat prima editie pe 3 martie, cu decernarea premiilor pentru competitia de scurtmetraje. In cele 5 zile ale festivalului proiectiile si evenimentele conexe au avut peste 4000 de vizionari.

Celebrand filmele si aducand oamenii impreuna, Film O’Clock a propus o experienta culturala colectiva pentru iubitorii de film din cele 5 tari participante – Lituania, Romania, Grecia, Egipt si Africa de Sud. Astfel, s-au putut bucura de proiectii de film simultane, online, pe platforma Festival Scope si fizice, la Cinema Muzeul Taranului in Bucuresti, dar si de doua evenimente pentru profesionistii din industrie, care au adus in discutie patrimoniul cinematografic si oportunitatile de cooperare dintre tari, sesiuni de Q&A cu invitati speciali, moderate de criticul de film Cristi Marculescu si intalniri de socializare si de dialog intercultural online – numite National Cocktails.

,,La baza conceptului festivalului a stat de la bun inceput timpul petrecut impreuna, chiar si in spatii diferite. Pentru noi a fost foarte importanta transpunerea experientei de vizionare tipica salii de cinema in mediul online, si acesta a fost motivul pentru care filmele au fost disponibile doar de la o ora exacta si pentru un timp limitat. Ma bucur ca, fie si doar pentru cinci zile, am reusit sa eliminam distanta fizica si emotionala dintre oameni si ca ne-am putut bucura de filme bune impreuna”, spune Mirona Radu, fondatoarea Film O’Clock.

Selectia filmelor a fost realizata de o echipa de cinci cineasti – Mirona Radu (regizor, curator, Romania), Dian Weys (regizor, scenarist, Africa de Sud), Andrew Mohsen (critic de film, curator, Egipt), Ioanna Kryona (regizor, curator, Grecia) si Rimantė Daugėlaitė (consultant de film, Lituania) si a constat in filme produse exclusiv in aceste tari, atat scurtmetraje de impact, curajoase, premiate, productii noi dar si filme-bijuterii, clasice.

Competitia de scurtmetraje a inclus 15 titluri – o animatie, doua documentare si douasprezece fictiuni, cate trei din fiecare tara participanta si s-a concentrat pe filme ale caror autori impartasesc o viziune artistica puternica si, de asemenea, pe diferite forme de povestire cinematografica, reflectand valorile de baza ale festivalului – calitate si diversitate.

Scurtmetrajele din competitie au concurat pentru doua premii in bani, Premiul Publicului pentru Cel mai bun scurtmetraj in valoare de 1000 Euro, acordat producatorului filmului si  Premiul special oferit de organizatori, in valoare de 600 de euro, acordat regizorului cu o contributie artistica remarcabila la frumusetea cinematografiei contemporane.

In urma votului publicului, desfasurat online, scurtmetrajele Sunday At Five (r. Sherif El Bendary, Egipt) si The Mouse Story, (r. Miltiades Christidis, Grecia) au primit un numar egal de voturi iar premiul a fost impartit intre cei doi producatori. Filmul The Promised (r. Ahmed Elghoneimy, Egipt) a fost alegerea organizatorilor pentru Premiul Special.

,,Printr-o constructie vizuala clara si puternica, sustinuta narativ de o conversatie pe jumatate absurda, pe jumatate comica, in care istoria, libertatea si politica intervin de mai multe ori, The Promised investigheaza tensiunile care apar atunci cand angajatii acuzati de protejarea unui sit istoric de la periferia orasului Cairo se confrunta cu cativa trecatori care aleg sa traverseze exact printre ruine in drumul lor spre destinatiile lor zilnice obisnuite”, argumenteaza Mirona Radu, directorul festivalului.

Unul dintre invitatii de seama ai festivalului a fost regizorul grec Vasilis Vafeas, al carui film Day Off (1982), a fost inclus in sectiunea filmelor clasice. Discutia efervescenta ce a urmat proiectiei s-a concentrat in jurul temei regizor-energie creatoare.

,,Ca artist, daca nu te exprimi, nu te simti fericit. Si nu e vorba numai de exprimare, ci de comunicare”, marturiseste regizorul Vasilis Vafeas.

Toate discutiile cu invitatii speciali ai editiei inaugurale pot fi urmarite pe canalul YouTube al Festivalului.

Festivalul International Film O’Clock este un eveniment initiat de Mirona Radu, profesionist in industria filmului cu o experienta de aproape 10 ani in productie si distributie de film, precum si festivaluri internationale, organizat de Creatrix Fama si Culture Reality.

Proiect co-finantat de Administratia Fondului Cultural National.

Parteneri: Festival Scope, MUBI, XR Journeys, Muzeul National al Taranului Roman, Cinema Muzeul Taranului, Centrul National de Film Lituanian, Lithuanian Short Film Agency, Centrul National de Film Grec, Romuva Cinema, Stranger Film, CatalinaRadu, Asociatia Informala a Vocilor pentru Incluziune, Filmex Film, MK2, Rotana Media Group, Ambasada Romaniei in Republica Lituania, Ambasada Republicii Elene in Romania, Ambasada Republicii Lituania in Romania, Ambasada Republicii Africa de Sud in Romania.

Parteneri media: Rock FM, Music Channel, Hotnews, AGERPRES, National Geographic, Spotmedia, Iqads, Romania Journal, Suplimentul de Cultura, Ziarul Metropolis, Liternet, Observator Cultural, Zile si Nopti, The Institute, Iqool, Cinemap, AARC, filme-carti.ro, SMARK.

*Proiectul nu reprezinta in mod necesar pozitia Administratiei Fondului Cultural National. AFCN nu este responsabila de continutul proiectului sau de modul in care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt in intregime responsabilitatea beneficiarului finantarii

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

“Comorile lazilor de zestre din Poarta Carpatilor”

Brasovul azi, , , , , ,

In perioada iulie-noiembrie 2018, echipa Centrului de Ecologie Montana a derulat proiectul cultural “Comorile lăzilor de zestre din Poarta Carpaților”, co-finantat de Administrația Fondului Cultural Național, aria tematica Patrimoniul cultural imaterial.

Cutreierând satele branene, autorii proiectului au descoperit prin lăzile de zestre ale bunicilor bogăția patrimoniului textil specific zonei (piese de port popular, scoarte si covoare etc.), păstrat in credința ca moștenirea e sfântă, este de la mama, bunica sau străbunica.

Observând ca mai sunt oameni care păstrează, colecționează si conserva prin mici colecții particulare aceste piese, alături de alte piese de patrimoniu etnografic, autorii proiectului si-au propus stimularea interesului întregii comunități pentru păstrarea si promovarea acestor valori identitare prin purtarea la sărbători sau cu prilejul unor evenimente culturale care marchează momente de referință din viata satului.

Pe perioada proiectului s-au creat doua rute culturale de punere in valoare a patrimoniului cultural material si imaterial din Poarta Carpaților, care au fost inaugurate si promovate in octombrie si noiembrie, cu ajutorul Administrației Fondului Cultural Național si a Ministerului Turismului, prin doua infotripuri adresate persoanelor influente din zona turismului cultural național. Cele doua rute au fost popularizate prin intermediul unei hărți tipărită in 2000 de exemplare.

Întreaga acțiune de documentare cu caracter etnografic si vizual a costumelor tradiționale branene a fost transpusa sub forma unei broșuri culturale care evidențiază frumusețea si unicitatea elementelor de port, punând accent pe detaliile cusăturilor pieselor de costum, țesături si simbolistica.

Brosura va fi disponibila in format digital pe website-ul Centrului de Ecologie Montana (https://cem.ro), in limbile română, engleză și germană, dar și în format tipărit, in limba romana – exemplare diseminate în biblioteci, cercetători din domeniul etnografic, păstrătorilor de comori din patrimoniul textil romanesc, si participanților si localnicilor implicați in activitățile proiectului.

Toate aceste bogații ale patrimoniului textil din zona Fundata-Moieciu-Bran au fost expuse la Centrul de Informare Turistica Poarta Schei, Brașov, in perioada 16-28 Octombrie, vizitatorii putând admira pe lângă fotografii si câteva costume autentice provenite din colecții particulare, unele dintre ele fiind vechi de peste 100 de ani.

Expoziția a avut rolul de a promova costumul tradițional din Bran surprins de artistul fotograf, dar si expunerea unor elemente de port tradițional pentru ca publicul participant sa vizualizeze pe viu caracteristicile acestor costume si elementele de unicitate specifice.

Expoziția itineranta este deschisă publicului bucureștean in perioada 14 -23 noiembrie, într-o locație neconvențională din Centrul Vechi.
Proiectul are o finalitate practică pentru că identifică piesele de patrimoniu etnografic, oferă modalități de conservare și promovare a acestuia și, totodată, urmărește reactivarea meșteșugurilor casnice, ceea ce va conduce la păstrarea specificului cultural local alături de alte valori identitare tradiționale.

Detalii găsiți și pe:
– facebook.com/ Comorile lăzilor de zestre din Poarta Carpaților

Video: YouTube

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

#ComorileLazilordeZestre #PoartaCarpatilor #AFCN

Expoziţia NeoNlitic se mută în Braşov

Recomandari, , , , ,

15 artiști expun peste 30 de lucrări inspirate de culturile neolitice în spațiul neconvențional Visssual

Expoziţia NeoNlitic (http://neonlitic.ro/), organizată de atelierul Wood Be Nice (http://woodbenice.ro/), se mută între 3 – 17 noiembrie în Braşov, la Visssual (Strada Fabricii).  Colectivul de 15 artişti naţionali şi internaţionali aduce la un loc peste 30 de lucrări de mixed media, instalații luminoase, sculpturi din lemn, rășină, metal, picturi, obiecte din ceramică și material textil, animație și video mapping, toate lucrările având ca sursă de inspirație motivele estetice ale culturilor preistorice româneşti: Hamangia și Cucuteni.

Proiectul ce a constat în două documentări pe teren și întâlniri de lucru și 4 workshopuri destinate networkingului activ, între creatori, artişti, arheologi, makeri şi persoane implicate în industriile creative şi culturale, aduce în atenţia publicului braşovean și expoziţia itinerantă NeoNlitic, căreia sute de vizitatori i-au trecut pragul în Bucureşti, la Institutul Cultural Român.

În cadrul NeoNlitic expun: Daniel Loagăr și Andrei Cornea (fondatori Wood Be Nice și inițiatorii proiectului) și artiștii invitați: Sasha Meret (US), Andreea Toma, Irina Maria, Raluca Bajenaru, Marius Gheorghe, Marian Codrea, Beaver, Roxana Tomescu, Lucian Simion, Alexandru Claudiu Maxim, Gabriel Marin, Misha Diaconu, Evghenia Gritscu (UKR).

Vernisajul expoziţiei va avea loc la Visssual, sâmbătă, pe 3 noiembrie, începând cu orele 19.00 iar co-organizator este Depoul de Artă.

Expoziția NeoNlitic este curatoriată de Mihaela Ion, manager cultural cu o experiență de peste 12 ani în domeniul industriilor creative şi culturale internaţionale, fondatoare a proiectelor Revista Atelierul și Noaptea albă a creatorilor şi designerilor de produs.

NeoNlitic poate fi vizionată, în mod gratuit, în perioada 3 – 17 noiembrie, între orele 16.00-20.00 în timpul săptămânii și între 10:00 – 20:00 în weekend.

#neonlitic

Parteneri media: Radio Guerrilla, România Liberă, Casa Mea, Magmob, Radio România Cultural, Revista Atelierul, Inoras.ro, IQADS, Modernism, Munteanu, Bookblog, România Pozitivă, Feeder.ro, Trends, Eva.ro, Smark, acasa.ro, PRwave, Carol53, Celula de artă, Bucharest City App, IQool, Goingout.ro, 100 locuri din Bucureşti, Ceaşca de Cultură, Bucharest-Guide.ro, 4arte.ro, Coțofana Urbană, ProBucureşti.

Parteneri media locali: Amural, Coresi Immochan, 24 Fun, Zile și Nopți Brașov, Mix TV, Radioteleviziunea Transilvania, Deutsche Zeitung, News BV, Brașov Metropolitan, Brașovul Tău, La Pas Prin Brașov, I Love Brașov, danielurda.ro.

Proiect cultural co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea beneficiarului finanțării.

Sursa: comunicat remis La pas prin Brasov

Romanian Rhapsody – Brașov, Matei Ioachimescu & Mara Dobrescu

Recomandari, , , , ,

Doi artiști foarte apreciați pe scenele internaționale, flautistul Matei Ioachimescu și pianista Mara Dobrescu, și-au dat întâlnire într-un proiect muzical excepțional: ROMANIAN RHAPSODY – Vineri, 26 Octombrie, de la ora 19:00, la Centrul Multicultural al Universității Transilvania din Brașov.

Programul „Romanian Rhapsoy” propune o retrospectivă a muzicii clasice românești, trasând cu entuziasm un arc peste ultima sută de ani: de la muzica de inspirație folclorică a lui Tiberiu Brediceanu și Paul Constantinescu, trecând prin armoniile suave ale lui George Enescu, și până la muzica timpului nostru, prin sinteza dintre elemente tradiționale românești și limbaje contemporane universale (ca în „Legenda” renumitei compozitoare Doina Rotaru) sau de natură „hitchcockiană” (precum Sonata mai tânărului compozitor Cristian Lolea). Publicul din Bistrița, Cluj-Napoca, Oradea, Deva, Brașov, Tecuci și București va fi delectat cu un repertoriu românesc provocator.

Programul:

Tiberiu Brediceanu – Suita pentru flaut și pian
Doru Popovici – „Colind” pentru flaut și pian
Paul Constantinescu – „Joc Dobrogean”, Toccata pentru pian
Doina Rotaru – „Legenda” pentru flaut și rezonator
Cristian Lolea – Sonata pentru flaut și pian
George Enescu – Cantabile și Presto
Petre Elinescu – „Dansul vrăjitoarelor” pentru flaut și pian
Sigismund Toduță – „Allegro con brio” pentru flaut și pian

Renumita pianistă de origine română Mara Dobrescu, stabilită în Franța, este foarte apreciată de public și critici pentru calitatea interpretărilor sale pline de temperament, eleganță, dar și pentru finețea frazărilor sale.

Mara Dobrescu și-a început studiile muzicale la Liceul de muzică „George Enescu”, clasa profesoarei Gabriela Stepan. Obținerea Bursei Guvernului Francez i-a permis să absolve studiile Conservatorului National Superior din Paris cu cele mai înalte distincții, fiind urmată de câștigarea a numeroase concursuri internaționale. Bursieră a fundațiilor Yamaha, Meyer, Tarazzi, Nadia si Lili Boulanger, Mara Dobrescu a realizat de asemenea un master în muzică contemporană la Conservatorul Național Superior din Geneva.

Mara Dobrescu este invitată să concerteze în recitaluri sau ca solistă pe cele mai importante scene din Paris: Théâtre Mogador, Théâtre de Chatelet, l’Auditorium du Musée d’Orsay, Cité de la Musique, Salle Cortot, Orangerie de Bagatelle și participă la numeroase festivaluri ca Festivalul din Aix en Provence, PianoLille Festival, Saintonge Festival, ArsTerra Festival dar și pe scena Concertgebouw din Amsterdam, Bozar și La Monnaie Bruxelles; în Spania, Germania, Austria, Bulgaria, Rusia, Cehia, Japonia, Argentina, Australia etc. Debutul său în Statele Unite ale Americii, la Chicago și New York, s-a bucurat de un succes imens.

A înregistrat pentru Radio România și Televiziunea Română, pentru Radio France și Radio Swiss-Romande, iar discografia sa este foarte apreciată de către presa de specialitate (Le Monde de la Musique, Classica, Repertoire).

În paralel cu cariera solistică, Mara Dobrescu este pasionată de dramaturgia gestului muzical și participă la numeroase proiecte bazate pe fuziunea dintre literatură, muzică și teatru.

O specialistă în muzica de cameră, Mara Dobrescu evoluează în compania unora dintre cei mai importanți muzicieni ai lumii, făcând deasemenea parte și din Quartetul Face à Face (2 piane și 2 percuții) cu care concertează în toată lumea.
Mara Dobrescu se bucură de sprijinul unor mari maeștri precum Martha Argerich, Jean Claude Pennetier, Pierre-Laurent Aimard sau Dominique Merlet.

Despre Matei Ioachimescu, celebrul compozitor finlandez Kalevi Aho spunea: „Cântatul lui a impresionat profund publicul, după fiecare concert mai mulți spectatori au izbucnit în lacrimi, iar aplauzele au fost neobișnuit de lungi. Matei Ioachimescu face parte dintre cei mai mari flautiști pe care i-am ascultat.”

Flautist român de renume, Matei Ioachimescu susține o activitate concertistică impresionantă; este recunoscut pentru interpretările repertoriului baroc, modern, dar și pentru recitaluri cross-over.

Este absolvent al Universității de Muzică din Viena, oraș unde s-a stabilit, este laureat al mai multor distincții si burse (Thyll-Dürr sau Yehudi Menuhin Foundation) și colaborează cu unii dintre cei mai interesanți muzicieni din Europa, pe scene europene și japoneze precum Konzerthaus Wien, Ateneul Român, Conservatorio Santa Cecilia, Budapest Music Center sau Suntory Hall.

Albumul de debut împreună cu pianista Cătălina Butcaru, intitulat „Lumiere”, este considerat de către criticii de specialitate un produs de referință pentru aceste două instrumente.

Pentru activitatea sa intensă și calitatea înaltă a proiectelor susținute i-a fost încredințat titlul de „Ambasador al Integrării” în anul 2013 de către actualul cancelar al Austriei, Sebastian Kurz. Este invitat ca membru al juriului în competiții internaționale și susține workshop-uri în Austria, Japonia, Ungaria, România și Croația.

Detalii pe www.romanianrhapsody.ro

Calendarul turneului „Romanian Rhapsody”

21 Octombrie BISTRIȚA – Sinagoga
22 Octombrie CLUJ-NAPOCA – Muzeul de Artă (Concert în cadrul Festivalului “Toamna Muzicală Clujeană”)
23 Octombrie ORADEA – Filarmonica de Stat
24 Octombrie DEVA – Sala ProArte
26 Octombrie BRAȘOV – Centrul Multicultural al Universității „Transilvania”
27 Octombrie TECUCI – Ateneul Tecuci
30 Octombrie BUCUREȘTI – Muzeul Național Cotroceni. (Pentru acest concert intrarea este liberă doar în urma înscrierii pe lista de protocol, accesibilă pe www.romanianrhapsody.ro)

Proiectul „Romanian Rhapsody” este cofinanțat de Administraţia Fondului Cultural Național (AFCN)

Producător: Asociația pentru Muzică, Artă și Cultură

Un proiect susținut de: Radio România Muzical și Radio România Cultural

Parteneri culturali ai turneului: Muzeul Național Cotroceni din Bucureşti, Centrul Județean pentru Cultură Bistrița-Năsăud, Societatea de Concerte Bistrița, Filarmonica de Stat „Transilvania” Cluj-Napoca, Filarmonica de Stat Oradea, Clubul Lions Deva Sarmizegetusa, Asociația Culturală DevArt, Centrul Multicultural al Universităţii „Transilvania” din Braşov, Fundația Pelin – Educație fără Frontiere Creștin-Europeană Tecuci.

VIA:  www.romanianrhapsody.ro

30 de ore de creație artistică în cadrul a 52 de ateliere organizate în Caravana Artizanilor

Brasovul azi, , , , , , , , ,

Timp de 15 săptămâni, ”Caravana Artizanilor” a străbătut municipiul Brașov, poposind cu ateliere creative adresate copiilor în parcurile din cartierele brașovene, cu scopul promovării artei artizanale și contemporane în rândul populației școlare brașovene. În cele peste 3 luni au fost organizate gratuit 52 de ateliere de creație, s-au derulat peste 30 de ore de creație artistică, la care au participat circa 900 de copiii cu vârste cuprinse între 8 și 14 ani.

7 artizani și artiști plastici brașoveni au fost implicați în atelierele creative desfășurate în cadrul proiectului cultural ”Caravana artizanilor”, implementat și finanțat în perioada martie-octombrie 2018 de Fundația Kronospan și cofinanțat de Administrația Fondului Cultural Național.

Arh. Biborka Bartha (pictură pe lemn), Gabriela Bularca (croșetat), Lidia Bășa (cusături & broderie), restauratorul Georgiana Gămălie (crestături în lemn), Simona Gheorghe (împâslit lână), artistul plastic Ioan Aron Țăroi (ceramică) și Cornel Sculean (pictură pe sticlă) i-au familiarizat pe micuții brașoveni cu îndeletniciri artizanale și plastice, în cadrul atelierelor fiind realizate de către copii peste 1200 de obiecte. Prin această caravană, Fundația Kronospan a urmărit popularizarea artelor tradiționale și moderne în spații publice, fiind alese spații alternative și neconvenționale din zone ale municipiului Brașov (cartiere) unde populația nu are acces facil și permanent la activități culturale.

Activitatea din cadrul atelierelor a implicat o serie de acțiuni care să contribuie la îmbunătățirea cunoștințelor copiilor participanți despre tehnici de lucru specifice meșteșugurilor tradiționale și artei contemporane.

Copiii au fost motivați să realizeze lucrări  pornind de la informații transmise de coordonatorii atelierelor, folosind materii prime diverse (lut, lemn, țesături, fire naturale, sticlă, vopsea) și tehnici de modelare și mânuire a diverse instrumente de lucru. ”Caravana Artizanilor” și-a propus în acest demers stimularea creativității celor mici, de a integra ideea de identitate personală ce se exprimă liber în conștiința participanților.

La finalul lunii septembrie, Fundația Kronospan va organiza, în cadrul aceluiași proiect cultural, Festivalul ”Brașovul colorat” – un eveniment dedicat artelor vizuale și artelor artizanale, prin care se dorește promovarea îndeletnicirilor handmade în rândul populației brașovene și a turiștilor care vizitează Brașovul. Pentru câteva ore, Parcul ”Nicolae Titulescu” se va colora și anima de mimi și jocurile copilăriei, teatru de păpuși, vînătoare de comori, ateliere creative și educative, fiind pregătite multe suprize și premii.

Partenerii proiectului sunt: Primăria Municipiului Brașov și Inspectoratul Școlar Județean Brașov.

Imagine preluata de pe faceboo.com/caravanaartizanilor

Sursa: informare remisa La pas prin Brasov