Arhive etichete: Cinema One

Recital de muzică și poezie românească la Cinema One din Coresi Shopping Resort

Vineri, 22 octombrie 2021, ora 18, la Cinema One din Coresi Shopping Resort, Duetul ERRO din Brașov, format din Georgia Gulea – nai și Ioan-Lucian Naneș – chitară, împreună cu actrița NORA VLAD, vă invită la un recital de muzică și poezie românească.

Programul impresionant, deopotrivă prin măiestrie și rafinament, cuprinde lucrări culese de Ioan Căianu și Béla Bartók și compoziții ale lui Dimitrie Cantemir, în interpretarea formației ERRO. Acestea vor lăsa spațiu poeziei lui Nicolae Labiș, Ștefan Baciu, Tudor Arghezi și George Bacovia, în interpretarea actriței Nora Vlad.

ERRO înseamnă rădăcină în limba bască, rădacinile noastre umane, oglindite în muzică; muzică veche de 500 de ani, muzica din care își trage rădăcinile folclorul popoarelor. Naiul este unul dintre cele mai vechi instrumente muzicale, sunetul său împletindu-se ideal cu cel al chitării, care îl completează și îl îmbracă într-o armonie specifică. Formația interpretează muzică veche. Aranjamentele îi aparțin lui Ioan-Lucian Naneș, iar adaptările pentru nai Georgiei Gulea. Georgia și Ioan vă invită să pășiți în alte vremuri, descoperindu-vă ca oameni ai timpului nostru!

Recitalul este al doilea din cele trei, organizate în perioada septembrie-noiembrie 2021 în cadrul proiectului „De la Diaconul Coresi la poetul Ștefan Baciu”. Proiectul cultural este implementat de Muzeul „Casa Mureșenilor” Brașov în parteneriat cu Coresi Shopping Resort și Muzeul Prima Școală Românească și cofinanțat de Primăria Municipiului Brașov și Consiliul Local Brașov, Cartier Coresi și Consiliul Județean Brașov.

Proiectul „De la Diaconul Coresi la poetul Ștefan Baciu” este un demers cultural care își propune să faciliteze cunoașterea istoriei limbii române scrise și tipărite și a personalităților române din domeniul literaturii și publicisticii care dau numele unor străzi din cel mai nou cartier al Brașovului, Coresi. Tematica culturală aleasă vizează și celebrarea celor 500 de ani de la cel mai vechi document scris în limba română, „Scrisoarea lui Neacșu din Câmpulung către judele Brașovului Hans Benkner”, document aflat în patrimoniul Serviciului Județean Brașov a Arhivelor Naționale, Fondul Primăria orașului Brașov.

Intrarea este liberă, în limita locurilor disponibile, prin rezervare solicitată la e-mail casa.muresenilor@gmail.com Programul complet al proiectului poate fi consultat la https://muzeulmuresenilor.ro/2021/09/20/program

Evenimentul va respecta toate reglementările legale în vigoare.

Proiect finanțat din bugetul Municipiului Brașov.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Recital de muzică și poezie românească

Vă invităm marți, 28 septembrie 2021, ora 18:00, la Cinema One – Coresi Shopping Resort la un Recital de muzică și poezie românească  susținut de Fortissimi Cvartet & Band și actrița Nora Vlad.

Programul impresionant deopotrivă prin virtuozitate și rafinament cuprinde lucrări ale compozitorilor Ciprian Porumbescu, George Enescu, Iosif Ivanovici, Grigoraș Dinicu, Jean Moscopol în interpretarea Fortissimi Cvartet & Band compus din Bogdan Costache (vioară), Cătălina Călin (vioară), Raluca Budenau (violă), Adrian Ioan Pintea (contrabas) și Mihai Tirnovschi (acordeon), ce vor lăsa spațiu poeziei lui Nicolae Labiș, Ștefan Baciu, Tudor Arghezi și George Bacovia, în interpretarea actriței Nora Vlad.

Recitalul este primul din cele trei, organizate în perioada septembrie-noiembrie 2021 în cadrul proiectului „De la Diaconul Coresi la poetul Ștefan Baciu”. Proiectul cultural este implementat de Muzeul „Casa Mureșenilor” Brașov în parteneriat cu Coresi Shopping Resort și Muzeul Prima Școală Românească și cofinanțat de Primăria Municipiului Brașov și Consiliul Local Brașov, Cartier Coresi și Consiliul Județean Brașov.

Proiectul „De la Diaconul Coresi la poetul Ștefan Baciu” este un demers cultural care își propune să faciliteze cunoașterea istoriei limbii române scrise și tipărite și a personalităților române din domeniul literaturii și publicisticii ce dau numele unor străzi din cel mai nou cartier al Brașovului, Coresi. Tematica culturală aleasă vizează și celebrarea celor 500 de ani al celui mai vechi document, scris în limba română, „Scrisoarea lui Neacșu din Câmpulung către judele Brașovului Hans Benkner”, document aflat în patrimoniul Serviciului Județean Brașov a Arhivelor Naționale, în Fondul Primăria orașului Brașov.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Festivalul Internațional de Film de Animație: zeci de filme internaționale vor fi proiectate la Centrul Cultural Visssual și Cinema One

Sâmbătă, 10 iulie și duminică, 11 iulie,  la Brașov vor fi proiectate zeci de filme de animație pentru copii și pentru publicul general în cadrul primei ediții a Festivalului Internațional de Film de Animație – ABIFF, ce se desfășoară concomitent în peste 30 de orașe din România. Filmele de animație din cadrul festivalului sunt destinate deopotrivă copiilor prin prezentarea unor producții haioase, pline de șarm, dar și educative, cât și publicului adult cinefil, pasionat de filmele de animație de autor.

La Brașov, filme din mai multe țări vor rula la Centrul Cultural Visssual (str. Fabricii, lângă Kaufland) și la Cinema One. La Visssual, copiii cu vârsta de peste 9 ani sunt așteptați sâmbătă, de la ora 18 pentru a vedea scurtmetraje de animație din Chile, Iran, Africa de Sud, Kazakhstan, Belarus, dar si din Belgia, Franța, Danemarca sau Regatul Unit.

Acestea au rulat în numeroase festivaluri internaționale de profil. De la ora 20, în aceeași locație, vor fi proiectate scurtmetraje de animație internaționale pentru publicul general.

Biletele pot fi achiziționate la casieria Visssual înainte de eveniment. La Cinema One, filmele pentru copii rulează sâmbătă și duminică, de la ora 10:30, cele pentru publicul general, de la ora 12:30. Biletele sunt puse în vânzare în locație.

În țară, proiecțiile de lansare a ABIFF vor dura 3 zile. Festivalul doreşte să capteze atenţia publicului prin difuzarea a sute de scurtmetraje de animaţie, majoritar europene, alese din peste 40 de țări, proiectate pe 33 ecrane, confirmate până acum.

Acestea pot fi văzute în programul Cinema City (Arad, Bacău, Brăila, Baia Mare, Buzău, AFI Cotroceni București, City Park Constanța, Iulius Mall Cluj-Napoca, Deva, Galați, Iulius Mall Iași, Vivo Mall Pitești, Ploiești Shopping City, Piatra Neamț, Rm. Vâlcea, Suceava, Sun Plaza București, Târgu Mureș, Tg. Jiu, Drobeta Turnu Severin, Shopping City Timișoara), Happy Cinema (București, Bacău, Bistrița, Botoșani, Buzău, Sinaia, Pitești), Cinema Muzeul Țăranului din cadrul Muzeului Național al Țăranului Român din București, cinematografe din Reșita, Caransebeș și Petroșani și Brașov. Proiecțiile ABIFF, organizat de ABI Fundație, vor continua pe tot parcursul verii în țară.

,,ABIFF pornește de la nevoia de cunoaștere a artei filmului de animație, ca instrument de exprimare a diversității culturale, în primul rând europene, și își dorește să devină un veritabil caleidoscop, care integrează autorii români în spațiul creației internaționale și conectează publicul nostru la aceasta. Pe tot parcursul verii, în spații de proiecție din întreaga țară, cei mici au șansa să descopere vastitatea fascinantă a lumii desenului animat, iar cei mari să-și redescopere copilul din sine”, a precizat Valentin Urziceanu, Președintele ABI Fundație.

Lista integrală a orașelor și cinematografelor afiliate festivalului, precum și programul de difuzare a filmelor pot fi găsite pe websiteul festivalului: abiff.ro

Proiectul ABIFF – Festivalul Internațional de Film de Animație București” este organizat de ABI Fundație și este finanțat prin Granturile SEE 2014 – 2021 în cadrul Programului RO-CULTURA. Bugetul total al proiectului este de 943.800 lei (195.492,77 euro), iar valoarea finanțării nerambursabile este de 849.420 lei (175.943,49 euro).  Proiectul se derulează pe o perioadă de 18 luni.

ABI Fundaţie este o organizaţie non-guvernamentală, non-profit, care iniţiază şi sprijină proiecte în domeniile cultural, social şi sportiv. Înca din anul 2010 este implicată ca partener în inițiativele: United Against Racism și Radicalisation Awareness Network.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Documentarul „ÎN CĂUTAREA CASTELULUI DRACULA”, proiecție în premieră mondială la Dracula Film Festival!

Stră-strănepotul lui Bram Stoker, Dacre Stoker, împreună cu o echipă din România și Republica Moldova, au realizat documentarul ÎN CĂUTAREA CASTELULUI DRACULA. Acest documentar se va proiecta în premieră mondială în închiderea Dracula Film Festival, duminică, 18 octombrie, în seara de decernare a premiilor festivalului horror & fantasy de la Brașov.

În anul 2012, cercetătorul olandez Hans de Roos descoperă la biblioteca muzeului Rosembach din Philadelphia SUA noi documente din care s-a inspirat Bram Stoker în a scrie cartea Dracula. Aceste documente conțin coordonatele exacte ale locației castelului fictiv descris de Bram Stoker, care se află în Masivul Călimani.

După ce intră în posesia acestor noi documente, Dacre Stoker, stră-strănepotul lui Bram Stoker, pornește o campanie de cercetare prin lume pe urmele documentelor din care s-a inspirat Bram Stoker în a scrie cartea Dracula. În ultima fază, Dacre Stoker ajunge în România, unde cu o echipă de români merge în Munții Călimani să caute locația castelului fictiv a lui Dracula.

Documentarul este o coproducție româno – moldavă – americană (Casta Films Brașov, CIO film Chișinău, Dacre Stoker) și a fost realizat de Corneliu Țepeluș (regizor, producător), Stas Ciorescu (editor, producător), Radu Oprea (producător), Liviu Bazarcă „Răzeșul” (producator) și Dacre Stoker (producător, scenarist, narator).

Documentarul ÎN CĂUTAREA CASTELULUI DRACULA va fi proiectat la Centrul Cultural Reduta din Brașov, duminică, 18 octombrie, la Gala de decernare a premiilor Dracula Film Festival 2020.

Dracula Film Festival va avea loc la Brașov, la Centrul Cultural Reduta, Cinema One și Magnolia Brașov, în perioada 14-18 octombrie, 2020.

Festivalul are 4 secțiuni competiționale:
– Competiția de lungmetraj;
– Competiția de scurtmetraj internațional;
– Competiția de scurtmetraj românesc;
– Competiția Dracula Digital.

Juriul competiției de lungmetraje este format din Chris Orgelt (președinte), Aurélia Mengin și Dorian Boguță.

Chris Orgelt (Belgia) este program manager la Brussels International Fantastic Film Festival. Cu un master în Științele Comunicării, Chris Orgelt este un veteran membru al echipei de management al prestigiosului festival de filme fantasy, thriller și science-fiction de la Bruxelles, BIFFF, unul dintre cele mai importante evenimente de gen din întreaga lume, în care a fost cooptat încă din 1992.

Aurélia Mengin (Franţa) este cineastă, fondatoare și directoare a festivalului Même Pas Peur, The Reunion International Fantastic Film Festival. Aurélia este o prezență constantă ca realizatoare de scurt și lungmetraje în selecția unor festivaluri precum cel de la Cannes, Girona, Bogota sau Houston.

Filmul său Fornacis, nominalizat în 2018 la Dracula Trophy la Dracula Film Festival, a câștigat ulterior nu mai puțin de 5 premii importante în Europa și ambele Americi pentru regie, imagine, montaj, interpretare și cel mai bun film.
Dorian Boguță (România) este actor și regizor.

Câștigător al premiului Vlădutz Trophy la Dracula Film Festival în 2014 pentru scurtmetrajul său Kazimir, Dorian Boguţă este unul dintre cei mai populari actori (Două lozuri, Zavera, Francesca), producători (Love Building) și realizatori de film români (Urma), nominalizat și premiat în numeroase festivaluri (Namur, TIFF, Cottbus, Gopo etc). Co-fondator alături de Alexandru Papadopol și Dragoș Bucur a școlii actoriedefilm.ro.

Juriul competiției de scurtmetraje (internaționale și românești) este format din Sorina-Adina Vazelina, Paul Mureșan și Alexandru Lamba.

Sorina-Adina Vazelina (România) este o pătrime designer grafic cu ascendent în ilustrator, deținătoare de centură kaki în bandă desenată. Realizează mâzgăleli profesioniste aproape frecvent pentru Scena9 și Decât o Revistă.

Paul Mureșan (România) este un animator obsedat de animația clasică pe hârtie. În proiectele sale încearcă să vorbească necenzurat despre introspecție. În 2014, scurtmetrajul său “Pui de somn” a fost desemnat cel mai bun film românesc la Anim’est și doi ani mai târziu, la același festival, Paul a câștigat un premiu pentru animația “Mamă, tată, trebuie să vă spun ceva”.

Alexandru Lamba (România) este scriitor de SF, editor al revistei online „Galaxia 42” și fost redactor șef al revistei online „Gazeta SF”. Ca autor, a publicat printre altele premiatele romane “Sub steaua infraroșie” și “Arhitecții speranței”, precum și volumul de proză scurtă “Singurătatea singularității”. În 2016 a primit premiul de încurajare Chrysalis al European Science Fiction Society, ESFS.

Juriul competiției Dracula Digital este format din Gabriel Bălănescu (președinte), Ștefan Iancu și Anghel Damian.

Gabriel Bălănescu (România) este antropolog și fotograf. Gabriel a părăsit România imediat după căderea cortinei de fier. Viața sa și calea socială s-au dezvoltat în America de Nord și Europa, după ce a studiat antropologia și sociologia până la un nivel de doctorat și cu un MBA în marketing. Gabriel învață acum abilitățile de parenting care se împletesc cu pasiunea sa pentru fotografie și un impuls profund pentru a evolua spiritual. Este membru al juriului secțiunii Dracula Digital din 2018.

Ștefan Iancu (România) este actor. Născut pe 26 decembrie 1997, Ștefan a interpretat roluri în peste zece producții românești și străine, lungmetraje și filme de televiziune. A făcut parte din distribuția unor filme precum Kyra Kyralina de Dan Piţa, Walking with the enemy de Mark Schmidt și Amintiri din epoca de aur, proiect de Cristian Mungiu. A împărțit, la vârsta de cinci ani, platoul de filmare cu Keira Knightley şi câțiva ani mai târziu, cu Steven Seagal. În 2018, a primit Premiul Gopo pentru „Tânără speranță”, pentru rolul din Un pas în urma serafimilor. Joacă actualmente în serialul TV Vlad.

Anghel Damian (România) este actor, scenarist și regizor. A debutat ca actor în scurtmetraje, cărora le-au urmat colaborarea din serialul TV Îngeri pierduți și lungmetrajul Roxanne regizat de Vali Hotea, în care a avut un rol secundar. A fost distins cu Premiul pentru Cel mai bun actor de comedie la Gala teatrală HOP. Din 2014, a început să scrie scenarii de teatru și film, prima producție de lungmetraj după scenariul său fiind animația Călătoria fantastică a Maronei, 2019, regia Anca Damian. Din 2017 este actor al Teatrului de Comedie din București. Primul său scurtmetraj, Michelangelo, a avut premiera în 2018 la TIFF, unde a câștigat Premiul Special al Juriului. Celed este cel de-al doilea scurtmetraj regizat de el, distins cu Premiul Special al Juriului la TIFF. Din 2019, Anghel Damian este principalul scenarist al serialului pentru televiziune Vlad.

Dracula Film Festival este un proiect al Asociației Culturale Fanzin, realizat cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei și prezentat de TV1000.

Video: YouTube

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

În ciuda închiderii cinematografelor din București, filmul Corpus Christi va avea premiera în alte orașe din România. La Brașov va rula la Cinema One

în ciuda închiderii cinematografelor din București.

,,Decizia închiderii cinematografelor în București a venit ca o mare lovitură pentru distribuitori, exploatanți și public. S-a luat fără nici o argumentare care să dovedească cazuri înregistrate în aceste spații și fără nici o consultare a operatorilor din domeniu. A fost anunțată de astăzi pe mâine, fără nici un fel de măsuri de spirjin al celor direct afectați. Cinematografele și teatrele sunt spațiile în care distanțarea socială, purtarea măștii și dezinfectarea celor prezenți sunt cel mai ușor de controlat și respectat, iar operatorii sălilor se achită exemplar de asta. Motiv pentru care nici nu a fost depistat vreun focar. Am decis să lansăm totuși filmul în orașele în care acest lucru este posibil, dând ocazia spectatorilor să aibă acces la cultură.”, au anunțat reprezentanții Bad Unicorn, distribuitorii filmului.

Un film inspirat din fapte reale, nominalizat la Oscar, câștigător a 10 premii la Polish Film Awards și cu peste 2 milioane de spectatori în Polonia, Corpus Christi urmărește fascinanta transformare a unui tânăr care vrea să devină preot în ciuda cazierului său, și care preia accidental o parohie.

Apreciat de public și critica din întreaga lume, Corpus Christi îl aduce în prim plan pe Daniel, un tânăr de 20 de ani, proaspăt ieșit dintr-un centru de detenție. Ajuns într-un mic oraș din Polonia, Daniel se îmbracă în haine preoțești și pretinde că este trimisul Bisericii. Apariția unui preot carismatic cu viziuni moderne este o oportunitate pentru comunitatea locală care începe un proces de vindecare după o tragedie recentă.

,,Adesea emoționantă dar și tulburătoare ori amuzantă, drama aceasta dezvăluie o parabolă spirituală, care este în mod unic poloneză, dar, deopotrivă, la îndemâna oricărui spectator.” -The Guardian.

Corpus Christi a câștigat două premii la Festivalul de Film de la Veneția în 2019 și a primit 10 premii la Polish Film Awards, printre care Cel mai bun film, Cel mai bun regizor, Cel mai bun scenariu, Cel mai bun actor în rol principal și deschide discuția despre iertare, impostură, a doua șansă, iubire și grija față de cei din jur.

Cel de-al treilea lungmetraj al regizorului Jan Komasa îi aduce împreună pe tânărul actor de teatru și film Bartosz Bielenia, care a jucat recent în serial produs de Netflix 1983, pe Eliza Rycembel, distinsă cu Cea mai bună actriță la Festivalul Internațional de Film pentru copii și tineri de la Viena și pe laureata Premiului Filmului Polonez Aleksandra Konieczna.

Video: YouTube

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

,,colectiv”: ,,un film care lasă o sală împietrită pe generic”

Filmul „colectiv”, regizat de către Alexander Nanau, a avut premiera în cinematografele din România pe 28 februarie.

Reacțiile pozitive n-au încetat să apară, în presa națională și în rândul publicului, care a continuat să vină în cinematografe și în prima săptămână a lansării documentarului în cinematografele din România.

,,colectiv” rulează la Brașov la Cinema One zilnic, de la 18:00 și 20:30.

„colectiv” spune povestea primului an de după incendiul din clubul cu același nume și urmărește cu egal interes autorități și jurnaliști, într-o interacțiune permanentă de căutare și expunere a adevărului. Este un film despre sistem versus oameni, despre adevăr versus manipulare, despre interes personal versus interes public, despre curaj și responsabilitate individuală.

Producția oferă în premieră spectatorilor din cinematografe acces în locurile cheie de după evenimentul tragic din clubul Colectiv: redacții de ziare, cabinete de miniștri, coridoare de instituții, săli de ședințe.

Filmul urmărește jurnaliști, avertizori de integritate (whistleblowers), pacienți și familiile lor, dar și oficiali din guvern și reprezentanți ai statului, dezvăluind fără compromisuri o întreagă rețea a corupției, minciunii și manipulării. Printre protagoniștii filmului se regăsesc jurnalistul Cătălin Tolontan și echipa redacției Gazeta Sportului, Vlad Voiculescu, fost ministru al Sănătății, supraviețuitori și familii ale victimelor Colectiv.

,,colectiv este altceva. Este un film ca un scalp. Este o muncă de patru ani jumătate care ne smulge pielea de pe noi centimetru cu centimetru. Un film care lasă o sală împietrită pe generic. Și o ţară împietrită în neputinţă”. – Radio Guerilla

[în documentarele lui Alexander Nanau] ,,Există totuși o importantă notă care se repetă: încercările pe care le facem împreună pentru a evita eșecul care, la un moment dat, pare inevitabil. De data asta, personajul la ananghie, a cărui dramă Nanau reușește să o povestească, e toată România”. – Press One

,,Subiectul a stârnit interes mai ales în rândul tinerilor, ceea ce mi-a dat speranță că se va schimba ceva vreodată și în țara asta. Filmul m-a impresionat, fiindcă reușește să transmită stări contradictorii. De la deznădejde și revoltă, la speranță și curaj. De la compasiune și teamă, la empatie și speranță”. – Republica

[colectiv] ”Va rămâne una din realizările majore ale cinematografiei române a acestor ani”. – Ziarul Metropolis

,,Filmul lui Alexander Nanau este despre speranța de a face bine o țară, născută dintr-o tragedie”. – Hotnews

,,E un film puternic, cu ritm de policier. Emoția și revolta vin natural. Realitatea e o ficțiune și ficțiunea devine realitate. Doar suferința și moartea sînt adevărate”. – Dilema Veche.
Distribuția în cinematografe este realizată de către Bad Unicorn.

Filmul „colectiv” este produs de Alexander Nanau Production, în coproducție cu Samsa Film Luxembourg și HBO Europe, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Luxemburg Film Fund și Sundance Documentary Fund, cu participarea MDR Germania, RTS Elveția, RSI – Elveția și YES Docu – Israel.

Despre Alexander Nanau

Alexander Nanau, regizor și producător germano-român, a studiat regia la Academia Germană de Film și Televiziune din Berlin (DFFB) și este deținătorul a două burse la Institutul Sundance, respectiv Academia de Artă (Akademie der Künste) din Berlin. În 2007 a înființat în România casa de producție Alexander Nanau Production.

Filmul său documentar, „Lumea văzută de Ion B.”, a câștigat, în 2010, premiul Emmy Internaţional la categoria „Arts Programming”, iar „Toto și surorile lui”, următorul documentar al lui Nanau, a fost nominalizat la Premiile Academiei Europene de Film în 2015. Cel din urmă a avut o distribuție internațională numeroasă și a avut succes în rândul festivalurilor din întreaga lume. Nanau a fost director de imagine pentru documentarul francez-german „Nothingwood”, filmat în Afganistan, care a avut premiera la Cannes în 2017, în selecția Quinzaine des Réalisateurs.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Filmul „colectiv” se vede la Brașov de pe 26 februarie

Filmul „colectiv”, regizat de către Alexander Nanau, va intra în peste 50 de cinematografe din România pe 28 februarie iar la Brașov se va vedea la Cinema One de pe 26 februarie.

Avanpremiera în prezența regizorului și a protagoniștilor va avea loc sâmbătă, 22 februarie, de la ora 19:00, la Cinema One.

„colectiv” spune povestea primului an de după incendiul din clubul cu același nume și urmărește cu egal interes autorități și jurnaliști, într-o interacțiune permanentă de căutare și expunere a adevărului. Este un film despre sistem versus oameni, despre adevăr versus manipulare, despre interes personal versus interes public, despre curaj și responsabilitate individuală.

Producția va oferi în premieră spectatorilor din cinematografe acces în locurile cheie de după evenimentul tragic din clubul Colectiv: redacții de ziare, cabinete de miniștri, coridoare de instituții, săli de ședințe.  Filmul urmărește jurnaliști, avertizori de integritate (whistleblowers), pacienți și familiile lor, dar și oficiali din guvern și reprezentanți ai statului, dezvăluind fără compromisuri o întreagă rețea a corupției, minciunii și manipulării.

„Momentul Colectiv a fost pentru noi toți o traumă. Că orice individ traumatizat, o societate traumatizată devine ușor de manipulat și de mințit. După Colectiv decizia de a face un film prin care să înțeleg mai bine cum funcționează societatea și mai ales relația cetățean – stat, a venit natural. Mi-am îndreptat atenția către presă și pe parcursul unui an am putut observa din interior și în timp real procesul dramatic al luptei pentru adevăr a jurnaliștilor cu autoritățile statului care, lipsite de orice urmă de umanitate, nu numai că au manipulat opinia publică, dar au și acoperit intenționat corupția din sistemul de sănătate, luând în calcul fără să clipească moartea propriilor cetățeni.” a declarat regizorul Alexander Nanau.

Premiera mondială a filmului a avut loc în cadrul Festivalului Internațional de Film de la Veneția, fiind primul film documentar românesc selectat în cadrul prestigiosului festival italian, iar premiera nord-americană la TIFF (Toronto International Film Festival). Pelicula a fost selectată și în cadrul altor competiții europene, printre care Festivalul de Film din Zurich, unde a obținut premiul pentru cel mai bun film documentar.„colectiv” a făcut parte din selecția oficială a Festivalului de Film Sundance 2020, unul dintre cele mai importante festivaluri de film independent din lume, care se desfășoară în Statele Unite.

Distribuția în cinematografe este realizată de către Bad Unicorn. Începând cu primăvara anului viitor,  „colectiv” va fi disponibil și pe HBO și HBO GO.

Filmul „colectiv” este produs de Alexander Nanau Production, în coproducție cu Samsa Film Luxembourg și HBO Europe, cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, Luxemburg Film Fund și Sundance Documentary Fund, cu participarea MDR Germania, RTS Elveția, RSI – Elveția și YES Docu – Israel. Partener: Casa Jasmine Brașov.


Despre Alexander Nanau

Alexander Nanau, regizor și producător germano-român, a studiat regia la Academia Germană de Film și Televiziune din Berlin (DFFB) și este deținătorul a două burse la Institutul Sundance, respectiv Academia de Artă (Akademie der Künste) din Berlin. În 2007 a înființat în România casa de producție Alexander Nanau Production.

Filmul său documentar, „Lumea văzută de Ion B.”, a câștigat, în 2010, premiul Emmy Internaţional la categoria „Arts Programming”, iar „Toto și surorile lui”, următorul documentar al lui Nanau, a fost nominalizat la Premiile Academiei Europene de Film în 2015.

Cel din urmă a avut o distribuție internațională numeroasă și a avut succes în rândul festivalurilor din întreaga lume. Nanau a fost director de imagine pentru documentarul francez-german „Nothingwood”, filmat în Afganistan, care a avut premiera la Cannes în 2017, în selecția Quinzaine des Réalisateurs.

Premieră la Brașov: ,,Copilul-problemă”, copilul-minune al cinematografiei europene

Este rebelă, agresivă și impredictibilă. Oriunde ajunge Benni, este dată afară. Are doar 9 ani și tuturor le este frică de ea. Este deja ceea ce asistenţii sociali numesc un „copil-problemă” şi este clar că nu are de gând să se schimbe. Pentru că Benni are un singur ţel: să ajungă acasă, la mama ei!

Actrița Helena Zengel este revelația cinematografiei europene în anul 2019. Are acum 11 ani și a jucat deja în 3 filme, 2 seriale și un scurtmetraj. Momentan se află la Hollywood, unde filmează alături de Tom Hanks într-un film regizat de Paul Greengrass. Din 6 decembrie o puteți vedea pe Helena Zengel pe marile ecrane din cinematografele românești în filmul ”Copilul-problemă”, în rolul care i-a adus prima nominalizare la European Film Awards!

Copilul-problemă / Systemsprenger (GE) / System Crasher (intl) este filmul de debut al regizoarei Nora Fingscheidt și a avut premiera mondială la Festivalul Internațional de Film de la Berlin, unde a fost premiat cu Ursul de Argint – Premiul Alfred Bauer pentru invoație în cinematografie. 10 luni mai târziu, filmul adună peste 30 de nominalizări și premii în festivaluri internaționale importante, este nominalizat la European Film Awards (Oscarurile Europene) pentru Cel mai bun film și Cea mai bună actriță în rol principal (Helena Zengel).

Membrii Academiei Europene de Film au ales System Crasher ca fiind filmul cu Cea mai bună coloană sonoră a anului, a fost desemnat Propunerea Germaniei la Premiile Oscar iar  în țara de origine a depășit, la nici o lună de la lansare, 500,000 de spectatori. În România ”Copilul-problemă” a rulat în avanpremieră în competiția TIFF 2019, unde, în urma votului spectatorilor, a primit Premiul Publicului. La București a fost prezentat în avanpremieră în cadrul Zilelor Filmului German în două proiecții, ambele sold-out.

Sinopsis:

La nouă ani, Benni este deja ceea ce asistenţii sociali numesc un „copil-problemă” şi este clar că nu are de gând să se schimbe. Pentru că Benni are un singur ţel: să ajungă acasă, la mama ei! Angajații de la protecţia copilului încearcă din răsputeri să găsească un cămin stabil pentru Benni. Așa ajung la Micha, un psiholog specializat în management-ul agresivităţii, care o însoţește pe Benni la şcoală.O rază de speranţă îşi face apariţia.
Va reuşi Micha acolo unde toţi ceilalţi au eşuat? Va primi Benni atenția și afecțiunea celor din jur?

FB Page: https://www.facebook.com/CopilulProblema.Filmul

,,Copilul-problemă” vorbește despre relațiile puternice și speciale care se creează între copii și adulți, despre neputința unui sistem de a se descurca cu un copil cu probleme și despre nevoia noastră, a tuturor, de a fi iubiți și înțeleși.

Din 6 decembrie, ”Copilul-problemă” va ajunge și în cinematografele din România, distribuit de Bad Unicorn. Premiera filmului la Brașov va avea loc la Cinema One. Vizionare placută!

Lansată în 2017, Bad Unicorn este o firmă de distribuție de film de autor. În portofoliul Bad Unicorn se mai regăsesc filmele: Despre trup și suflet / On Body and Soul, Tărâmul Binecuvântat / God’s Own Country, Pororoca, Atelierul / L’atelier, Dovlatov, Utøya – 22 iulie / Utøya: July 22, Vinovatul / The Guilty, Păsări Călătoare / Birds of Passage, Amanda, MO, Dumnezeu există și numele lui e Petrunija / God Exist and Her Name is Petrunija.

Credit foto: Peter Hartwig – kineo Film / Weydemann Bros. / Yunus Roy Imer

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov

Invitați speciali la Les Films de Cannes à Brașov

Pentru al treilea an, Les Films de Cannes à Brașov revine cu o serie de proiecții și invitați speciali. Între 23 și 27 octombrie, publicul brașovean va avea ocazia să stea de vorbă cu regizorii Cornel Mihalache, Radu Dragomir, Adi Voicu, actorii Dana Rogoz, Roxana Lupu, Daniel Plier și criticul de film Irina-Margareta Nistor.

Les Films de Cannes à Brașov se deschide cu proiecția specială a filmului Cannes, le festival libre, realizat de Frédéric Chaudier și Frédéric Zamochnikoff. Documentarul urmărește cele două personalități care au pus bazele Festivalului de Film de la Cannes, Philippe Erlanger și Jean Zay, doi vizionari cu extrem de mult curaj. Foarte bine documentat, filmul combină fapte istorice cu povești personale pentru a reda contextul în care a luat naștere ceea ce astăzi a devenit cel mai renumit festival de cinema. Proiecția va fi urmată de o prezentare a cărții Cannes 1939, Festivalul care n-a mai avut loc, de Olivier Loubes, apărută anul acesta la Editura Libris & Mioritics, în traducerea Irinei Margareta Nistor care va fi prezentă la eveniment și va susține o introducere. Intrarea la eveniment este liberă, în limita locurilor disponibile.

Absolventă de limbi străine a Universității din București, Irina Margareta Nistor începe să traducă pentru Cinemateca Română și să lucreze la Televiziune, unde subtitrează peste 500 de pelicule. În perioada 1985-1996, aceasta dublează, pe video, peste 5000 de filme. Reputat critic de film, din 2012 este Directorul Festivalului Internațional de Psihanaliză și Film de la București.

Ziua continuă cu proiecția filmului Maria, Regina României, o poveste bazată pe fapte reale ce are în prim plan figura marcantă a Reginei Maria. Realizat de regizorul Alexis Sweet Cahill, filmul redă eforturile pe care regina le-a făcut la Conferința de Pace de la Paris, din 1919, pentru ca unirea României să fie recunoscută. 100 de ani mai târziu, publicul are ocazia să vadă o dramatizare a evenimentelor care aveau să modeleze destinul României. Actorii Roxana Lupu și Daniel Plier vor fi prezenți la proiecție pentru a răspunde întrebărilor publicului despre peliculă.

Roxana Lupu o interpretează chiar pe Regina Maria într-un rol care a venit ca „o provocare și o onoare”. Actrița, stabilită în Anglia, nu este la primul personaj princiar. Ea a interpretat-o pe și Tatiana Romanov în „Royal Murder Mysteries“, pe regina Elisabeta a II-a în seriile TV „Inside Buckingham Palace“ şi „Inside Windsor Castle“, și pe prinţesa Margareta în „Private Lives of Monarchs“. Dintre toate, rolul cu cea mai mare importanță pentru cariera sa i se pare cel al Reginei Maria. „Provocarea a fost efectiv să joc un astfel de rol, să interpretez o personalitate iconică precum Regina Maria”, povestește actrița într-un interviu pentru Adevărul.

Născut la Luxemburg, Daniel Plier, este actor şi regizor la Secţia Germană a Teatrului Naţional „Radu Stanca” din Sibiu. În film, el îl interpretează pe Regele Ferdinand, omul care a rămas pe tot parcursul războiului alături de armata sa și care, drept și cinstit, a refuzat să ratifice tratatul separat de pace cu Germania.

Filmul Maria, Regina României va fi precedat de proiecția scurtmetrajului Ultimul drum spre mare, în prezența regizorului Adi Voicu.

Într-un compartiment de tren, șase pasageri călătoresc spre litoral. După un timp, o suspiciune îi face pe unii dintre ei să-și piardă liniștea, iar restul călătoriei merge foarte prost. Filmul a fost inclus în competiția de scurtmetraje a secțiunii Semaine de la Critique, Cannes 2019, și a câștigat o mențiune specială a juriului la Festivalul de Film de la Sarajevo.

„Un regizor chinez mi-a spus: extraordinar film, am râs de n-am mai putut. O doamnă din Franța mi-a spus că filmul a emoționat-o și la final a plâns. Ambii au apreciat filmul, dar reacțiile au fost total diferite. În funcție de unde venim, fiecare venim cu fricile noastre. Fricile sunt diferite.”, povestește regizorul și scenaristul Adi Voicu despre experiența de pe croazetă, pe AaRC.

Joi va putea fi vizionat Albă ca zăpada și cele 7 mineriade, în regia lui Cornel Mihalache. Mineriadele au fost mișcări sociale de scurtă durată, de natură violentă care au bulversat spațiul politic și social românesc. Diferite între ele ca motivații, scopuri, perioadă și mod de desfășurare, ele au ca element comun deplasarea minerilor în București dar și faptul că participanții au servit, cu sau fără voie, scopuri diferite de cele mai multe ori de interesele masei de muncitori din care făceau parte. Producția TVR este un documentar sinteză ce oferă o analiză a desfășurării mineriadelor. Proiecția va fi urmată de o discuție cu regizorul și este parte din secțiunea România. 30 de ani mai târziu, care rememorează momentul istoric al căderii regimului comunist. Secțiunea este realizată în parteneriat cu Freedom House Romania și programul „Learning from Our Past to Build the Future” ce își propune să crească implicarea civică și susținerea sistemelor democratice în rândul tinerilor.

Absolvent al Academiei de Teatru și Film „I. L. Caragiale”, secția Regie de teatru, Cornel Mihalache este un jurnalist și realizator cu o vastă experiență în Televiziunea Română. Asistent de regie la studioul „Alexandru Sahia”, regizorul are un debut strălucit cu documentarul De Crăciun ne-am luat rația de libertate (co-regizat cu Cătălina Fernoagă), care obține marele premiu la Festivalul Internațional de Scurtmetraj de la Tampere și Premiul juriului la DaKINO.

Vineri, 25 octombrie, de la ora 19:00 publicul se va întâlni cu regizorul Radu Dragomir și actrița Dana Rogoz pentru discuții după proiecția filmului Mo.

Mo şi prietena ei sunt prinse copiind de către cel mai sever profesor din facultate. După ce îl roagă să mai dea o dată examenul, profesorul le invită la el acasă. Aici, cele două studente vor fi supuse unui examen neaşteptat. Totul pare o glumă, până când Mo îşi pierde controlul. „Mo reușește să creeze o dinamică atractivă și impredictibilă între cele trei personaje, ceva ce pare creat într-un laborator: fiecare element în echilibru perfect cu celelalte, astfel încât abuzul de putere să poată fi analizat mai bine.”, citim pe Cineuropa. În timp ce cronica de pe Liternet spune: „de la Ramones până la ZOB, punk-ul şi al său ton etern ireverenţios îşi au rolul lor în acest film curajos (ultra-curajos, pe alocuri), setând cheia justă de interpretare a imaginarului care uneşte o (încă) puştoaică de nici 20 de ani şi un domn trecut bine de a două tinereţe (dar nu şi de poftele ei).”

Cinefilii au ocazia să vadă cele mai apreciate filme în cadrul Les Films de Cannes à Brașov, precum marele câștigător al Palmed’Or, Parasite, în regia lui Bong Joon-ho, Portrait de la jeune fille en feu, ultimul film al cineastei Céline Sciamma, ce și-a adjudecat Premiul pentru scenariu sau Les Misérables, de Ladj Ly, care a primit Premiul juriului. Din selecție nu lipsesc cea mai recentă operă semnată Pedro Almodóvar, Dolor y Gloria care i-a adus lui Antonio Banderas premiul pentru interpretare masculină și câștigătorul Premiului pentru interpretare feminină, Little Joe, al cineastei Jessica Hausner.

Prețul biletelor la Centrul Cultural Reduta este de 10 lei – conform programului de proiecții de la casieria Centrului Cultural Reduta. Tarifele pentru proiecțiile de la Cinema One pot fi consultate pe site-ul și aplicația Cinema ONE sau la casieria cinematografului. Filmele sunt proiectate în versiune originală și subtitrate în limba română.

Prin proiectul „Learning from Our Past to Build the Future”, Freedom House Romania caută să formeze prima generație de bursieri unSettled. Cele 150 de burse pe care le oferă vor acoperi toate cheltuielile de participare ale tinerilor unSettled la festivalul de idei de la Sighetu Marmației ce va avea loc în iulie 2020. Programul va cuprinde o serie de ateliere artistice, dezbateri, proiecții de film, seri de socializare, vizite de studiu și sesiuni de tip bibliotecă vie cu oameni care au experimentat provocările comunismului. Studenții pot aplica accesând linkul https://unsettled.freedomhouse.ro/. Mai multe detalii sunt disponibile pe pagina de Facebook „Bursele unSettled”.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Festivalul Les Films de Cannes à Brașov

Pentru al treilea an, Les Films de Cannes à Brașov prezintă
filmele premiate la cel mai important festival de film din lume
-ediția a 3-a are loc între 23 și 27 octombrie 2019 la Centrul Cultural Reduta și la Cinema One –

Cea de-a 3-a ediție Les Films de Cannes à Brașov oferă publicului prilejul de a viziona o selecție a celor mai așteptate filme din programul Festivalului de Film de la Cannes. Producțiile care au câștigat Palme d’Or, Premiul pentru scenariu, Premiul juriului, Premiul pentru interpretare masculină și Premiul pentru interpretare feminină vor rula la Centrul Cultural Reduta (23-24 octombrie) și Cinema One (25-27 octombrie).

În prima zi de festival, la Centrul Cultural Reduta, poate fi vizionat Little Joe, un film despre o plantă modificată genetic, cu proprietăți remarcabile: îngrijită corespunzător, aceasta își face fericit proprietarul. Jessica Hausner, un nume deja consacrat al cinema-ului austriac, a participat în competiția oficială a festivalului cu acest comentariu vizual despre importanța fericirii, care reconfirmă acuitatea regizorală și alegerile artistice imprevizibile ale cineastei. Lungmetrajul care i-a adus actriței Emily Beecham Premiul pentru interpretare feminină a avut parte de o primire pozitivă din partea criticilor și a publicului; Variety considerându-l „un film artistic deconcertant și hipnotic despre o plantă foarte sinistră”.

Joi, 24 octombrie, tot la Centrul Reduta, va fi proiectat Portrait de la jeune fille en feu, în regia lui Céline Sciamma, peliculă ce a obținut Premiul pentru Cel mai bun scenariu în 2019. Recompensată cu numeroase premii, cineasta Céline Sciamma a fost o prezență constantă la Cannes încă de la debutul său, Naissance des pieuvres. Portrait de la jeune fille en feu a avut parte de recenzii foarte bune, fiind inclus instant de IndieWire pe lista celor mai bune filme ale deceniului. În Franța secolului al XVIII-lea, o tânără pictoriță, Marianne, este angajată să-i facă potretul de nuntă al lui Héloïse, în secret. Ea trebuie să-și observe modelul ziua pentru a o putea picta noaptea. Relația dintre cele două femei va deveni tot mai strânsă pe măsură ce împărtășesc ultimele momente de libertate ale lui Héloïse. Primul film de epocă al regizoarei este „atât de bun încât îți vei dori să-l revezi cu încetinitorul pentru a înțelege exact cum a făcut”, citim pe Hollywood Reporter.

Cea de-a treia zi de festival aduce, la Cinema ONE, Les Misérables, un film despre violența din periferiile capitalei franceze și tensiunile dintre rezidenți și poliție. Deși nu este o adaptare după celebrul roman al lui Hugo, filmul împarte cu acesta cadrul suburbiei muncitorești Montfermeil. Ladj Ly, regizorul și scenaristul lungmetrajului, a reușit “o minune tehnică şi un debut uluitor” după cum spune Variety. La Cannes, Les Misérables a fost primit cu ovaţii unanime şi a reuşit performanţa să-i învingă pe Tarantino, Almodóvar, Loach şi Dolan, adjudecându-și Premiul Juriului (ex-aequo).

Sâmbătă, publicul brașovean are ocazia să vadă ultimul film al lui Pedro Almodóvar, Dolor y Gloria. Prezent în competiția oficială la Cannes, filmul marchează a șaptea colaborare cu Antonio Banderas și i-a adus acestuia Premiul pentru interpretare masculină. Salvador Mallo (interpretat magistral de Banderas) este un cineast aflat în plină criză creativă, afectivă și de sănătate. Redescoperindu-și trecutul, Salvador simte nevoia urgentă de a-l povesti, și grație acestei presiuni interioare își găsește salvarea. O poveste dură și emoționantă, pentru care Banderas a trebuit, conform propriilor mărturisiri, să-și suprime personalitatea ca să recreeze un alter ego al regizorului. Rezultatul acestei colaborări excepționale a fost întâmpinat cu aprecierea unanimă a presei și a publicului, fiind o „bijuterie senzuală și profund personală, un film despre plăcere care devine, în sine, o plăcere” (The Guardian).

Tot pe 26 octombrie, va fi proiectat și cel mai recent film semnat de Xavier Dolan, copilul teribil al cinema-ului, care continuă să uimească, de data aceasta cu Matthias et Maxime, selectat în competiția oficială. Este o poveste despre doi prieteni din copilărie care se sărută pentru filmările unui scurtmetraj de amatori. Dar acest sărut aparent inofensiv îi afectează profund și generează un mix de confuzie și emoție pentru cei doi. Recompensat la Festivalul de la Cannes, la Festivalul de la Veneția sau la cel din Rotterdam, Xavier Dolan revine pe Croazetă cu o dramă intensă și delicată despre prietenie, iubire și identitate personală.

Câștigătorul Palme d’Or al celei de-a 72-a ediții a Festivalului de la Cannes, Parasite (Gisaengchung) va putea fi văzut în ultima zi a festivalului, pe 27 octombrie. Ultima peliculă a lui Bong Joon-ho este o „tragicomedie excepțională despre inegalitățile sociale din Coreea modernă” (Variety). Șomeri, membrii familiei Ki-taek arată un interes deosebit pentru bogata familie Park și viața lor plină de farmec, până într-o zi când existențele lor se împletesc în urma unui incident neașteptat. Acesta este începutul unui șir de întâmplări imprevizibile care converg „într-un film genial, captivant și care refuză categoriile”, conform IndieWire.

Prețul biletelor la Centrul Cultural Reduta este de 10 lei – conform programului de proiecții de la casieria Centrului Cultural Reduta. Tarifele pentru proiecțiile de la Cinema One pot fi consultate pe site-ul și aplicația Cinema ONE sau la casieria cinematografului.
Filmele sunt proiectate în versiune originală, cu subtitrare în limba română. Filmele Les Misérables, Dolor y Gloria, Matthias et Maxime, Parasite sunt subtitrate și în limba engleză.

Programul integral al evenimentului este disponibil pe filmedefestival.ro.
Ne puteți urmări pe Facebook:Les Films de Cannes à Bucarest și Les Films de Cannes à Brașov.

Festivalul Les Films de Cannes este prezentat de Orange România, partener de tradiție al evenimentului.

Proiect cultural cofinanțat de: de Consiliul Județean Brașov, Ministerul Culturii și Identității Naționale, Centrul Naţional al Cinematografiei

Cu sprijinul: Catena
Inspirat de: UniCredit Bank
Mașina oficială a festivalului: Renault
Parteneri: Centrul Cultural Reduta, Cinema One, Tipografia, Ambasada Franței și Institutul Francez, Europa Cinemas, Freedom House România
Parteneri media principali: Magic FM, Rock FM, Adevărul
Parteneri media: Radio România Cultural, Zile și nopți, Cinemagia, Agerpres, Radio România SensoTV, Tonica, Biz Brașov, Radio România Brașov FM, Mix TV, Radio Brașov, Brașovul Tău, Karpatenrundschau, Allgemeine Deutsche Zeitung, Brassói Lapok
Colaborator local: Asociația Culturală Artburg
Parteneri de monitorizare: MediaTRUST
Organizat de: Asociația Cinemascop

Sursa si imagini: comunicat remis La pas prin Brasov