Arhive etichetă: Profil de artist

Deák András, repere profesionale

Deák András s-a născut la Budapesta. Studiază pianul și compoziția la Liceul Vocațional de Muzică „Béla Bartók”, ca apoi să absolve cursurile Academiei de Muzică „Franz Liszt” din capitala Ungariei, studiind cu profesori maghiari și străini ca Ervin Lukács, Franco Ferrara, Péter Eötvös. În 1983 obține prima sa diplomă pentru dirijat coral, iar în 1986, pe cea de-a doua în dirijat de orchestră.

În perioada 1985 – 1991 este Director Muzical al Orchestrei Simfonice Salgótarján și, începând cu 1991, este dirijor principal al Orchestrei Simfonice „Dunărea”. În 1995, maestrul Deák este recunoscut ca fiind unul dintre cei mai buni dirijori din Ungaria în cadrul Concursului Internațional de Dirijat „János Ferencsik”, organizat de televiziunea națională ungară. În țara sa natală, este invitat în mod regulat la radio și televiziune. În 1997 și 2006 înregistrează două CD-uri cu Orchestra Simfonică „Dunărea”.

Din 1995 este dirijor principal al Concertului Dunării, un eveniment de muzică clasică în Budapesta, care își propune să-i ajute pe turiștii străini să înțeleagă bogata istorie muzicală din Ungaria.

Din anul 2000, este unul dintre invitații de seamă ai concertelor „Salute to Vienna”, care este singurul Concert de Anul Nou din America de Nord aprobat în mod oficial de orașul Viena. Datorită debutului său încununat de succes la Chicago cu acest eveniment, este invitat ca dirijor la Filarmonica din Chicago.

De-a lungul anilor este prezent în numeroase orașe mari din lume și în prestigioase săli de concert, ca Jack Singers Hall din Calgary cu Filarmonica de acolo, Kravis Center din West Palm Beach și la Broward Center din Ft. Lauderdale cu orchestra Operei din Palm Beach, la Orpheum Theatre din Vancouver cu Orchestra Operei din localitate, în Baltimore și la Kennedy Center din Washington DC cu Filarmonica din Baltimore și la Chicago cu faimoasa Orchestra a Operei din Chicago. În 2008, diirjorul Deák András debutează la Lincoln Center din New York.

Pe lângă numeroasele sale apariții în SUA și Canada, maestrul Deák este invitat și în Finlanda, Bulgaria, Slovacia, Polonia, Germania, Elveția, Spania, Israel, Austria, Rusia, Mexic.

Anul 2006 marchează debutul dirijorului maghiar la celebra Musikverein din Viena, conducând Orchestra Mozart și întorcându-se de atunci în numeroase ocazii ca invitat.

Pentru contribuția sa artistică recunoscută la nivel internațional în promovarea muzicii, maestrul Deák a fost distins, în 2004, în Ungaria, cu prestigioasa decorație Ordinul Crucea Cavalerului.

Sursa si imagine: comunicat transmis La pas prin Brasov

Marcello Mazzoni, repere profesionale

Marcello Mazzoni a concertat ca solist cu orchestre în cele mai renumite săli de concerte și a participat la festivaluri, precum: Musikverein din Viena, Sala Conservatorului din Sankt Petersburg, Sala Filarmonicii din Perm, Gasteig Philharomnie din München, Centrul Cultural Hong Kong, Teatrul der Jugend din München, Ehrbar Saal din Viena, Bartók Saal din Budapesta, Sala Bartók din Szombathely, Centrul Cultural din Kaspovár, Sala de Muzică din Singapore, Primăria din Hong Kong, Teatro Filarmonico din Verona, Forum Bertarelli, Teatro Massimo.

În 2016, Marcello Mazzoni a început colaborarea cu actorul-cântăreț B. Servillo pentru piesa de teatru „Histoire du Soldat” de I. Stravinsky, care a fost pus în scenă în cele mai importante teatre din Italia.

În 2018, Marcello Mazzoni a participat la numeroase proiecte de prestigiu, cum ar fi turneul Wiener Concert-Verein, unde a interpretat concerte din repertoriul mozartian în teatre italiene și europene.

În 2019, Marcello Mazzoni va concerta la Budapesta – Bartók Saal, cu Orchestra Națională Ungară, la București cu Orchestra Națională Română, și la Mozarteum -Wiener Saal din Salzburg cu Orchestra Soliștii din Salzburg.

Între 2017 și 2018, în colaborare cu Limen Music, Mazzoni a înregistrat patru CD – DVD-uri: primul dedicat lui Liszt Noir, al doilea – împreună cu Silvia Mazzon – cu cele trei sonate pentru pian și vioară de J. Brahms, al treilea cu integrala lucrărilor pentru pian și corzi de J. Brahms și cel mai recent – alături de Camerata RCO Royal Concertgebow Orchestra – cu cvartete de pian de Mozart.

Marcello Mazzoni este profesor de pian la Conservatorul „Achille Peri” din Reggio Emilia, membru al C.D.I. a Teatrului Municipal Valli, director artistic al sezonului „Incontro alla muzica” (trad. „Întâlnire cu Muzica”) ce se desfășoară la Teatrul Cavallerizza din Reggio Emilia și fondatorul festivalului de succes „Festival dei pianisti Italiani” (Festivalul pianiștilor italieni) din același oraș.

În 2013 a fost numit artist Steinway, împreună cu muzicieni notabili precum Vladimir Horowitz, Martha Argerich și Maurizio Pollini.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Antonella Bona, repere profesionale

Pentru prima data la Brașov.  Antonella Bona, originară din Sicilia, este recunoscută și apreciată pentru experiența profesională fiind actualmente în postura de dirijor de fanfară militară, situație ce îi conferă o alură aparte în ceea ce privește această meserie.

A studiat pianul cu maestrul Massimo Bertucci, armonie și contrapunct cu maestrul Giovanni Feeauto la Conservatorul din Napoli.

A scris articole pentru numeroase reviste muzicale, a compus și a realizat transcripții a numeroase opusuri importante care au fost publicate de importante edituri italiene: Santabarbara, Ludo, Eufonia, Scomegna, Studio Music of London și BAM din Geneva; multe dintre orchestrațiile sale fiind incluse în repertoriul lui Steven Mead și înregistrate pe CD-ul „Bella Italia”.

Are o remarcabilă experiență în lumea muzicii pentru suflători, fiind invitată frecvent să dirijeze renumite orchestre, inclusiv „C. Cusopoli” din Monterubbiano, orchestrele de suflători din Cilento, din Amantea, din Delianuova și din Melicucco,Unione Musicale Ciociara, Orchestra Conservatorului din Lecce și Civica Orchestra di Fiati din Milano.

În anul 2003 a fost Maestro Direttore al orchestrei „Città di Fisciano”, cu care a susținut peste 40 de concerte în tot sudul Italiei.

În SUA a colaborat cu „Tara Winds” din Atlanta și cu ansamblul de suflători al Universității din Mississippi de Sud.

În colaborare cu maestrul Maurizio Arena (renumit pianist, compozitor și dirijor de operă italian) a aprofundat repertoriul vocal-simfonic, dirijând diferite spectacole ale orchestrei operei Teatro Argentina din Roma, dintre care amintim: „Don Giovanni” de Mozart (Renato Bruson și Claudio Scimone), „Candide” de Leonard Bernstein, în coproducție cu Fundația Bernstein din Los Angeles, „Edgar” și „Le Villi” de Puccini.

A fost invitată să dirijeze la „Parco della Musica”, Academia Americană, „Teatro Olimpico” din Roma, Festivalul Verdi din Parma, Rai la Torino, „Veneranda Fabbrica del Duomo” din Milano, Festivalul Berlioz din Franța și Festivalul Puccini din Torre del Lago.

10 febbraio 2010

Credit foto Antonella Bona: Studio Moreno Maggi / Moreno Mag

Sursa; comunicat remis La pas prin Brasov

Ilya Grubert, profil de artist

S-a născut pe 13 mai 1954 în Riga, Letonia. Și-a început studiile la Școala de Muzică „Emīls Dārziņš Music School” (conservator de muzică pentru tinere talente) din Riga. Considerat copil minune, la vârsta de cincisprezece ani, regretatul Yuri Yankelevich, un profesor de vioară de renume mondial, a descoperit talentul excepțional al lui Ilya și l-a invitat la școala sa și mai târziu la Conservatorul din Moscova.

La Școala Centrală de Muzică din Moscova a studiat cu faimoșii profesori ruși Yuri Yankelevich și Zinaida Gilels, apoi la Conservatorul din Moscova sub îndrumarea renumitului violonist Leonid Kogan. Este doctor în muzică din anul 1980.

În 1975 a câștigat Premiul I la Concursul Internațional „Sibelius” de la Helsinki. Apoi, în 1978 au urmat alte două Premii I obținute la concursurile internaționale „Paganini” de la Genova și „Ceaikovski” de la Moscova.

Și-a început cariera de solist de mare succes alături de excepționalul pianist, Naum Grubert și a concertat în compania prestigioaselor orchestre: Filarmonica din Moscova, Filarmonica din Sankt Petersburg, Orchestra de Stat din Rusia, Dresda Staatskapelle, Filarmonica Rotterdam, Filarmonica Helsinki, Filarmonica Leningrad, BBC Welsh Symphony, New Jersey Symphony Orchestra, The Vienna Symphony Orchestra, The English String Orchestra, l’ Orchestre d’Auvergne.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Jacopo Sipari di Pescasseroli, profil de artist

Născut la L’Aquila în 1985, a studiat pianul, compoziția și canto la Conservatorul „A. Casella” din L’Aquila, apoi și-a continuat studiile în cele mai importante școli și academii naționale și internaționale sub îndrumarea artiștilor Alberto Veronesi, președintele Fundației Festivalului „Puccini” și Jan Latham Koenig, director muzical al Operei Novaya din Moscova.

Este dirijor invitat permanent al Fundației Festivalului „Puccini” de la Torre del Lago, director artistic al festivalului internațional italian „Midsummer Festival”, director artistic al festivalului internațional „Sacrum” de la Vatican și director artistic al festivalului „OperaViva” din Azerbaijan.

A dirijat cele mai importante orchestre italiene, dintre care amintim:  Sicily Symphony Orchestra, Teatro San Carlo Solists Orchestra, ORT – Tuscany Regional Symphony Orchestra, Parma Opera House Orchestra, Teatro Verdi of Salerno Philharmonic Orchestra, „Abruzzo” Symphony Orchestra (ISA), Symphony Orchestra of Lecce and Salento (OLES), „Puccini” Philharmonic Orchestra, Bari Symphony Orchestra, Symphony Orchestra of Salerno „Claudio Abbado”, „Teatro Cilea” of Reggio Calabria Symphony Orchestra, Philharmonic Orchestra of Benevento (OFB),iar în străinătate orchestrele Israel Symphony Orchestra, National Radio și  Tv Symphony Orchestra of Serbia (RTS), Qatar Philharmonic Orchestra (QPO), Istanbul National Symphony Orchestra, National Theatre Orchestra of SerbiaTbilisi National Opera House Symphony Orchestra, Orchestra Operei din Cluj – Napoca, Symphony Orchestra of Zapopan (Mexico), National Symphony Orchestra of Radio and Television of Ukraine, National Symphony Orchestra of Thessaloniki, National Opera House Orchestra of Azerbaijan, National Symphony Orchestra of Mexico, National State Orchestra of Plovdiv Opera House – Bulgaria, National Philharmonic Orchestra of Mongolian State, Sri Lanka National State Symphony Orchestra, orchestra simfonică a Filarmonicii Brașov, Stara Zagora Opera House Orchestra – Bulgaria, Latvia National Opera House Symphony Orchestra, Albanian Opera House Orchestra, Astrakan Opera House Symphony Orchestra.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Simonide Braconi – de la Scala di Milano, pe scena Filarmonicii Brașov!

Filarmonica Brașov a pregătit și pentru această săptămână un concert simfonic de excepție pentru publicul meloman.
De aceasta dată, sub bagheta dirijoarei Natalia Ponomarchuk din Ucraina, cunoscutul solist Simonide Braconi, prim violist la Scala di Milano, va fi prezent pe scena alături de Orchestra Simfonică brașoveană, în concertul de Joi, 26 septembrie a.c., la Sala Patria de la ora 19.00.

Programul se remarcă prin lucrări de complexitate și sonoritate deosebită, în repertoriul serii regăsindu-se lucrări de J. Brahms, A. Dvorak. B. Bartok și W. A. Mozart.

Profil de artist…

Simonide Braconi

Criticii recunoscuți spun despre el: „… are un sunet extraordinar de compact” (The Strad), „… a impresionat prin siguranța virtuozității și căldura instrumentului său” (Badener Tagblatt), „… uimitoare intonație și o susținere a unei melodii catifelate și grave …” (Corriere della sera), „ .. arată că deține capacitatea extraordinară de a transmite un sunet catifelat și omogen și o tehnică remarcabilă” (CD Clasic), „… pe scurt, când frumusețea este mai importantă decât protagonismul” (L’ eco di Bergamo) „… solist foarte talentat, expresivitate foarte rafinată … violistul solist s-a remarcat prin cântul inefabil și prin finețea mânuirii arcușului, prin virtuozitatea instrumentală și delicatețea sunetului” (Messaggero Veneto, 24 februarie 2003).

Născut la Roma în 1971, a absolvit cu onoruri Conservatorul „S. Cecilia” din Roma apoi Musikhochschule din Freiburg, Germania (cu diplomă de onoare). A studiat cu maeștrii Salvatore Exposito și Kim Kashkashian.

S-a specializat cu Bruno Giuranna la Academia „W. Stauffer” din Cremona și cu Jury Bashmet la Academia Chigiana din Siena obținând diplome de merit în 1991 și 1992.
A fost distins la mai multe competiții internaționale printre care se numără Concursul Internațional „Lionel Tertis” din Anglia și a primit premiul special cultural acordat de Asociația Culturală a orașului Köln.

A ocupat funcția de prim violist a orchestrei „Jeunes de la Mediterranèe”, a Orchestrei de Tineret a Comunității Europene, a colaborat ca primă violă cu orchestra Accademiei „Santa Cecilia” din Roma, iar în 1994, la numai 22 de ani, a fost ales de Maestrul Riccardo Muti tot ca prim violist în orchestra teatrului „Scala” din Milano. Este membru al orchestrei Festivalului de la Lucerna și a fost invitat să cânte solist cu orchestra „Berliner Philarmoniker”.

Ca solist și muzician de cameră, a înregistrat pentru casele de discuri Vigiesse, Thymallus, Rhona, Stradivarius, Agora, Tudor, DAD, Velut Luna, Dynamic și Decca, și a apărut în emisiuni la Radio 3, RAI Radiotelevisione Italiana, Rete 4, Sky Classica și în revistele CD Classica, Suonare News, Provincia Cremona, Amadeus și Brilliant.
Interpretează muzică de cameră alături de artiști precum S. Accardo, M. Quarta, J. Rachlin.

Este tot mai des invitat ca membru al juriului diverselor concursuri internaționale de gen.
În prezent predă viola la Milano Music Master și este invitat în mod regulat ca profesor să susțină masterclass-uri și concerte la festivaluri importante, dintre care amintim: Arts Academy din Roma, Academia „Perosi” din Biella, Festival delle citta’ din Portogruaro, Gubbio Festival, Academia „Tibor Varga” din Sion, Associazione Napolinova, Academia din Pinerolo.

Ca muzician de cameră sau ca solist cu orchestra a concertat alături de mari nume, renumiți artiști precum J. Rachlin, I. Faust, P. Vernikov, T. Brandis, A. Sitzkovesky, U. Ughi, M. Quarta, S. Accardo, E. Dindo, N. Gutman, I. Golan.

Cântă, de asemenea, la viola d`amore, iar compozițiile sale au fost publicate de Sonzogno și iterpretate în premieră la Teatrul „La Scala” din Milano și la Filarmonica din Berlin.
În 2003 a interpretat Concertul pentru violă și orchestră „Kammermusik nr.5” de P. Hindemith cu orchestra teatrului „La Scala” din Milano sub condurerea lui M. W. Sawallisch iar în 2005 Sinfonia concertantă de W. A. Mozart cu orchestra „Cherubini” condusă de Riccardo Muti.

Cântă pe o violă „Giobanni Gagliano” din 1800.

Natalia Ponomarchuk

Dirijoarea ucraineană este una dintre cele mai performante personalități muzicale din țara sa natală.

Începând din anul 2003 este directorul artistic și dirijorul principal al Orchestrei Filarmonice din Dnipropetrovsk iar din 2009 și dirijorul rezident al Orchestrei Simfonice Naționale din Ucraina. Înainte de aceste numiri a ocupat funcția de director artistic și dirijor principal al Orchestrei Simfonice din Luhansk (1997 – 2003) și al Cameratei Kiev (2007 – 2009).

Dirijează cu regularitate, în calitate de dirijor invitat, toate orchestrele majore din Ucraina, printre care și Orchestra Filarmonicii din Odesa și Orchestra Filarmonicii din Lviv, printre multe altele.

Maestra Ponomarchuk a dirijat numeroase colective simfonice renumite în cele mai prestigioase săli de concerte din întreaga Europă, printre care „Auditorio Nacional”, „Teatro Real” și „Teatro Zarzuela” din Madrid, „Palau de la Musica Catalana” din Barcelona, „Palau de la Musica” din Valencia, Sala Verdi, Sala „Conservatorio” din Milano și Salonul de Concerte din Salonic din Grecia, Sala de Concerte „Ceaikovski” din Moscova, Palatul Culturii și Științei din Varșovia. A dirijat orchestre însemnate din China, Mexic, Brazilia și Turcia.

În lumea teatrului muzical, ea a dirijat numeroase spectacole de balet și de operă în întreaga Europă. De curând, a dirijat producțiile Lacul Lebedelor și Spărgătorul de Nuci de P. I. Ceaikovski interpretate de Teatrul Rus de Balet din Moscova cu ocazia turneului acestuia în Europa.

Biletele se găsesc la Sala Patria, din B-dul 15 Noiembrie, nr. 50 A dar și pe www.bilet.ro. Costul unui bilet este de 50 Ron. Program casierie: Luni – Miercuri: 12 – 15. Marți – Joi: 16 – 18.

Credit foto: Massimo Renzi

Sursa: comunicat transmis La pas prin Brasov