Arhive etichete: Asociația Culturală Artessentia

O introspecție în noi înșine prin artele vizuale internaționale oferită de Bienala Albastră brașoveană

BIENALA ALBASTRĂ – Bienala Internațională de Arte Vizuale din Brașov – 2021 –ESSENTIA și-a încheiat periplul manifestărilor artelor vizuale și multitudinea evenimentelor culturale desfășurate în Brașov și în zona metropolitană la finele lunii noiembrie.

Desfășurată în perioada 17 octombrie – 21 noiembrie 2021, BIENALA ALBASTRĂ – Bienala Internațională de Arte Vizuale din Brașov – 2021 – ESSENTIA, proiect inițiat și organizat de Asociația Culturală Artessentia, este rod al  cofinanțării sale de către Primăria Municipiului Brașov și Consiliul Județean Brașov, dar și a colaborării cu o mare parte dintre instituțiile de cultură brașovene, cu alte organizații, entități sau persoane, actanți culturali și voluntari, fiind la acest moment prima și cea mai amplă manifestare de acest gen din centrul României. Evenimentul cultural este unic din punct de vedere al pachetului de oferte în care sunt incluse și evenimente conexe, dar și datorită numărului mare de locații în care se  desfășoară: spații arhitectonice și istorice foarte cunoscute din patrimoniul cultural brașovean, spații  ultramoderne  specifice, galerii de artă, spații alternative, reconversii de spații sau cele ale instituțiilor culturale importante de pe firmamentul orașului – clădiri ale muzeelor, Operă, Filarmonică, Teatrul Dramatic ”Sică Alexandrescu”, Primărie etc.

Această manifestare de certă valoare și-a propus și a reușit să revalorizeze și să promoveze artele vizuale  aducând în fața  publicului un număr suficient de mare de exprimări  artistice de calitate, de experimente vizuale pline de prospețime, de lucrări de artă variate, cu o largă diversitate a tehnicilor, a mediilor folosite, să prezinte un număr generos și important de artiști vizuali care să poată genera un trend, un Target al artei actuale la nivel național și internațional. Orașul a fost inundat de artă prin numărul mare de expoziții și evenimente culturale, asigurând o vizibilitate deosebită lucrărilor expuse, atrăgând un număr semnificativ de vizitatori consumatori de artă și din alte zone de interes cultural, dar și formând un turism cultural chiar și în această perioadă dificilă a restricțiilor datorate pandemiei.

Oferta către public a fost una de excepție pentru că pe lângă o simplă expunere a lucrărilor valoroase, privitorul a fost imersat într-o atmosferă mereu diferită, beneficiind de o punere în scenă nouă, conferindu-i-se de fiecare dată o altă perspectivă datorată simbiozei dintre operele de artă alese în cupeul respectiv și spațiul în sine, cu personalitatea, cu încărcătura sa, totul fiind generat de amprenta curatorilor avându-se în vedere atât punerea în valoare a lucrărilor de artă precum și crearea de vibrații și emoții .

Fiecare ediție a bienalei s-a desfășurat sub umbrela unei teme de actualitate. Prima ediție a avut ca fir director: Hronicon dorindu-se o abordare în care artistul să fie cronicar al unor momente sau al unor aspecte semnificative pentru el sau pentru ceilalți;  iar anul acesta, tema în care s-a înscris ediția a doua a Bienalei Albastre a fost Essentia, temă pentru cele două secțiuni: invitați cu expoziții de autor și participanții înscriși și selecționați. Subiectul s-a dorit să propună o introspecție în noi înșine, o aplecare, o preocupare, o întoarcere în zilele acestea de restricții ale pandemiei, la lucrurile fundamentale, cu adevărat importante – esențiale, valoroase pentru noi ca indivizi sau pentru umanitate.

BIENALA ALBASTRĂ – Bienala Internațională de Arte Vizuale din acest an s-a desfășurat în 21 de locații și a  cuprins un număr de 32 de expoziții: un număr de 17 instalații de artă sau mixmedia și de  expoziții personale ale artiștilor invitați ai bienalei, 2 expoziții de artă din colecții private, 13 expoziții care au cuprins aproximativ 400 artiști vizuali valoroși rezultați în urma selectării celor care s-au înscris, peste 1000 de lucrări expuse și peste 15 evenimente conexe care au acoperit o plajă largă de manifestări culturale: conferințe, lansări de carte, recitaluri și concerte de muzică clasică, jazz, muzica electronică, recitaluri de poezie, reprezentații teatrale, dans contemporan, lecții deschise adresate elevilor, tururi ghidate, demonstrații și întâlniri de tipul meeting artist. etc.

Invitații bienalei au fost importanți artiști consacrați, dar și tineri aflați la început de carieră. Aceștia sunt: Felix Aftene/Andrei Cozlac/Lucian Dan Teodorovici – video-instalație (Iași), Mirela Anura – instalație hârtie (Dűseldorf), Dalina Bădescu – pictură (București), Bruno Maria Bradt – desen/grafică monumentală (Nürnberg), Maria Cioată – instalație porțelan (București), Andrei Cozlac – video instalație interactivă (Iași), Ion Isăilă – grafism, pictură, altorelief (Dűseldorf), Gabriel Kelemen – conferință, lansare de carte, grafică, video experiment (Timișoara), Flavia Lupu/Andrei Novac pictură, instalație ca ilustrație la antologia de versuri lansată (București), Anja Molendijk – pictură (Nürnberg), Gabriela Năftănăilă Levențu – instalație panouri textile (București), Silviu Preda – fotografie (Timișoara), Marcela Rădulescu – desen/grafică (Brașov), Debra Liz Recuerdo – asamblaj (Filipine), Ion Tițoiu– gravură si demonstrație de gravură (Constanța), Alexandra Vassilikian – instalație desen (Paris, Augsburg), Tori Wrånes – video-performance (Norvegia).

La deschiderea expozițiilor, alături de cei doi curatori ai Bienalei Albastre – Victoria Țăroi Galbenu și Cristina Simion, au prezentat renumiții critici de artă: Roxana Bărbulescu, Ana Amelia Mădălina Dincă, Adina Rențea, Pavel Șușară, artiștii vizuali Dalina Bădescu, Andrei Florian, Decebal Gabriel Țăroi, precum si directorii instituțiilor gazdă: Dragoș Dimitriu, Adrian Lăcătuș, Daniel Nazare, Radu Popică, Valer Rus, Corina Slăveanu, Adrian Vălușescu. Ne-au făcut onoarea de a participa cei doi invitați cu expoziții de colecționar: Dr. Cristina Simion și Av. George Șerban însoțiți de poetul si editorul Nicolae Tzone, prof.dr. Rodica Ilie și dr. Alexandru Chituță. Am avut plăcerea de a colabora din partea Uniunii Scriitorilor din Romania – filiala Brașov cu prof. dr. Adrian Lesenciuc și cu Augusta Oniță de la compania Libris.

Cele 21 de locații puse la dispoziție de organizatori au fost: Biblioteca Județeană George Barițiu Brașov, Casa Junilor – parter, Casa Memorială Ștefan Baciu, CATTIA – Centrul de Afaceri, Transfer Tehnologic și Incubator de Afaceri, Centrul Cultural Reduta, Centrul Multicultural al Universității Transilvania, Curtea interioară a Primăriei Municipiului Brașov, Cetatea Feldioara, Galeria9,  Galeria Europe a U.A.P., Galeria KronArt, Filarmonica – Galeria Patria, Librăria Cărturești, Muzeul de Artă Brașov, Muzeul Casa Mureșenilor, Muzeul de Istorie, Muzeul Tradițiilor Codlene, Opera – Foaier, Teatrul Sică Alexandrescu – Foaierul, Turnul Alb, Vila Adler.

Din cadrul evenimentelor conexe putem menționa: conferințele care au însoțit expozițiile Restitutio 111 – Jaques Herold la Biblioteca George Barițiu, KLMN Codex Armonia Hermetica a cosmosului – în sala Centrului Cultural Reduta și cea de la Academia Forțelor Aeriene legată de lansarea volumului lui Andrei Novac, recitalurile oferite de pianistul Horia Mihail și de către jazzmanul Mircea Tiberian, concertul saxofonistului Cătălin Milea și al interpretului la handpan Gabriel Bălașa, recitalul trompetistului din Orhestra de Camera Radio – Sebastian  Burneci, recitalul lui Bogdan Costache – vioară și Liliana Iacobescu – pian, cel al lui Decebal Costache – vioară și al Lilianei Iacobescu – pian,  muzică clasică cu Quartet Fortissimi, concertul Midnight Buzz și lansarea de album Phonic Bomb, moment poetic în recitarea poetului Laurențiu-Ciprian Tudor, Teatrul Particular – Dorina Roman și DJ Alex, Biofilm – trupă experimentală de dans contemporan, muzică și poezie, lecții și vizite în cadrul bienalei a elevilor de la Liceul de Arte sau lecții pe marginea bienalei la Liceul Sportiv, tururi ghidate la expozițiile din Cetatea Feldioarei și la Muzeul Tradițiilor Codlene.

Am încercat în paralel cu derularea evenimentelor în spațiul real, fizic, să construim o bază de date, să formulăm informație suficientă care să facă posibilă  prezența, vizibilitatea și vizualizarea Bienalei Albastre și în spațiul virtual, pentru a putea fi accesibilă celor care în această perioada nu au putut participa din varii motive (sănătate, teama de infectare, izolare, restricții datorate măsurilor împotriva Covid19, lipsa timpului necesar, etc.) la manifestările  artistice organizate. Aceasta face posibilă vizionarea acestora de oriunde, din orice colț al lumii, din spațiul casei, în siguranță oricând și pe termen îndelungat de timp. Astfel, artiștii și operele lor prezente în bienală sunt vizibili prin intermediul tururilor virtuale disponibile pe site-ul evenimentului www.bluebiennale.com sau pe pagina de Facebook https://www.facebook.com/bluebiennale

În aceste momente triste pentru umanitate, momente de retrageri și însingurări, de spaime și îngrijorări, de izolări și traume, fiecare dintre noi are nevoie de un respiro, de momente de normalitate, de empatie și de încredere în viitor, de speranță. Noi, oamenii, avem spirit, gândim, avem emoții, simțim nevoia să relaționăm, să  dialogăm, să fim auziți, înțeleși, să fim liberi să putem comunica sentimente,  concepte, să consumăm arta. Arta vizuală este  un mod de comunicare, reprezintă cea mai profundă expresie a creativității umane, cel mai înalt mod de transmitere a ideilor, cea care induce vibrații, stimulează  imaginația, percepția, intuiția, cunoașterea, explorarea, este un transportor de emoții. Toate acestea sunt indispensabile și  constituie esențe ale umanității.

De aceea, mai ales în aceste momente, este nevoie, este esențial să facem un loc tot mai important artei în viața noastră, iar Bienala Albastră nu a dorit să amâne cea de a doua ediție, ci a creat-o în ciuda tuturor obstacolelor și a greutăților acestor vremuri, cu o echipă foarte mică, dar cu o dorință enormă de a ajuta publicul și artiștii vizuali să comunice între ei valori culturale și să se bucure de energia creatoare, care este esența artei și a vieții însăși.

Vă așteptăm cu drag la următoarele ediții ale BIENALEI ALBASTRE – Bienala Internațională de Arte Vizuale din Brașov într-o perioadă mai bună si mai sigură în care să ne putem bucura împreună, în număr cât mai mare de nivelul și de valoarea artelor și să putem face schimburi de idei și de experiențe fără opreliști!

Asociația Culturală Artessentia

Credit foto: Silviu Preda

Concert Midnight Buzz la Bienala Albastră Essentia Brașov

Va invitam la un concert Funk – New Jazz cu trupa Midnight Buzz in cadrul Bienalei Albastre Essentia Brasov. Trupa din Brasov, fondata in anul 2018, vor interpreta piese proprii. Alterneaza momente chill cu parti energetice, publicul fiind mereu incantat de dinamica pieselor prezentate.
Duminica, 21 noiembrie 2021
Ora 18 (acces de la 17:30)
Intrarea libera
Sala Patria, Filarmonica Brasov
Accesul in sala se va face tinand cont de restrictiile in vigoare de la data evenimentului.
Se va permite accesul doar persoanelor cu certificat verde. Numarul de persoane va fi de maxim 30% din capacitatea salii.
Componenta:
Angelina Rudneva – vocals and keyboards
Costi Popescu – drums
Cristian Tirsan – guitar
Tudor Asciu – bass
Lucian Bragar – keyboards.
Text si imagine preluate de pe pagina de facebook a evenimentului

Bienala Albastră: vernisajul spațiului expozițional din Vila Adler

Vă inivităm astăzi de la ora 18 la vernisajul spațiului expozițional din Vila Adler (str. Apollonia Hirscher nr.16) în cadrul Bienalei Albastre.
Vor fi două expoziții de autor:
—”ORFEU ȘI UMBRA” a artistei vizuale Dalina Bădescu—
—”COLOR BRIDGES CULTURES” a artistei vizuale Debra Liz Recuerdo—
Precum și un Salon al Participanților, desfășurat în ansamblul celor 4 nivele al clădirii.
-Vernisajele vor avea în deschidere pe criticul de artă Pavel Șușară (cele două expoziții de autor) și pe unul din curatorii Bienalei Albastre, Victoria Galbenu Țăroi (Salonul de Participanți).
Vernisajele vor fi acompaniate de evenimentul muzical prezentat de Ștefan Naftanailă:
-MILEA și BĂLAȘA ’Smile in the Heart of the Sun’-
—-Cătălin MILEA saxofon sopran, flaut
—-Gabriel BĂLAȘA handpan și percuții.
Sursa: pagina de facebook a evenimentului

Galeria Europe: Silviu Preda, proiect artistic la Essentia – Bienala Internațională de Arte Vizuale Brașov

Vă invităm la expoziția  The Autopsy Of An Ephemeral Society a lui Silviu Preda la Galeria Europe (str. Mureșenilor nr.1) în data de 19 Octombrie 2021, la ora 15:00.

La Bienala Albastră, pe simezele din Galeria Europe se află experimentul fotografic al artistului vizual Silviu Preda.

Proiectele sale sunt caracterizate de culori vibrante provenite aparent dintr-o estetică ce aparține„glamour-ului de consum”, un așa-zis „mix eclectic” între „pop-art-ul american”, „kitsch-ul asumat” și sfera artelor decorative, dominate de o alegorie a simbolurilor personale și sociale. Realizate într-un „spirit cariocă”, unde hermeneutica culorii „hipnotizează” privirile spectatorilor, lucrările sale pot fi privite sub forma unei „proclamări a libertății imuabile de exprimare”.

Text și imagine preluate de pe pagina de facebook a evenimentului

Bienala Albastră la Turnul Alb: „Vibrații” – Maria Cioată

Vă invităm la expoziția VIBRAȚII a lui MARIA CIOATĂ la Turnul Alb (Calea Poienii) în data de 19 Octombrie 2021, la ora 17:00.

În vremuri tulburi, mai mult ca oricând, repunerea în discuție a ceea ce este esențial se impune în mod natural: esențial în viață, esențial în artă, necesar supraviețuirii, indispensabil.

Definirea artei în esența sa este o preocupare veche de milenii a filozofilor. De la Platon, care considera că esența artei este imitarea realității, la Wittgenstein, care sublinia că nu există trăsături comune tuturor operelor de artă, ci doar similitudini în proporții diferite, până la Arthur Danto și identificarea greșelii de a lega esența artei de proprietăți ale lucrărilor artistice, încercarea de a surprinde și de a defini esența artei rămâne o problemă deschisă.

De aceea, tema celei de a 2-a Bienale Internaționale de Arte Vizuale Brașov – 2021 este ESSENTIA.

Propunem artiștilor participanți o reflecție profundă asupra naturii intrinseci a artei lor, asupra a ceea ce îi definește, artistic, dar și uman, asupra rolului și însemnătății actului artistic în context social – de la cel local, la cel global. Să construim împreună o punte între artist și lumea exterioară, să clădim un dialog, o comunicare atât de necesară existenței noastre ca entități creatoare, fără a ne pierde identitatea, natura fundamentală! Vrem să reunim exprimări libere și profund personale din zona artelor vizuale într-un laborator experimental în care să obținem esențialul, atributul primordial, nucleul lucrurilor: Sinele, Corpul simțurilor și Ideile: ESENȚA!

Am ales cuvântul latin nu doar pentru universalitatea sa, ci și pentru rădăcina sa semantică – verbul « esse »/ « essere » – a fi, cu toate extensiile și implicațiile sale, pentru că arta este oglinda ființei și a conștiinței noastre creative, fără de care însăși existența rămâne golită de semnificație. Noi definiții ale artei sunt propuse publicului, oglindind realitatea fenomenelor artistice ale epocii sau amendând definițiile anterioare, însă, dincolo de teorii și analize, ceea ce este esențial în artă rămâne energia creatoare.

De la Van Gogh (« iubirea este eternă ; reprezentarea se poate schimba, dar nu și esența ») la Brâncuși («…realitatea nu este reprezentată de forma exterioară, ci de ideea din spatele ei, de esența lucrurilor »), artiștii au încercat să definească esența artei lor și au explorat esența artei, în general – căci introspecția este o parte integrantă a procesului creației. Intenția noastră este ca această ediție a Bienalei să ofere un prilej de auto-cunoaștere și auto-descoperire tuturor participanților la actul artistic, indiferent de rolul lor.

Vă invităm să ne bucurăm de artă, în ciuda acestor vremuri de permanente crize.

Text și imagine preluate de pe pagina de facebook a evenimentului

Essentia – Bienala Albastră – Bienala Internațională de Arta Contemporană la Galeria9: Instalație de Artă Vizuală – Instalație video – Expoziție de Grafică

Definirea artei în esența sa este o preocupare veche de milenii a filozofilor. De la Platon, care considera că esența artei este imitarea realității, la Wittgenstein, care sublinia că nu există trăsături comune tuturor operelor de artă, ci doar similitudini în proporții diferite, până la Arthur Danto și identificarea greșelii de a lega esența artei de proprietăți ale lucrărilor artistice, încercarea de a surprinde și de a defini esența artei rămâne o problemă deschisă.

De aceea, tema celei de a 2-a Bienale Internaționale de Arte Vizuale Brașov – 2021 este ESSENTIA.

Propunem artiștilor participanți o reflecție profundă asupra naturii intrinseci a artei lor, asupra a ceea ce îi definește, artistic, dar și uman, asupra rolului și însemnătății actului artistic în context social – de la cel local, la cel global. Să construim împreună o punte între artist și lumea exterioară, să clădim un dialog, o comunicare atât de necesară existenței noastre ca entități creatoare, fără a ne pierde identitatea, natura fundamentală! Vrem să reunim exprimări libere și profund personale din zona artelor vizuale într-un laborator experimental în care să obținem esențialul, atributul primordial, nucleul lucrurilor: Sinele, Corpul simțurilor și Ideile: ESENȚA!

Am ales cuvântul latin nu doar pentru universalitatea sa, ci și pentru rădăcina sa semantică – verbul « esse »/ « essere » – a fi, cu toate extensiile și implicațiile sale, pentru că arta este oglinda ființei și a conștiinței noastre creative, fără de care însăși existența rămâne golită de semnificație. Noi definiții ale artei sunt propuse publicului, oglindind realitatea fenomenelor artistice ale epocii sau amendând definițiile anterioare, însă, dincolo de teorii și analize, ceea ce este esențial în artă rămâne energia creatoare.

De la Van Gogh (« iubirea este eternă ; reprezentarea se poate schimba, dar nu și esența ») la Brâncuși («…realitatea nu este reprezentată de forma exterioară, ci de ideea din spatele ei, de esența lucrurilor »), artiștii au încercat să definească esența artei lor și au explorat esența artei, în general – căci introspecția este o parte integrantă a procesului creației. Intenția noastră este ca această ediție a Bienalei să ofere un prilej de auto-cunoaștere și auto-descoperire tuturor participanților la actul artistic, indiferent de rolul lor.


Bienalei Albastra – Bienala Internațională de Arte Vizuale – Brașov – 2021 – Essentia se va desfășura în perioada 17 Octombrie – 21 Noiembrie 2021 în multe locații din Brașov și zona metropolitană a orașului, atât în clădiri istorice, muzeale, galerii de artă cât și spații neconvenționale:

Muzeul Casa Mureșenilor, Galeria 9, Centrul Multicultural al Universității Transilvania, Biblioteca Județeană George Barițiu, Galeria U.A.P. Europe, Muzeul Județean de Istorie, CATTIA, Turnul Alb, Filarmonica Brașov, Casa Junilor, Vila Adler, Foaierul Teatrului Sică Alexandrescu, Centrul Cultural Reduta, Opera Brașov, Muzeul de Artă Brașov, Casa Memorială Ștefan Baciu, Muzeul Tradițiilor Codlene, Cetatea Feldioara, Curtea interioară a Primăriei Municipiului Brașov, Librăria Cărturești, Galeria Kronart.

Bienala Albastră este o bienală de artă contemporană care își dorește să repoziționeze Brașovul din punct de vedere vizual pe o hartă culturală, atât națională cât și internațională; să creeze o scenă pentru desfășurarea unor manifestări artistice de actualitate, să fie un laborator al experimentului vizual, precum și să valorifice pe creatorii și creațiile lor; să arate target-ul artei contemporane. Bienala Albastră conține două secțiunii: 1. Invitați – cu expoziții de autor (18 invitați).

2. Participanți – selecționați (aprox. 400 de artist cu peste 800 de lucrări de artă)
Bienala este organizată de Asociația Culturală Artessentia, cofinanțată de Primaria Municipiului Brașov și Consiliul Județean Brașov și are doi curatori: Dr. Cristina Angela Simion (Nürnberg) și Victoria Țăroi Galbenu (Brașov).
Bienala Albastră va avea ca și invitați un număr de critici de artă de renume. Iar manifestarea bienalei va fi acompaniată de o selecție de evenimente conexe: expoziții de colecționari de artă și de carte rară.
Evenimentele expoziționale vor fi însoțite de conferințe, discuții pe tema de artei, evenimente de performance, concerte live, teatru, recitaluri de muzica, dans contemporan, etc. Vă invităm să ne bucurăm de artă, în ciuda acestor vremuri de permanente crize.

FLUID MEMORY este o instalație video interactivă care cercetează un tip de materialitate a gândului sau al visului ca resort personal de rezistență în contextul afectării dinamicii sociale.

Conștiința umană se află într-o relație de simbioză cu mediul în are există și, de multe ori, se reflectă în acesta.

Proiectul urmărește să exploreze acea zonă în care individul este privat de dinamica socială, momentul în care mintea nu mai este în relație cu alți indivizi, acțiuni, spații deschise, evenimente, etc, unde conștiința umană devine introspectă și își caută momentumul în interior, prin accesarea memoriei și rescrierea ei în vise.

Proiectul FLUID MEMORY este configurat pe două segmente, un element fizic și un corp virtual. Elementul fizic reprezintă o interpretare a unei conștiințe înghețate în fața solitudinii, un circuit al gândurilor transpus în realitate, o masă amorfă care creează fluxul gândurilor în aparentă, dar ale cărui reacții nu sunt către un spațiu real, ci către propria minte. Privitorul poate interacționa cu aceste idei atingând imaginea prin lichidul din vasele situate pe ecranul TV.

Corpul virtual simbolizează materialitatea acestor gânduri aflate într-o stare de flux, un personaj supradimensionat sau spațiu abstractizat care devine martorul propriilor transformări, un alter ego, o voce interioară care suntem tot noi.Instalația devine o expresie a modului în care alegerile și transformările interioare ale omului modifică relația de simbioză cu mediul său.
În pandemie, omul a fost mai atent la ce atinge pentru a se proteja, dar omul și-a atins esența și n-a știu ce sa facă cu ea.

În videoclipul TRACK of HORNS, cunoscuta artistă multimedia Tori Wrånes (Norvegia) lucrează cu sunetul ca arhitectură. Trolii apar în Alpii italieni, iar teleschiurile sunt utilizate ca sistem de sunet acustic și mobil. Muzicienii au fost așezați în lift împreună cu publicul, în timp ce alți muzicieni au fost răspândiți de-a lungul cărării care coboară în vale. Trei muzicieni stau într-un boschet, un cântăreț atârnă de un copac, iar un trol zace pe pământ sforăind zgomotos. Sub ascensor cântă un cor. Vacile pășunează cu clopote în douăsprezece tonuri în jurul gâtului, acesta reprezentând elementul incontrolabil al compoziției.
Video: Jorchen Unterhofer; Producție: Steinar Kaarstein, Eirik Slyngstad, Gustav O. Gunvaldsen, Lisa Asplund, Tore Bråthen, Choriosum Bolzano, Egon Lardschneider, Damian Senoner, Manuel Comploi, Bürgerkapelle Lana, Martin Knoll, Andreas Harpf, Martin Eschgfäller, Christian Tammerle, Evelh Palla Martha Windegger, Johannes Karl Haller, Tobias Gruber, Mathias Gamper, Andrea Algeri, Carlo Mastaglio.

Sursa și imagini: texte preluate de pe paginile de facebook ale evenimentului

Artele vizuale cuceresc pentru a doua oară Brașovul

Bienala Albastră – Bienala Internațională de Arte Vizuale – Brașov – 2021 –

Essentia deschide galeriile de artă din oraș și din zona metropolitană pentru pasionații de artă, începând din 17 octombrie, până în 21 noiembrie.

Aflată la ediția a II-a, „BIENALA ALBASTRĂ- Bienala Internațională de Arte Vizuale – Brașov 2021– Essentia” creează contextul cultural prin care creativitatea exprimată prin arta vizuală este provocată la nivel local, zonal, național și internațional, favorizând dialogul între arte prin intermediul expozițiilor, schimburilor de idei și de experiențe între participanți, invitați, organizații culturale și publicul larg. Bienala pune la dispoziția publicului 20 de galerii de artă și spații alternative din orașul Brașov și zona metropolitană care vor găzdui peste 1000 de lucrări de artă, devenind primul eveniment dedicat manifestărilor artistice din domeniul artelor vizuale din centrul României de o asemenea anvergură. A doua ediție a Bienalei se va desfășura în perioada 17 octombrie – 21 noiembrie 2021.

➢Sâmbătă, 16 octombrie, de la ora 16:00, va avea loc primul eveniment expozițional al Bienalei Albastre 2021, iar Muzeul „Casa Mureșenilor” din Brașov, situat în Piața Sfatului nr.25, în calitate de partener, are plăcerea de a găzdui vernisajul și expoziția „Alfa și Omega” – artist Bruno Maria Bradt, din Germania.

În deschiderea vernisajul vor lua cuvântul curatorul și galeristul dr. Cristina Simion, din Nürnberg – curatorul principal al Bienalei Albastre de la Brașov, alături de Victoria Țăroi, artist, galerist, curator și coordonator al Bienalei. Vioara și pianul virtuozilor de la Duo Fortissimi vor intra într-un dialog muzical cu arta, publicul și artiștii prezenți

➢Expoziția va putea fi vizionată în perioada 16 octombrie – 11 noiembrie 2021, de marți până sâmbătă în intervalul orar 09:00-11:00, iar în ziua de luni între orele 11:00 -17:00, respectând patrimoniul muzeal și regulile sanitare în vigoare!

➢Detalii privind artistul care va expune la Muzeul „Casa Mureșenilor” din Brașov.

Bruno Maria Bradt este un artist și grafician german născut în 1962 la Timișoara. El aduce în fața publicului un puzzle semnificativ de lucrări care aparțin creațiilor sale recente: fragmente din operele sale monumentale („Paule”, „12”), portrete („Popov”, „Imparatul”) și studii. Lucrările dezvăluie o legătură profund personală a artistului cu cei pe care i-a întâlnit de-a lungul vieții sale de până acum, fie din familia sa, fie alte personaje cheie. Bruno Maria Brandt se destăinuie cu emoție publicului printr-o impresionantă explorare a memoriei și a destinului său.

Sursa si imagine: comunicat transmis La pas prin Brasov

Cetatea Feldioara și Muzeul Tradițiilor Codlene vor fi cucerite timp de o lună de artele vizuale

Începând din 17 octombrie, până în 21 noiembrie, cele două locații vor găzdui saloane expoziționale ale participanților la ” BIENALA ALBASTRĂ – Bienala de Arte Vizuale Brașov 2021 la Codlea si Feldioara” – Essentia.

Aflată la ediția a II-a, ”Bienala Internațională de Arte vizuale – Bienala Albastră, Essentia” creează contextul cultural prin care creativitatea exprimată prin arta vizuală este stimulată la nivel local, zonal, național și internațional, promovând dialogul între arte prin intermediul expozițiilor, al schimbului de idei si de experiențe între participanți, invitați, actanți culturali și publicul general. 20 de locații galerii de artă și spații alternative din municipiul Brașov și zona metropolitană  Codlea și Feldioara, vor găzdui peste 1000 de lucrări de artă, devenind primul eveniment dedicat manifestărilor artistice din domeniul artelor vizuale din centrul României.

19 artiști vizuali invitați, aproape 400 de artiști vizuali aplicanți rezultați in urma selecției, doua expoziții de colecționar: una de grafica romaneasca si cealaltă de carte rară cu ilustrație si gravură de Jaques Hérold, îi vor încânta pe brașoveni și turiști cu operele lor, în perioada 17 octombrie – 21 noiembrie, 2021.

Muzeul Tradițiilor Codlene, Str. Lungă nr. 113, Codlea, monument istoric intrat în circuitul muzeal nu de mulți ani, oferă șansa acestui oraș să facă parte pentru a doua oară din circuitul cultural al artelor vizuale contemporane creat de Asociația Culturală Artessentia prin Bienala Albastră – Essentia, găzduind și la această ediție una dintre expozițiile participanților selecționați. Expozanții sunt artiști vizuali recunoscuți, din toate regiunile țării. Aria tematică a expoziției este: un cumul de crezuri, introspecții si fragmente retrospective. Viziunea si transpunerea acesteia in lucrarile de artă de pe simeze, va fi prezentată publicului de catre curatorul bienalei – Victoria Țăroi Galbenu.

Deschiderea oficială a expoziției va bucura publicul iubitor de artă cu un recital de vioară și
pian al artiștilor Filarmonicii Brașov, prim-violonist Decebal Costache – vioară, Liliana Iacobescu – pian. Publicul local și turiștii sunt așteptați la Muzeul Tradițiilor Codlene și în 31 octombrie, la ora 15.00, la un concept nou de entertainment : DJ Alex Mixaj Live.

Muzeul Cetatea Feldioara, monument istoric naţional clasa A, printre cele mai importante fortificaţii medievale săseşti din Transilvania de Sud, ridicată pe straturi de stravechi civilizatii, găzduiește pe perioada evenimentului de arte vizuale, expoziția participanților înscriși în Bienala Albastră – Essentia 2021.

Numele artiștilor de pe simeze aparțin mai multor artiști vizuali brașoveni, membrii ai Uniunii Artistilor Plastici și ai altor asociații culturale. Cuvântul de deschidere din cadrul vernisajului va fi susținut de curatorul Victoria Țăroi, în 24 octombrie, ora 15 și va fi însoțit de un recital special al Cvartetului Fortissimi, din care fac parte cunoscuți artiști ai Filarmonicii Brașov. Tema expoziției este inspirată de numele Bienalei – Essentia.

Prin abordarea acestei teme artiștii expozanți încearcă să ofere expresii și viziuni proprii asupra a ceea ce  reprezintă în general și in particular esența vieții si dorința de revenire la lucrurile și adevărurile fundamentale. În perioada de desfășurare a Bienalei, în decorul fabulos al fortăreței, ne vom bucura de un eveniment inedit, Teatrul Particular Brașov și Dorina Roman în spectacolul, „4 Femei la Poliție”!, o comedie spumoasă, dupa un scenariu – adaptare liberă după Tudor Mușatescu, în data de 30 octombrie, ora 15,00.

Pe parcursul celor cinci săptămâni de expunere, pe lângă programul de vizitare stabilit, se vor organiza pentru Codlea și Feldioara, patru tururi ghidate de către un artist vizual. Participanții care se vor înscrie vor fi provocați la discuții in legătură cu expozițiile vizitate, si cu descifrarea rolului artelor vizuale în viața noastră. Deschiderea oficială a Bienalei Albastre va avea loc duminică, 17 octombrie, începând cu orele 16, la Galeria 9 din laterarul Teatrului ”Sică Alexandrescu” Brașov.

În perioada 17 octombrie – 22 octombrie vor fi vernisate expozițiile di cadrul celor doua secțiuni ale bienalei si anume: expozițiile de autor și expozițiile participanților. Expozițiile de arte vizuale valorifică creațiile artiștilor din medii variate: pictură, sculptură, grafică, artă textilă, ceramică, sticlă, metal, colaj, fotografie, video-art, instalație, experiment vizual, performance-art, happening, mapping, multimedia etc.

Bienala Albastră – Bienala Internațională de Arte Vizuale Brașov 2021 – Essentia” este organizată de Asociația Culturală Artessentia și este rodul colaborării acesteia cu alte organizații și instituții de cultură prestigioase din Brașov, bazându-se in principal pe implicarea actanților culturali locali și pe voluntariat. Proiectul este cofinanțat de Primăria Municipiului Brașov și de Consiliul Județean Brașov. Bienala de Arte Vizuale nu se limitează doar la mediul artistic plastic, ci abordează întreg segmentul cultural prin acțiuni de intervenție culturală conexe expozițiilor: concerte de muzică clasică, jazz și muzică electronică, reprezentații teatrale, dans contemporan, lecții deschise adresate elevilor, întâlniri de tipul meeting – artists între artiști vizuali, critici și mediul de afaceri cultural etc.

Vă așteptăm cu bucurie, este un eveniment care merită orice efort (cu respectarea regulilor de vizitare și igienă în vigoare).

Detalii privind expozițiile și programul galeriilor de artă găsiți pe:
➢ facebook.com/ Bienala Albastră @bluebiennale
➢ website: www.bluebiennale.com

Parteneri: Primăria Codlea -Muzeul Tradițiilor Codlene, Primăria Feldioara – Cetatea Feldioara, Centrul Multicultural al Universității Transilvania, Muzeul Casa Mureșenilor, Librăria Cărturești, Muzeul de Artă Brașov, Muzeul Județean de Istorie Brașov, Biblioteca Județeană George Barițiu, Brașov, Galeria UAP Europe, CATTIA – Agentia Metropolitană Brașov, Filarmonica Brașov, Casa Junilor, Galeria Kronart, Vila Alder, Centrul Cultural Reduta, Opera Brasov, RATBV SA, Teatrul Sică Alexandrescu, Brașov, Uniunea Scriitorilor din Romania – filiala Brașov, Muzeul de Artă modernă și contemporană Paul Șușară, București. Sponsori: Kronospan; Kronstadt Art; Coni-Trans Export Packaging; Fuze-Concept; Transbus Codreanu.

Sursa si imagine: comunicat remis La pas prin Brasov

Asociația Culturală Artessentia propune noului consilier pe cultură al Primăriei Brașov realizarea unui Muzeu Municipal al Artelor

Asociația Culturală Artessentia, într-o primă întâlnire cu noul consilier pe cultură al primarului municipiului Brașov, pianistul Horia Mihail, a readus în atenția autorității ideea înfințării în Brașov a unui Muzeu Municipal al Artelor – un proiect demarat de câțiva ani de o mână de artiști vizuali brașoveni.

Plecând de la aceeași dorință exprimată și de Horia Mihail de revigorare a culturii brașovene, Asociația Artessentia propune crearea unui spaţiu fizic şi virtual dedicat recuperării valorilor materiale şi imateriale şi prezentării unor fragmente lacunare care vor întregi patrimoniul cultural al artelor locale. În acest context, memoria comunităţii noastre se va reîntregi cu opere de artă, ipostaze de atelier, mărturii, imagini, documente, înregistrări, etc., prin conturarea unei colecţii proprii precum şi prin parteneriate cu instituţii de profil şi colecţionari particulari. În paralel, se intenţionează formarea unei colecţii publice a municipalităţii prin donaţii şi achiziţii de artă vizuală contemporană/ actuală din România şi din străinătate.

Propunerea Artessentia este ca acest nou muzeu al municipalității să fie un laborator de creație, un spațiu creativ care să acorde atenție tuturor formelor de manifestarea artelor vizuale. Un centru creativ deschis publicului dornic să experimenteze diferite tehnici artistice sub îndrumare de specialitate, în cadrul unor ateliere organizate în spaţii special amenajate cu această destinaţie, în care se va recreea atmosfera caracteristică „laboratorului” de creaţie artistică. Intenţia este întărirea sentimentului de apartenență și de identitate a comunității brașovene și o creștere a participării acesteia la o viață culturală care promovează diversitatea în context european.

Muzeul fizic va fi un spaţiu care va găzdui pe tot parcursul anului evenimente pentru public: expoziţii dedicate atelierelor artiştilor, expoziţii rezultate în urma taberelor de creaţie, expoziții ale unor artiști vizuali români și străini consacrați într-un dialog care va permite promovarea oraşului nostru şi înalte zone, licitații de artă, schimburi culturale naționale și internaționale.

De asemenea, în contextul actualei crize sanitare mondiale s-a evidențiat și mai mult nevoia și importanța existenței unui muzeu virtual al artiștilor brașoveni, accesibil oricărui vizitator în mediul online, fără bariere de timp şi spaţiu, pentru a descoperi Braşovul ca oraş gazdă al artei şi al evenimentelor susţinute de operatorii culturali publici și privați.

Folosirea noilor tehnologii si introducerea unor soluţii inovatoare de protejare și promovare a patrimoniului cultural local reprezentat de artele vizuale braşovene, prin intermediul aplicațiilor de realitate virtuală și realitate augmentată, reconstituiri 3D a unor spaţii de manifestare artistică, dar şi prin recuperări de memorii de la persoane contemporane artiştilor plastici sunt acţiunile pe care Asociația Artessentia și le propune prin noul muzeu al Brașovului. Se intenţionează astfel realizarea unor noi instrumente şi metode de valorificare a artei naţionale prin intermediul tehnologiei informaţiei și care sunt adresate cu precădere tinerei generaţii.

Tot acest demers al Artessentia începe deja să prindă contur, prin constituirea unei colecții publice de artă la care și-au adus contribuția ca donatori doi dintre participanţii Bienalei albastre 2019, şi aici ne referim la renumitul sculptor român Liviu Mocanu cu lucrarea ”Mielul lui Dumnezeu”, operă care este expusă în fața Teatrului ”Sică Alexandrescu”, precum și la lucrarea din ciclul LUMEN CORDIS a remarcabilului artist vizual Mihail Iordache, care expune în prezent la Galeria 9 – Teatrul Sică Alexandrescu. Donaţia a fost făcută în data de 24 Noiembrie 2020 în prezenta noului consilier pe teme culturale, domnul Horia Mihail.

Publicul a putut fi martor la bucuria artistului Mihail Iordache de a împărtăși realizările sale, operele care au constituit problematica, preocuparea şi munca ultimilor doi ani, doar prin mediul virtual, în contextul măsurilor restrictive impuse de COVID 19, când interacțiunea directă între artiștii vizuali și public nu este posibilă.

Victoria Ţăroi, curatorul expoziției ne spune: „O desăvârșită punere în pagină a lui ,,acasă” din copilărie împletit cu experiența, performanțele şi maturitatea câștigate ,,dincolo”, transfuzia revenirii după 37 de ani, kitul de resuscitare pentru inima lui Mihail Iordache – Valea Doftanei, casa bunicii, chipul muzei, firele amintirilor, semne grafice, străluciri luminoase, toate împreună așezate în straturi succesive şi accente de culoare, dau naștere acestei excepționale expoziții-rod a ultimilor doi ani de muncă în atelierul artistului din New York.”

Ne bucurăm aşadar de deschiderea arătată de domnul Horia Mihail şi sperăm în concretizarea proiectelor comune pe linia dezvoltării unei adevărate vieţi culturale la Braşov!

Victoria Țăroi
Presedinte Asociația Culturală Artessentia

Credit foto:

Dan Strauti

Curs inițiere – pictura icoanei pe lemn în tehnica tradițională

►Din 25 februarie 2020 aveți ocazia să pictați prima dumneavoastră icoană pe lemn in 8 ședințe, în cadrul unui curs unic in Brașov.
►Ședințele de curs au loc marțea în datele de 25 februarie, 3, 10, 17, 24, 31 martie, 7 aprilie, 14 aprilie, între orele 18.00 -20.00
►La cursul nostru, sub îndrumarea a doi artiști vizuali reputați, Victoria Țăroi și Lucica Burkuș, de la Asociația Culturală Artessentia, veți fi inițiați în tainele picturii icoanei pe lemn în tehnica tradițională.
►Vom picta chipul Maicii Domnului care a fost reprezentat în Mănăstirea Pantocrator de pe Muntele Athos în secolul al XIV-lea. Vom picta în tehnica tradițională pe blat de lemn grunduit de dimensiunea de 21/29 cm.

Structură curs: 8 ȘEDINȚE a câte 2 ore

1. a – Scurtă prezentare a icoanei. Geneza icoanei.
b – Pregătirea pentru pictura icoanei (rugăciuni ale unor zugravi bisericești)
– Transpunerea desenului
2. – Incizarea desenului. Aplicarea foiței aurii(schlagmetal)
3 – 8 ședințe: Însușirea teoriei cromatice specifice. Inventarul instrumentarului cromatic. Tehnici de preparare a pigmenților/emulsiei. Așezarea în straturi a zonelor de culoare după izvodul /modelul ales:
-proplasma, semicarnație, carnație, lumini/blicuri.

Disponibilitate: 10 participanți.
Cost atelier: 800 lei, toate materialele sunt incluse

ÎNSCRIERI: prin mesaj de confirmare fermă cu titlul „Icoană lemn” , la casajunilor@gmail.com
In mesaj vă rugăm să specificați datele dumneavoastră de contact (nume, numar de telefon).  Contact: 0762633745

,,Atelierele noastre se adresează adulților care doresc să își revalorifice timpul printr-o reîntoarcere la arta vechilor iconari, pentru însușindu-și istoria și tehnica acestora. Dorim să vă oferim o experiență plăcută, prin care emoția subconștientului dumneavoastră provocată prin artă, să se exprime la modul cel mai personal, cu sensibilitate, cu căldură sufletească, în cadrul dat. Obiectele create în timpul cursului vor aduce un plus ambianței căminului dumneavoastră, sau se pot transforma într-un cadou pentru cineva drag. Echipa noastră, o echipă creativă și complexă, compusă din specialiști pe o arie largă de domenii, se modelează pe diverse subiecte de patrimoniu, repunându-le în atenție prin arta actuală. ”

►►►Coordonatorii cursului sunt membri ai Asociației Culturale Artessentia, asociația situată în inima Scheiului, care se preocupă de revitalizarea prin arta a patrimoniului local.

►►Victoria Țăroi – licențiată în restaurare-conservare la Facultatea de Artă Vizuală și Design din Timișoara, cu dublu masterat în restaurare icoană și textile – este un reputat artist vizual cu numeroase expoziții la nivel național și internațional, cu experiențe multiple în cercetare și restaurare artă, pedagogie și curatoriat, cu portofoliu amplu în designul muzeal, de interior, obiect, mobilier și vestimentar.

►Lucica Burkuș are o vastă experiență în domeniul pedagogic, al designului de interior, muzeal, vestimentar cât și o largă arie de exprimări personale ca artist vizual.